MHC lekcija: “Veliki geniji renesanse” (upotrebom informacijske tehnologije). Što je renesansa
Kako biste koristili preglede prezentacije, stvorite Google račun i prijavite se na njega: https://accounts.google.com
Naslovi slajdova:
MHC sat u 10. razredu Pripremila učiteljica ruskog jezika i književnosti Zheltova O. A. Renesansa (Renesansa)
...Došlo je vrijeme: opet su zapjevale žice, I opet su zažarile boje s platna. Iz oronulog Bizanta oživjelo je proljeće, podsjećajući nas na ljubav, na tijelo; Vinci i Rafaeli su u svojim kreacijama iscrpili briljantnost postojanja do temelja. Svi su težili otkriti, izmisliti, pronaći, stvoriti... Tih je godina vladala nada - otkriti sve tajne prirode. I. Bunin Epigraf
Podrijetlo renesanse Pojam "renesansa" (na francuskom "renaissance", na talijanskom "rinascimento"), koji naglašava povratak kulturnih ideala antike, pojavio se u 16. stoljeću kako bi definirao novu kulturnu eru koja je zamijenila srednji vijek.
Znakovi kulturnog značenja renesanse su procvat kulture; revolucija u kulturi; prijelazna kulturna faza; obnova antike
Promjene svjetonazora Renesansa U središtu interesa je čovjek Propovijed aktivnosti Raznolikost (raznolikost) Autorstvo Linearna percepcija vremena Humanizam Srednji vijek U središtu interesa Bog Propovijed pasivnosti Kanoničnost Anonimnost Cikličnost percepcije Askeza
Što je humanizam? Humanizam je pokret u filozofiji, znanosti i umjetnosti koji se fokusira na osobine osobe. Čovjek se u humanizmu smatra “mjerom svih stvari”, a kriterij za ocjenu bilo čega u humanizmu je dobrobit čovjeka.
Renesansa (kronologija) Kraj 13. - prva polovica 14. stoljeća - protorenesansa ("trecento") Druga polovica 14.-15. st. - rana renesansa ("quattrocento") Kraj 15. - prva tri desetljeća st. 16. st. - visoka renesansa ("cinquecento") Druga polovica 16. st. - kasna renesansa.
Protorenesansa “protos” - “prvi” (kasno XIII-XIV st.) Protorenesansa je pripremila ofenzivu renesanse.Značajke novog posebno su se jasno očitovale u djelu Giotta di Bondonea (1266/76 - 1337) . Giottova najbolja kreacija su freske u kapeli Arena u Padovi, posvećen životu Krist, Marija i njezini roditelji Joakim i Ana. Giotto prvi put potpuno drugačije tumači događaje iz Svetoga pisma
Giotto "Judin poljubac"
Rana renesansa (XV. stoljeće, Quattrocento) Quattrocento je radostan, snažan uspon talijanske umjetnosti. Obilje talenta i visoka razina umjetničkih djela su nevjerojatni. Umjetnost je igrala veliku ulogu u životu tog doba. Na njegovom početku stoje tri najveća umjetnika Firence: arhitekt Filippo Bruneleschi (1377. -1446.) kipar Donatello (1386. - 1466.) slikar Masaccio (1401. - 1428.)
Brunelleschi - (1377. -1446.) Katedrala Santa Maria del Fiere
Bramante. Crkva Santa Maria della Grazia
Dvorac Chenonceau u Francuskoj
Unutrašnjost dvorca Chenonceau
Chateau de Chambord u Francuskoj
Donatello - (1386. - 1466.). Donatellov kip Davida bio je prvi prikaz nagog ljudskog tijela u renesansnoj kiparskoj skulpturi
Donatello
Masaccio - (1401 -1428). Izgon iz Raja
(pravo ime Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi)
Sandro_Botticelli
Portret Simone Vespucci
"Poklonstvo mudraca"
Portret Mladić s pečatom Cosima de' Medicija
"Rođenje Venere"
"Oplakivanje Krista"
Portret Giuliana Medicija
Venera i Mars
PAŽNJA!!!
Točni odgovori označeni su znakom +
Zadaci
Do 1. kolo Školske olimpijade
o svjetskoj umjetničkoj kulturi
(1 krug)
9. razred
1. Najkraće razdoblje primitivnosti
-: Paleolitik
-: Mezolitik
-: Neolitik
+: željezno doba
2. Značajke staroegipatske kulture
+: kult faraona
+: strah od smrti
-: nedostatak panteona bogova
-: nedostatak pogrebnog kulta
+: vjera u besmrtnost duše
3. Sumersko pismo
-: hijeroglifski
-: abecedni
+: klinasto pismo
-: čvorast
4. Jedan vjerski pokret u Indiji u prvim stoljećima pr.
-: Budizam
-: Zoroastrizam
+: brahmanizam
-: Judaizam
5. Vjerska građevina u Indiji posvećena Budi
-: pagoda
-: zigurat
+: stupa
-: piramida
6. Arhitektonska građevina tipična za drevnu Kinu
-: stupa
+: pagoda
-: chaitya
-: dolmen
7. Izvanredni kipari klasičnog razdoblja antičke Grčke
-: Fidija, Miron, Leohar
-: Skopas, Leohar, Fidija
+: Fidija, Miron, Poliklet
-: Miron, Skopas, Leohar
- Veliki rimski pjesnici ja V. PRIJE KRISTA.
-: Strabon, Plinije Stariji
-: Auzonije i Klaudijan
+: Lukrecije i Katul
9. Grad koji je bio meta križarskih ratova u srednjem vijeku
+: Jeruzalem
-: Rim
-: Carigrad
-: Moskva
- Izraz "slobodne umjetnosti" u srednjem vijeku bio je
+: sveučilišni kolegij znanosti (gramatika, retorika, logika, aritmetika, geometrija, glazba, astronomija)
-: umjetničko stvaralaštvo slobodnih građana gradova
-: umjetnost neovisna o pritisku crkve
-: skolastika i primijenjena filozofija (formalna logika, dijalektika pojmova, umjetnost argumentiranja itd.)
11. Faze renesanse
+: protorenesansa
+: Rana renesansa
+: Visoka renesansa
+: kasna renesansa
-: Klasična renesansa
-: “Plamena” renesansa
12. Veličina renesansne kulture najjasnije se očitovala u sferi
+: umjetnost
-: filozofija
-: književnost
-: umjetnost i obrt
13. “Venera”, “Danae”, “Zemaljska i nebeska ljubav” itd. napisano
-: Tintoretto
-: Caravaggio
-: Rafael Santi
+: Tizian
14. Knjiga najistaknutijeg engleskog humanista Thomasa Morea
+: "Utopija"
-: "Kod prirode"
-: "Grad sunca"
-: “Pohvala gluposti”
15. Utemeljitelj španjolske nacionalne drame
+: Lope de Vega
-: Philip Aldehonde
-: Montaigne
-: Diego Velazquez
16. Glavne ideje prosvjetitelja
+: jednakost svih ljudi pred zakonom, pred čovječanstvom
-: grješnost svih ljudi
+: pobjeda razuma
+: povijesni optimizam
-: iracionalizam
17. europski umjetnički stil XVIII stoljeća, temeljen na slijeđenju načela starogrčke i rimske umjetnosti
-: romantizam
+: klasicizam
-: sentimentalizam
-: barok
18. Umjetnički pokret XVIII stoljeća, koji nije imao vlastitu stilsku formu, odražavajući ideje o izvornoj čistoći i dobroti čovjeka
-: romantizam
+: sentimentalizam
-: klasicizam
-: barok
19. Autor komedije "Figarova ženidba"
+: P.O. Beaumarchais
-: I.V. Goethe
-: F. Schiller
-: D. Diderot
20. Skladatelji bečke klasične škole
-: I.S. Bach
+: J. Haydn
+: V.A. Mozart
+: L.V. Beethoven
-: G.F. Handel
- Krštenje Rusije je izvršeno
+: 988. knez Vladimir
-: 911. godine od kneza Olega
-: 877. kneginjom Olgom
- Najstarija kamena crkva, izgrađena u Kijevu 989. godine, a uništio ju je Batu
-: Katedrala Svete Sofije u Kijevu
+: Desetina crkva Uznesenja Djevice Marije
- Veliki ruski ikonopisac XIV - početak XV stoljeća, koji je napisao "Trojstvo"
-: Feofan Grk
-: Dionizije
+: Andrej Rubljov
- Talijanski arhitekt A. Fioravanti gradio je u Kremlju
-: Blagoveščenska katedrala
-: Katedrala Dmitrijevskog
+: Katedrala Uznesenja
- ruski slikar XVI stoljeća, koji je oslikao zidove Katedrale Uznesenja u Kremlju
-: Andrej Rubljov
+: Dionizije
-: Feofan Grk
- Prve ruske tiskane novine (1702.-1727.)
+: Vedomosti
-: “Zvona”
-: "Svašta"
- Tvorac ruske romantike
-: E.I. Fomin
-: D.S. Bortnjanski
+:O.A. Kozlovskog
28. Dominantni pravac u ruskoj književnosti i umjetnosti II kat. XIX V.
+: kritički realizam
-: romantizam
-: sentimentalizam
- Odlukom Sovjetska vlast skupina znanstvenika i kulturnih djelatnika protjerana je iz SSSR-a
-: 1919. godine
+: 1922. godine
-: 1926. godine
- Upečatljiva manifestacija disidentskog pokreta bila je:
+: pokret za ljudska prava
-: treći val ruske emigracije
10. razred
1. "Neolitska revolucija" je povezana
-: s izumom alata od strane čovjeka
-: s pojavom ribarstva
-: s pojavom likovne umjetnosti
+: s prijelazom iz prisvajajuće ekonomije u proizvodnu
2.Glavni bog starog Egipta, bog sunca
-: Geb
-: Horus
-: Oziris
+: Ra
3.Najvažniji spomenik sumerske epske književnosti
-: “Hamurabijevi zakoni”
+: "Priče o Gilgamešu"
-: "Avesta"
-: “Knjiga pjesama”
4. Kastinski sustav zajednička je značajka mnogih drevnih istočnjaka civilizacije, ali se u jednoj državi očitovala najvećom snagom
-: u Kini
+: u Indiji
-: u Babilonu
-: u staroj Grčkoj
5.Osnivač budizma
-: Zaratustra
-: Konfucije
+: Siddhartha Gautama
-: Ashoka
6. Najstariji spomenici stare kineske književnosti
-: ciklus priča o Gilgamešu
+: “Knjiga pjesama” i “Knjiga promjena”
-: “Mahabharata” i “Ramayana”
-: “Razgovor razočarane osobe sa svojom dušom”
7.Glavni bogovi grčkog panteona
-: Zeus, Jupiter, Herkul, Artemida, Prometej itd.
-: Juriter, Mars, Neptun, Diana itd.
+: Zeus, Hera, Posejdon, Atena, Apolon, Dioniz itd.
8. Legenda o nastanku grada Rima povezana je s imenima
-: Aenea i Askania Yula
-: Amulije i Numitora
+: Romul i Rem
9.Kronološki okvir europskog srednjeg vijeka
-: X - XV stoljeća.
-: V - XVII stoljeća.
+: V - XV stoljeća.
-: VI - XVI stoljeće.
10. Glavni stilovi zapadnoeuropskog srednjeg vijeka
-: Barok i rokoko
-: klasicizam i romantizam
+: romanika i gotika
11. U središtu humanističke misli renesanse je
-: Bog i sveta Biblija
+: osoba
-: monarh, suveren
12. “Sikstinska Madona” - remek djelo majstora
-: Michelangelo Buonarroti
+: Rafael Santi
-: Leonardo do Vinci
-: Sandro Botticelli
13. Procvat renesanse u Engleskoj povezan je s kreativnošću
+: Shakespeare
-: M. de Montaigne
-: Thomas Wyeth
14. Najveći predstavnik španjolske književnosti XVI V., autor romana “Don Quijote”
-: Francois Rabelais
+: Miguel de Cervantes
-: Philip Aldehonde
-: Joaque Du Bellay
15.Naziv doba u povijesti zapadne Europe koje je zahvatilo kraj. XVII - XVIII stoljeća
+: "Doba razuma"
-: "Srednji vijek"
+: “Doba prosvjetiteljstva”
-: “Doba osjećaja”
-: “Novo vrijeme”
16.Europski umjetnički stil XVIII stoljeća, koji je u prvi plan stavljao umjetnikovu maštu, emotivnost i stvaralačku duhovnost
+: romantizam
-: barok
-: klasicizam
-: sentimentalizam
17. Počeo je vodeći pravac u francuskoj umjetnosti XVIII st., izgrađen na asimetriji oblika
-: klasicizam
+: rokoko
-: barok
-: sentimentalizam
-: OD. Beaumarchais
+: I.V. Goethe
-: F. Schiller
-: D. Diderot
19. Skladatelj - tvorac Devete, “Kreutzer” sonate
+: L.V. Beethoven
-: V.A. Mozart
-: I.S. Bach
-: J. Haydn
20.Karakteristike duhovne kulture Kijevska Rus
+: sinteza kršćanskih i poganskih načela - “dvovjerje”
-: potpuno odbacivanje poganstva
-: prihvaćanje kršćanstva u zapadnoeuropskoj (katoličkoj) verziji
21. Prikazana je hramska gradnja Kijevske Rusije
-: uglavnom kamena gradnja
+: uglavnom drvena konstrukcija
-: pećinski samostani
22. U Rusiji se pojavilo tiskanje knjiga
-: 1528. godine
-: 1600. godine
+: 1553. godine
23. Arhitekt koji je nadzirao izgradnju katedrale Arkanđela
+: Aleviz Novo
-: Aristotel Fioravanti
-: Pietro A. Solari
24. Sagrađena je Katedrala Vasilija Blaženog
-: P.A. Solari i M. Fryazin
-: A. Novy i A. Fioravanti
+: Barma i Postnik
25. Došle su do izražaja petrovske preobrazbe u sferi kulture
+: u svojoj sekularizaciji i prihvaćanju europskih kulturnih tradicija
-: u povratku tradicijama Moskovske Rusije
-: u raskolu crkve i stagnaciji svjetovne kulture
26.Osnivač ruske drame
-: N.I. Novikov
+: A.P. Sumarokov
-: GR. Deržavin
27. Pojavilo se prvo rusko provincijsko kazalište
-: u Vladimiru
+: u Jaroslavlju
-: u Moskvi
28.U glazbenoj kulturi kraja XIX V. zauzima posebno mjesto
-: kreativnost “Peredvizhniki”
+: “Nova ruska glazbena škola” (“Moćna šaka”)
-: procvat komornog žanra
29. Politika sovjetske države u području kulture 20-30-ih godina. imenovani
-: radničko-seljačka kultura
+: kulturna revolucija
-: kultura NEP-a
30. Sovjetska književnost poslijeratnog razdoblja povezana je s imenima
-: V. Nekrasova, A. Fadejev, B. Polevoj i drugi.
-: S.A. Jesenjina, V.V. Majakovskog i drugih.
+: Y. Bondareva, V. Astafieva i drugi.
11. razred
1. Paleolitske freske u špilji nazivaju se "Sikstinskom kapelom" primitivne umjetnosti.
-: Le-Kombatel
+: Altamira
-: La Mute
-: Von de Gaume
2. Podaci o putu u Zemlju vječnosti sadržani su u drevnim egipatskim knjigama
+: "Knjiga mrtvih"
-: “Knjiga živih”
+: “Knjiga o vratima”
+: “Knjiga o onome što postoji na drugom svijetu”
-: “Knjiga promjena”
3. Hramovi Mezopotamije
-: piramide
-: stupe
-: mastaba
+: zigurati
4. Vjerska građevina u Indiji posvećena Budi
-: pagoda
-: zigurat
+: stupa
-: piramida
5. Žanrovi kazališne umjetnosti drevne Kine
-: komedija
-: drama
+: kazalište lutaka
+: kazalište sjena
6. Utemeljiteljem starogrčke komedije smatra se
-: Sofoklo
+: Aristofan
-: Euripid
-: Zenon
7. Razdoblja razvoja Stari Rim(označite točan)
-: kretsko-mikenski
+: kraljevski
+: republički
+: Razdoblje Carstva
8. Zadaci srednjovjekovne filozofije
+: pružiti dokaze istinitosti kršćanske vjere
-: opravdati neovisnost duhovnog života osobe od vjere
-: dokazati prvenstvo Razuma
9. Glavni stilovi zapadnoeuropskog srednjeg vijeka
-: Barok i rokoko
-: klasicizam i romantizam
+: romanika i gotika
10. Djelo koje je postalo simbolom renesanse
+: "Božanstvena komedija" Dantea Alighierija
-: “Princ” N. Machiavellija
-: "Memoari" D. Casanove
11. Autor "Dekamerona"
-: Filippo Brunelleschi
-: Danete
- Francesco Petrarca
+: Giovanni Boccaccio
12. Istaknuti predstavnik francuskog humanizma
+: Francois Rabelais
-: Miguel de Cervantes
-: L.E. Spencer
13. Denis Diderot - urednik i inspiracija
+: “Enciklopedija” od 35 tomova
-: “Sustavi prirode”
-: “Filozofski rječnik”
-: “O društvenom ugovoru”
14. Započeo razvoj prosvjetiteljstva u Rusiji
-: A.F. Bestužev
-: D.I. Fonvizin
-: GR. Deržavin
+: M.V. Lomonosov
15. Barokna se umjetnost najjasnije očitovala u arhitekturi
+: u Italiji
-: u Francuskoj
-: u Španjolskoj
-: u Njemačkoj
16. Autor bajki s obilježjima commedia dell’arte: “Ljubav prema tri naranče”, “Turandot”
-: Carlo Goldoni
+: Carlo Gozzi
-: Francesco Guardi
-: Giovanni Tiepolo
17. XIX V. u povijesti moderne europske kulture karakterizira
+: stvaranje jedinstvenog sustava znanosti
+: formiranje industrijskog društva
-: formiranje buržoazije
-: procvat vjerske kulture
+: formiranje paneuropske kulture
18. Novi tip umjetničkog koncepta svijeta, formiran 30-40-ih godina. XIX V.
-: sentimentalizam
+: realizam
-: klasicizam
-: romantizam
19. Žanr koji zauzima središnje mjesto u staroruskoj književnosti
+: kronika
-: apokrifi
-: roman
20. Kultura Rusa X II - XIII stoljeća okarakteriziran
+: razvoj lokalnih stilova u likovnoj umjetnosti
-: stvaranje jedinstvene kulture, ujedinjene pod okriljem Vladimirsko-Suzdalske kneževine
-: potpuni pad kulture pod utjecajem mongolsko-tatarskog jarma
21. Književni spomenik XIII stoljeća, posvećen Batuovoj invaziji
+: “Riječ o uništenju ruske zemlje”
-: “Priča o pohodu Igorovu”
-: “Riječ Daniela Oštrijeg”
22. Skup svakodnevnih pravila i uputa koje je sastavio Sylvester
+: “Domostroy”
-: “Cheti-Minei”
-: “Knjiga o diplomama”
23. Fasetirana komora moskovskog Kremlja je izgrađena
+: P.A. Solari i M. Fryazin
-: A. Fioravanti
-: A. Novym
- Nove vrste i žanrovi ruskog slikarstva XVII V.
-: ikonografija
+: parsunska slika
+: svakodnevni žanr
-: scenografija
-: borbeni žanr
25. Moskovsko sveučilište je stvoreno
-: 1706. godine
-: 1725. godine
+: 1755. godine
26. Društvene komedije D.I. Fonvizina
-: “Felitsa”
+: "Brigadir"
+: “Malo”
-: “Jadna Lisa”
-: “Natalija, bojarova kći”
27. Strani arhitekt, koji je prvi nadgledao gradnju Petrograda, tvorac Katedrala Petra i Pavla Petropavlovska tvrđava
+: Domenico Trezzini
-: Bartolomeo Carlo Rastrelli
-: Aristotel Fioravanti
28. Za razvoj kulture II kat. XIX V. pod utjecajem
+: godine reformi 60-ih - 70-ih
-: prodor prosvjetiteljskih ideja u Rusiju
-: Dekabristička buna
+: traganje ruske inteligencije za istinom, pravdom
+: utjecaj demokratskih i socijalističkih ideja
29. Pozitivne strane u razvoju sovjetske umjetnosti
-: praksa državnih narudžbi za umjetnička djela, filmove itd.
-: određeni skup tema: partija, Lenjin, revolucija itd.
+: prilika za upoznavanje milijuna ljudi s osnovama kulture
30. Karakteristične značajke kulture postsovjetskog društva
+: komercijalizacija kulture, erozija tradicionalnih oblika njezina razvoja itd.;
-: povećanje interesa za kulturne vrijednosti, posjećivanje raznih kulturnih institucija i sl.;
-: prevlast u kulturi službene ideologije i cenzure
MBOU "Srednja škola Glebovskaya"
Otvorena lekcija o MHC-u u 10. razredu
"Michelangelo - buntovni genij renesanse"
Pripremljeno i izvedeno
MHC nastavnik
Altukhova M. I.
Ciljevi i zadaci lekcije: upoznati učenike s istaknutim renesansnim stvarateljem Michelangelom Buonarrotijem koji je ostavio zapažen trag u povijesti svjetske umjetničke kulture. Remek-djela koja je stvorio na području slikarstva, kiparstva, arhitekture analizirati sa stajališta estetske relevantnosti te duhovne i moralne vrijednosti umjetničke slike. Aktivirati kognitivnu aktivnost učenika korištenjem suvremenih informacijskih tehnologija.
Tijekom nastave
$11. Organizacijski trenutak lekcije.
Današnja lekcija nije sasvim obična - javni sat, na kojem sudjeluju naši profesori, ali i profesori iz drugih škola s područja. Pokušajmo raditi tijekom lekcije na takav način da svim gostima bude zanimljivo.
$12. Obnavljanje temeljnih znanja.
- Umjetničku kulturu kojeg doba proučavamo?
- Što je renesansa?
Renesansa je vrijeme velikih otkrića, velikih majstora i njihovih izvanrednih djela. Obilježila ga je pojava čitave plejade umjetnika-znanstvenika, među kojima je na prvom mjestu Leonardo da Vinci. Bilo je to vrijeme titanizma, koji se očitovao i u umjetnosti i u životu.
- Kada se pojavio pojam “renesansa” i što on znači?
Pojam "renesansa" (renesansa) pojavio se u 16. stoljeću. Pojam "renesansa" izvorno je značio ne toliko naziv cijele ere, već sam trenutak nastanka nove umjetnosti, koji se obično podudarao s početkom 16. stoljeća. Tek je kasnije ovaj pojam dobio šire značenje i počeo označavati doba kada se u Italiji, a potom iu drugim zemljama, formirala i cvjetala kultura suprotstavljena feudalizmu. Engels je opisao renesansu kao "najveću progresivnu revoluciju od svih koje je čovječanstvo doživjelo do tog vremena."
- Što su karakterne osobine renesanse?
Slikarstvo i kiparstvo renesanse karakterizira približavanje umjetnika prirodi, njihov najbliži prodor u zakone anatomije, perspektive, djelovanja svjetla i drugih prirodnih pojava.
- Koja je duhovna osnova za procvat ovog doba?
Ideje humanizma duhovna su osnova procvata renesansne umjetnosti. Umjetnost renesanse prožeta je idealima humanizma, stvorila je sliku ljepote, skladno razvijena osoba. Talijanski humanisti zahtijevali su slobodu za čovjeka. "Ali sloboda u shvaćanju talijanske renesanse", napisao je njezin stručnjak A.K. Dzhivelegov, "značila je pojedinačnu osobu. Humanizam je dokazao da osoba u svojim osjećajima, u svojim mislima, u svojim uvjerenjima nije podložna nikakvom skrbništvu, da bi trebala ne budi sila volje koja ga sprječava da osjeća i misli kako želi.”
$13. Stranica povijesti
Prisjetimo se renesanse još jednom gledajući video.
(Video “Renesansa”)
$14. Riječ učitelja:
Bilo je to doba renesansnih titana, koji su svijetu dali djela Leonarda, Raphaela, Michelangela. U povijesti svjetske kulture ova tri genija, uza svu svoju različitost, predstavljaju kreativnu individualnost glavna vrijednost Talijanska renesansa - sklad ljepote, moći, inteligencije.
Svaki od ovih divova uzbuđuje maštu. Njihovo djelo predstavlja vrhunac renesansne kulture. Svaki od njih tako je sveobuhvatno utjelovio bit renesansne umjetnosti i kulture da se može reći da Michelangelo, Leonardo, Rafael ne pripadaju talijanskoj renesansi, već ona pripada njima.
5.Provjera napretka domaća zadaća.
U prošloj lekciji upoznali smo se s djelima Leonarda da Vincija. Trebalo je pripremiti reportažu o jednom od njegovih remek-djela.
(Dječje priče prate slajdovi prikazani na ekranu)
$11) "Madonna in the Grotto"
$12) "Madonna Litta" ("Madonna and Child")
$13) "Madona s cvijetom"
14 USD) “Mona Lisa”
6.Sažetak nastavnika:
Hvala na porukama. Svaki rad se ocjenjuje sa 5 bodova.
Na platnima Leonarda da Vincija vidjeli smo žene tako različite, tajanstvene, vrijedne divljenja ne samo zato što su lijepe izgledom, već i zbog svog unutarnjeg sadržaja, njihove duhovni svijet ima blagotvoran učinak na sve što okružuje ove lijepe strance.
7.Postavljanje obrazovnog cilja sata.
Danas ćemo nastaviti susret sa svojim „jučer“, i kroz tminu stoljeća, voljom, snagom jednog drugog genija, opet ćemo biti prebačeni u Italiju.
8.Uvodna riječ nastavnika:
(čuju se riječi u pozadini glazbe)
Veliki kipar, slikar, arhitekt, pjesnik. Čovjek ogromnog dara, grandioznih postignuća, velikih kreacija, kolosalne snage.
(Portret Michelangela pojavljuje se na ekranu.) Rođen je u gradiću blizu Firence. Ljubav prema kamenu upijao je s mlijekom svoje dojilje, jednostavne žene iz Centignana, gdje su živjeli zidari. Od djetinjstva omiljeni hobi- rad s alatom za rezanje kamena. Michelangelo je svoje razumijevanje kamena, svojstava mramora i njegove duše pronio kroz cijeli život. Kad su Michelangela jednom prilikom upitali kako je stvorio svoje genijalne skulpture, on je odgovorio: “Samo uzmem komad mramora i odrežem sav višak.”
Svedobri Vladar Neba ... udostojio se poslati na zemlju genija sposobnog da u svim umjetnostima i u svakom majstorstvu samo svojom kreativnošću pokaže kako savršeno može biti umijeće crtanja, dajući reljef slikovnim objektima linijama i konturama, svjetla i sjene, stvarajući kiparska djela i strukture s pravom prosudbom građevine koje su udobne, izdržljive, zdrave, ugodne oku, proporcionalne i bogate raznim arhitektonskim ukrasima. Štoviše, Vladar se udostojio popratiti ga istinskom moralnom filozofijom i ukrasiti ga slatkom poezijom, kako bi ga svijet poštovao kao odabranika i divio se njegovom nevjerojatnom životu i kreacijama, svetosti morala i svim njegovim postupcima.
Giorgio Vasari
9.Prezentacija “Velika Michelangelova ostavština.”
(priča o ostavštini Michelangela uz demonstraciju slajdova s prikazima njegovih remek-djela)
A sada ćemo se upoznati s velikom ostavštinom Michelangela. Dok gledate prezentaciju, potrebno je ispuniti kartice br. 1 koje se nalaze na vašim stolovima.
Umjetnička djela Michelangela Buonarrotija
|
U skulpturi: |
|
U slikarstvu: |
|
U arhitekturi: |
10.Razgovor nakon gledanja prezentacije.
Navedi Michelangelova kiparska djela.
Koje slike umjetnika možete navesti?
Koja su Michelangelova umjetnička djela povezana s arhitekturom?
Koja su vas se remek-djela velikog majstora dojmila?
11.Riječ učitelja.
Mislim da pitanje "Želite li znati više o životu i djelu Michelangela?" nedvojbeno ćete odgovoriti: "Da, naravno." Stoga sam danas na našu lekciju pozvao „likovnog kritičara“, čiju će ulogu igrati učenik 11. razreda Viktor Kobelev. Na karticama imate ispisana pitanja. Postavite ona pitanja na koja želite odgovor.
Kartica br. 2
Je li netko pomogao Michelangelu oslikati strop Sikstinske kapele?
Je li istina da je Michelangelovu fresku "Posljednji sud" dovršio drugi umjetnik tijekom autorova života? Zašto je Michelangelo dopustio da se to dogodi?
Je li istina da Michelangelo nije bio potpuno sam? Uostalom, u njegovom životu je postojala ljubav prema ženi?
-Kakvo genijalno djelo
- Može li se Michelangelo nazvati superskulptorom?
Michelangelo je studirao umjetnost, ali najviše je volio kiparstvo. Studirao je ovu umjetnost u Firenci. Osim toga, umjetnik je izvodio disekcije kako bi vidio strukturu ljudskih mišića. To mu je znanje pomoglo da iz kamena iskleše figure koje su bile vrlo slične živim ljudima.
- Je li umjetnik potpisivao svoje radove?
"Pieta" je jedino djelo koje potpisuje Michelangelo. Slučajno je čuo razgovor o tome kako je ovu skulpturu izradio drugi umjetnik. Iste noći majstor se prikrao kreaciji i urezao svoje ime na nju.
-Oslikavanje stropa Sikstinske kapele u Rimu. Na kojoj je visini radio Michelangelo?
Godine 1506. Papa je zamolio Michelangela da oslika strop Sikstinske kapele u Rimu. Veličina ovog ogromnog zakrivljenog stropa je otprilike veličine teniskog igrališta, a umjetnik je morao raditi na skelama visokim 15 m. Cijelo to vrijeme radio je ležeći na leđima, držeći kistove iznad glave. Bojanje stropa trajalo je četiri godine.
$1-Je li netko pomogao Michelangelu u oslikavanju stropa Sikstinske kapele?
$1-Ne, Michelangelo je sve napisao sam, ležeći na skelama na leđima, bojeći se išta povjeriti svojim učenicima. Niti jedan talijanski slikar nikada prije nije napravio tako gigantsku sliku: oko šest stotina četvornih metara! I to ne na zidu, nego na stropu. Više od četiri godine rada koji je iziskivao gotovo nadljudski duhovni i fizički napor!
Je li istina da je Michelangelovu fresku "Posljednji sud" dovršio drugi umjetnik tijekom autorova života? Zašto je Michelangelo dopustio da se to dogodi?
$1-Papa je neke figure proglasio opscenima" Posljednji sud” i odlučio da ih treba ogrnuti. Michelangelo je dao oduška svom bijesu u ovom jecanju: “Reci tati da je ovo mala stvar i da se može lako riješiti. Neka dovede svijet u pristojan oblik, ali slike se mogu vrlo brzo učiniti pristojnim.” Ovo je učinjeno. Godine 1565. slikar Daniele de Volterra, po narudžbi pape, počeo je drapirati slabine nagih figura Posljednjeg suda, zbog čega je dobio nadimak "ispod ruke", uz koji je njegovo ime zauvijek vezano.
$1-Je li istina da Michelangelo nije bio potpuno sam? Uostalom, u njegovom životu je postojala ljubav prema ženi?
$1-Da, Michelangelov život grijala je ljubav prema ženi. Zaljubio se u markizu od Pescare. Ljubav je bila obostrana. Kada oni upoznao, ona je imala već četrdeset i sedam godina, a on preko šezdeset. Sve do njezine smrti, odnosno cijelo desetljeće, neprestano su međusobno komunicirali, razmjenjivali pjesme i filozofska razmišljanja o krhkosti zemaljskog života. Bilo kako bilo, njezina je smrt uistinu bila veliki gubitak za Michelangela i pomisao na vlastitu smrt Od tada ga, očito, nije napuštala.
-Kakav je bio temperament umjetnika?
Michelangelo je imao vatrenu narav. Jednom mu je u tučnjavi slomljen nos. Na njegovim portretima jasno se vidi iskrivljenost koja je ostala kroz njegov život.
-Kakvo genijalno djelo postao najpoznatiji od sva kiparska remek-djela svijeta? Htio bih znati više o njemu.
"David" (1501. -1504.)
Prije Michelangela, najpoznatiji kipari Firence već su se okrenuli ovom liku: Donatello i Verrocchio. David je za stanovnike Firence simbolizirao ideale državne službe i junaštva, te obranu rodnog grada.
Oko 40 godina u dvorištu katedrale Santa Maria nalazio se komad mramora koji se smatrao oštećenim. Majstor se hrabro prihvatio zadatka; obvezao se da će izrezati lik Davida iz ovog komada. Napravio je model od voska i prionuo na posao, zatvorivši se od svih u radionicama u katedrali. Do tog vremena Michelangelo je razvio vlastiti stil. Kao da je vidio gotov rad u komadu mramora i počeo ga obrađivati s bilo koje točke, ne simetrično i ne s glave ili ramena, kao obični kipari. Ova metoda zahtijevala je izniman napor i sposobnost da se kamen opipa i u njemu vidi vlastita buduća kreacija.
Za razliku od Donatella i Verrocchia, majstor je prikazao Davida ne nakon, već prije bitke s divovskim Golijatom. Mladić je izuzetno sabran, mišići su mu napeti, obrve skupljene. U isto vrijeme, izvana poza djeluje mirno. Stoji oslonjen na jednu nogu, a drugu blago isturenu. Samo oštro okretanje glave prema neprijatelju podsjeća na predstojeću borbu. Upravo će baciti kamen iz praćke koju drži lijeva ruka. Takav se pokret može nazvati nastajanjem, a njegov je otkrivač bio Michelangelo. Kip se može vidjeti s bilo koje točke i svaki put će se otvoriti na novi način. Visina kipa je 5,5 metara. Suvremenici su je prozvali "Div".
U Firenci se sastalo posebno vijeće kako bi odlučilo gdje postaviti kip. U vijeću su bili Botticelli, Sangallo i drugi. Bio je pozvan i Leonardo, ali je odbio. Budući da je kip simbolizirao ideju zaštite grada i republike, odlučeno je da se postavi ispred Palazzo Vecchio na Piazza della Signoria. Tu je stajala do 1873. godine, kada se pokazalo da svježi zrak uništava mramor, pa je premještena u zatvoreno dvorište Akademije, a na njeno mjesto postavljena kopija.
- Na današnjem smo satu naučili da Michelangelo nije bio samo kipar, umjetnik, arhitekt, već i pjesnik. Što je napisao?
Michelangelo je pisao madrigale i sonete.
Na primjer, sonet broj 10.
Sonet je zanimljiv kao odraz Michelangelova blagostanja tijekom
stropne slike Sikstinske kapele: kroz razigrano grube
jasno se pojavljuje umor s tehničkim poteškoćama
posao, iritacija s postojećim odnosom s hirovitim
mušterija, tata, kreativno nezadovoljstvo sobom, ali na kraju sve
ponosna svijest da ono što je stvoreno jest
djelo velike novosti i savršenstva.
Za trud sam dobila samo gušu, bolest
(Ovako mutna voda tjera mačke da otiču,
U Lombardiji često ima problema!)
Da, zabio je bradu u utrobu;
Prsa su kao u harpije; lubanja, meni u inat,
Popeo se na grbu; a brada se nakostriješila;
I blato teče sa četke na lice,
Odijeva me u brokat, kao u lijes;
Kukovi su se potpuno pomaknuli u trbuh,
A kundak se, nasuprot tome, nabubrio u cijev;
Stopala ne dodiruju tlo odjednom;
Koža visi naprijed,
A straga je nabor urezan u bod,
I sav sam ja izvijen poput sirijskog luka.
Među tim nevoljama
U glavi su mi dolazile čudne prosudbe
(Loše gađanje slomljenim sarbakanom!):
Tako! Slika je manjkava!
Ali ti, Giovanni, budi hrabar u obrani:
Ipak sam vanzemaljac, a kist nije moja sudbina!
12.Riječ učitelja:
Hvala našem “likovnom kritičaru” na ogromnoj pripremi i zanimljivom materijalu.
Dakle, sva pitanja su postavljena, što znači da su vas život i djelo velikog majstora zainteresirali i rado ćete za sljedeći sat pripremiti reportažu o nekom od njegovih remek-djela.
Michelangelo -genij koji je imao ogroman utjecaj na cjelokupnu europsku umjetnost sve do 19. stoljeća razbio je čaroliju i promijenio pravila igre. Bio je prvi i najvažniji kipar i ondaslikar,arhitekt i pjesnik. Pravi radoholičar, živio je samo za posao; budući da je bio melankolik, imao je impulzivan karakter i bio je usamljen. U svađi je bio agresivan; imao poteškoća u komunikaciji s ljudima.
Prošao je dug stvaralački put, svjedočio ne samo vrhuncu, nego i zalazu renesanse.
14.Učenici ispunjavaju ocjenjivački list:
Danas sam saznao...
Bilo je zanimljivo…
Shvatila sam da...
Osjećao sam da...
Bio sam iznenađen...
Htio sam…
15. Zaključak
Želio bih završiti lekciju poetskim djelom junaka našeg današnjeg razgovora.
Zar nije – primjerima nema kraja
Dakle, poput slike utjelovljene u kamenu,
Plijeni pogled pun divljenja potomka
I po dizajnu i po rukopisu dlijeta?
Kreacija može nadživjeti stvoritelja;
Stvoritelj će otići, poražen od prirode.
Međutim, slika koju je uhvatio
Grijat će srca stoljećima.
Čini mi se da sam mrtav, ali svijet je utjeha
Živim u srcima tisuća duša
Svima koji vole, a to znači da nisam prah,
I smrtno raspadanje neće me dotaći.
Michelangelo
Nije li istina da ovi redovi savršeno potvrđuju riječi uzete za epigraf današnje lekcije:
Umjetnost je ljubomorna: ona zahtijeva da joj se čovjek potpuno posveti.
Michelangelo
16. Sažetak lekcije
Kako je lekcija odmicala, davale su se ocjene za domaću zadaću za ovu lekciju i zadaci za sljedeću lekciju. Sve što mogu učiniti je reći "hvala" na dobrom radu i pažnji. Lekcija je gotova.
Teško je ne složiti se s važnom ulogom umjetnosti u povijesti bilo kojeg razdoblja. Prosudite sami: na satovima povijesti u školi, nakon svake teme posvećene proučavanju političke i ekonomske situacije u svijetu u određenom vremenskom razdoblju, od učenika se traži da pripreme izvješća o umjetnosti određenog doba.
Također, u školskom kurikulumu relativno nedavno postoji takav predmet kao MHC. To apsolutno nije slučajno, jer je svako umjetničko djelo jedan od najsvjetlijih odraza vremena u kojem je nastalo i omogućuje vam da pogledate svjetska povijest očima stvaratelja koji je ovom djelu dao život.
Definicija kulture
Svjetska umjetnička kultura, skraćeno MHC, vrsta je javne kulture koja se temelji na figurativnom i kreativnom reproduciranju društva i ljudi, kao i žive i nežive prirode sredstvima profesionalne umjetnosti i pučke umjetničke kulture. To su također pojave i procesi duhovne praktične djelatnosti kojom se stvaraju, distribuiraju i gospodare materijalni predmeti i umjetnička djela koja imaju estetsku vrijednost. Svjetska umjetnička kultura obuhvaća slikarsku, kiparsku, graditeljsku baštinu i spomenike, kao i svu raznolikost djela naroda i njegovih pojedinih predstavnika.
Uloga MHC-a kao obrazovnog predmeta
U izučavanju kolegija svjetske umjetničke kulture osigurava se široka integracija i razumijevanje povezanosti kulture, prije svega, s povijesnim događajima bilo kojeg vremenskog razdoblja, kao i s društvenim znanostima.
Kao što je ranije spomenuto, svjetska umjetnička kultura obuhvaća sve umjetničke aktivnosti kojima se čovjek ikada bavio. To su književnost, kazalište, glazba, likovna umjetnost. Proučavaju se svi procesi povezani sa stvaranjem i skladištenjem, kao i distribucijom, stvaranjem i vrednovanjem. kulturna baština. Problemi vezani uz osiguranje daljnjeg kulturnog života društva i školovanje stručnjaka s odgovarajućim kvalifikacijama na sveučilištima ne ostaju po strani.
Kao akademski predmet, MHC je apel na cjelokupnu umjetničku kulturu, a ne na njezine pojedine vrste.
Koncept kulturnog doba
Kulturna era, odnosno kulturna paradigma, složena je višefaktorijalna pojava koja sadrži sliku kako određene osobe koja živi u određenom vremenu i obavlja svoju djelatnost, tako i zajednice ljudi s istim načinom života, životnim raspoloženjem i mišljenjem, i sustav vrijednosti.
Kulturne paradigme izmjenjuju jedna drugu kao rezultat svojevrsne prirodno-kulturološke selekcije kroz interakciju tradicionalnih i inovativnih sastavnica koje umjetnost nosi. MHC kao tečaj obuke ima za cilj proučavanje ovih procesa.
Što je renesansa
Jedno od najznačajnijih razdoblja u razvoju kulture je renesansa, odnosno preporod, koji je dominirao u razdoblju od 13. do 16. stoljeća. i označio je dolazak Novog vijeka. Najviše je pogođena sfera umjetničkog stvaralaštva.
Nakon razdoblja propadanja u srednjem vijeku, umjetnost cvjeta, a drevna umjetnička mudrost oživljava. Upravo u to vrijeme iu značenju “ponovnog rođenja” korištena je talijanska riječ rinascita, kasnije su se pojavili brojni analozi u europskim jezicima, uključujući francusku renesansu. Svekoliko umjetničko stvaralaštvo, prvenstveno likovno, postaje univerzalni „jezik“ koji nam omogućuje da spoznamo tajne prirode i približimo joj se. Majstor ne reproducira prirodu konvencionalno, već teži maksimalnoj prirodnosti, pokušavajući nadmašiti Svemogućeg. Počinje razvoj našeg uobičajenog osjećaja za ljepotu, prirodna znanost i spoznaja Boga neprestano pronalaze dodirne točke. Tijekom renesanse umjetnost postaje i laboratorij i hram.
Periodizacija
Preporod je podijeljen u nekoliko vremenskih razdoblja. U Italiji - rodnom mjestu renesanse - identificirano je nekoliko razdoblja koja su se dugo koristila u cijelom svijetu. To je protorenesansa (1260.-1320.), dijelom uključena u razdoblje Ducenta (13. stoljeće). Osim toga, postojala su razdoblja Trecenta (XIV. st.), Quattrocenta (XV. st.), Cinquecenta (XVI. st.).
Općenitija periodizacija dijeli doba na ranu renesansu (XIV-XV stoljeća). U ovom trenutku novi trendovi sudjeluju s gotikom, koja se kreativno transformira. Slijede razdoblja srednje, odnosno visoke i kasne renesanse, u kojima posebno mjesto zauzima manirizam, obilježen krizom humanističke kulture renesanse.
Također u zemljama kao što su Francuska i Nizozemska razvija se takozvani kasnogotički stil. Kako kaže povijest MHC-a, renesansa se odrazila u istočnoj Europi: Češkoj, Poljskoj, Mađarskoj, kao iu skandinavskim zemljama. Španjolska, Velika Britanija i Portugal postale su zemlje osebujne renesansne kulture.
Filozofske i religijske komponente renesanse
Kroz promišljanja predstavnika filozofije ovog razdoblja kao što su Giordano Bruno, Nikolai Cusansky, Giovanni i Paracelsus, teme postaju relevantne u MHC-u duhovno stvaralaštvo, kao i borba za pravo da se pojedinac naziva “drugim bogom” i povezuje osoba s njim.
Aktualan je, kao iu svim vremenima, problem svijesti i osobnosti, vjere u Boga i viša sila. O ovom pitanju postoje i kompromisno-umjereni i heretički pogledi.
Čovjek se suočava s izborom, a reforma crkve ovoga vremena podrazumijeva renesansu ne samo u okviru MHC-a. Riječ je i o osobi koju promoviraju istupi osoba svih vjerskih denominacija: od utemeljitelja reformacije do isusovaca.
Glavni zadatak ere. Nekoliko riječi o humanizmu
Tijekom renesanse obrazovanje nove osobe bilo je od najveće važnosti. Latinska riječ humanitas, od koje je izvedena riječ humanizam, ekvivalent je grčke riječi za obrazovanje.
U okviru renesanse, humanizam poziva čovjeka da ovlada antičkom mudrošću koja je bila važna za to vrijeme i pronađe put do samospoznaje i samousavršavanja. Ovdje se spaja ono najbolje što su ostala razdoblja koja su ostavila traga na MHC-u mogla ponuditi. Renesansa je preuzela antičko naslijeđe antike, religioznost i svjetovni kodeks časti srednjeg vijeka, kreativnu energiju i ljudski um Novog vremena, stvarajući potpuno novi i naizgled savršeni tip svjetonazora.
Renesansa u raznim sferama ljudske umjetničke djelatnosti
Tijekom tog razdoblja, iluzorne realistične slike zamijenile su ikone, postavši središte inovacija. Aktivno se slikaju krajolici, kućne slike i portreti. Tiskano graviranje na metalu i drvu je široko rasprostranjeno. Radne skice umjetnika postaju neovisni oblik kreativnosti. Iluzornost slike također je prisutna u
U arhitekturi, pod utjecajem strasti arhitekata prema ideji centričnosti, postaju popularni proporcionalni hramovi, palače i graditeljske cjeline koje naglašavaju zemaljske, centrično perspektivno organizirane horizontale.
Književnost renesanse karakterizira ljubav prema latinskom kao jeziku obrazovanih ljudi, susjednom narodnim i pučkim jezicima. Popularni su žanrovi poput pikaresknog romana i urbanog romana, junačkih pjesama i romana srednjovjekovne pustolovno-viteške tematike, satire, pastoralne i ljubavne lirike. Na vrhuncu popularnosti drame, kazališta su davala predstave s obiljem gradskih praznika i veličanstvenim dvorskim ekstravaganzama, koje su postale rađanje živopisnih sinteza raznih vrsta umjetnosti.
U glazbi dolazi do procvata stroge glazbene polifonije. Usložnjavanje skladateljskih tehnika, pojava prvih oblika sonata, opera, suita, oratorija i uvertira. Svjetovna glazba, bliska narodnoj glazbi, postaje ravnopravna vjerskoj glazbi. Postoji odvajanje instrumentalne glazbe u zaseban oblik, a vrhunac ere je stvaranje punopravnih solo pjesama, opera i oratorija. Hram zamjenjuje operna kuća koja je zauzela mjesto središta glazbene kulture.
Uglavnom, glavni iskorak je u tome što nekadašnju srednjovjekovnu anonimnost zamjenjuje individualna, autorska kreativnost. U tom smislu, svjetska umjetnička kultura prelazi na temeljno novu razinu.
Titani renesanse
Ne čudi da tako temeljito oživljavanje umjetnosti, zapravo iz pepela, ne bi moglo biti bez onih ljudi koji su stvarali svojim kreacijama nova kultura. Kasnije su prozvani "titanima" zbog doprinosa koji su dali.
Protorenesansu je personificirao Giotto, au razdoblju Quattrocenta suprotstavili su se konstruktivno strogi Masaccio te duševna i lirska djela Botticellija i Angelica.
Sredina, ili koju predstavljaju Raphael, Michelangelo i, naravno, Leonardo da Vinci - umjetnici koji su postali ikone na prijelazu u moderno doba.
Poznati arhitekti renesanse bili su Bramante, Brunelleschi i Palladio. Bruegel Stariji, Bosch i Van Eyck slikari su nizozemske renesanse. Holbein Mlađi, Durer, Cranach Stariji postali su začetnici njemačke renesanse.
Književnost ovog razdoblja pamti imena takvih "titanskih" majstora kao što su Shakespeare, Petrarcha, Cervantes, Rabelais, koji su svijetu dali poeziju, romane i drame, a također su pridonijeli formiranju književnih jezika svojih zemalja.
Bez sumnje, renesansa je pridonijela razvoju mnogih trendova u umjetnosti i dala poticaj stvaranju novih. Ne zna se kakva bi bila povijest svjetske umjetničke kulture da tog razdoblja nije bilo. Možda klasična umjetnost danas ne bi izazivala takvo divljenje; većina pokreta u književnosti, glazbi i slikarstvu uopće ne bi postojala. Ili bi se možda sve ono s čime smo navikli povezivati klasičnu umjetnost pojavilo, ali mnogo godina ili čak stoljeća kasnije. Bez obzira na tijek događaja, jasno je samo jedno: i danas se divimo djelima ovog doba, a to još jednom dokazuje njegovu važnost u kulturnom životu društva.
Oblik lekcije: predavanje
Žanr lekcije: prezentacija
Cilj lekcije: Upoznati učenike s tri velika genija renesanse
- Upoznati učenike s osobnostima velikih majstora renesanse.
- Predstavite najsjajnije i najupečatljivije (“ posjetnice”) umjetnička djela Leonarda da Vincija, Michelangela Buonarrotija, Raphaela Santija.
- Stečeno znanje učvrstiti izvođenjem praktičnih zadataka na računalu.
Tijekom nastave:
Teorijski dio nastave:
Pregled na multimedijskom projektoru jednog od izleta Umjetničke enciklopedije strane klasične umjetnosti “Talijanska renesansa” (Značajke kulture renesanse (pojam “renesansa” na francuskom, “rinascimento” na talijanskom), podrijetlo renesanse , glavna obilježja epohe, velika imena i najveći spomenici epohe) (5 minuta).
1. Pokušajmo nakratko postati filozofi i prokomentirajmo ulomak iz rasprave firentinskog filozofa Pica della Mirandole iz 15. stoljeća „Govor o dostojanstvu čovjeka“.
Traktat kaže da je Bog planirao stvoriti čovjeka kako bi postojao netko tko bi cijenio značenje tako velikog djela (tj. stvaranja svijeta), volio njegovu ljepotu, divio se njegovom opsegu... Bog je prihvatio čovjeka i reče: “Ja te postavljam u središte svijeta, tako da odatle možeš zgodno promatrati sve što je na svijetu. Nisam te učinio ni nebeskim ni zemaljskim, ni smrtnim ni besmrtnim, da bi se ti sam, slobodni i slavni gospodar, mogao oblikovati na sliku koju voliš.”
- Koja je riječ ključna u ovom tekstu?
Traženi odgovor je čovjek.
- Gdje je, prema Mirandoli, Bog smjestio čovjeka?
Potreban odgovor je u središte svijeta.
- Kako je Bog stvorio čovjeka, prema firentinskom filozofu?
Potreban odgovor je slobodan i slavan gospodar koji će sam sebi stvoriti sliku kakvu voli.
Zaključak: U središtu svemira je slobodna osoba, kojoj je sve podređeno. Ova ideja je ključ za razumijevanje ere.
2. Bilo je to doba renesansnih titana, koji su svijetu dali djela Leonarda, Raphaela, Michelangela. U povijesti svjetske kulture ova tri genija, unatoč svoj različitosti i kreativnoj individualnosti, personificiraju glavnu vrijednost talijanske renesanse - sklad ljepote, moći i inteligencije.
Svaki od ovih divova uzbuđuje maštu. Njihovo djelo predstavlja vrhunac renesansne kulture. Svaki od njih tako sveobuhvatno utjelovljuje bit renesansne umjetnosti i kulture da se može reći da Michelangelo, Leonardo, Rafael ne pripadaju talijanskoj renesansi, već ona njima.
- Što znaš o velikom umjetniku Leonardu da Vinciju?
Slijedi pripremljeno izvješće učenika o životu umjetnika (3-4 min.).
Pregledavanje slajdova na multimedijskom projektoru (PowerPoint prezentacija pripremljena posebno za otvoreni sat sa slikama Leonarda da Vincija).
Pred nama je najtajnovitija slika među remek-djelima svjetske umjetnosti
Neuhvatljiv osmijeh Mona Lise, koji nestaje kad se zumira jer je u potpunosti naslikana od sfumatta.
Sfumatto– prozračna izmaglica koja obavija sve predmete, omekšavajući konture. Ova tehnika omogućuje Leonardu modeliranje tijela s najfinijim chiaroscurom, a prijelazi svjetla u sjenu su suptilni, a tada tijelo dobiva mekoću i mutne obrise. Ali neuhvatljivost prijelaza na okolni zrak ne slabi granice stvari, već im, naprotiv, daje izvanrednu izražajnost.
Slika je savršena, Mona Lisin osmijeh je tajanstven. Ali evo još jednog izvornog mišljenja: "Mona Lisa personificira majčinsku nježnost, koja je, prema Leonardu, bit ženstvenosti."
- Zašto se portret Mona Lise zove “La Gioconda”?
Potreban odgovor: Ovo je portret supruge trgovca del Gioconda.
Vrhunac umjetničkog stvaralaštva Leonarda da Vincija je freska "Posljednja večera" u refektoriju samostana Santa Maria delle Grazia u Milanu.
Leonardo je prikazao taj trenutak iz “Evanđelja” kada Krist vjerojatno izgovara proročke riječi: “Jedan od vas će me izdati” - a učenici pitaju: “Nisam li ja, Gospodine?”
Kristov lik može se iščitati u jasnoj silueti na pozadini krajolika, priroda ga zasjenjuje svojom svjetlošću. Juda se oštro ističe među ostalim apostolima. Nijedan od umjetnika koji prikazuju " Posljednja večera”prije Leonarda, nije postavljao tako težak zadatak – kroz reakciju razliciti ljudi, osobnosti, temperamenti, emocionalni odgovori pokazuju jedinstveno značenje ovog velikog trenutka, 12 apostola, 12 različitih likova manifestiraju se različito u trenutku mentalnog šoka.
- Što mislite, kakvi su odnosi među ljudima prikazani na slici?
Potreban odgovor: „Definirajući figurativnu strukturu buduće kompozicije, Leonardo piše: „Onaj koji je popio i stavio čašu na svoje mjesto okreće glavu prema govorniku, drugi spaja prste obje ruke i namršteno gleda svog druga. obrve, drugi pokazuje dlanove, podiže ramena do ušiju i izražava čuđenje ustima..."
“Madonna in the Grotto”
Prva monumentalna oltarna kompozicija visoke renesanse. Ovo je velika slika u formatu uobičajenom za renesansno slikarstvo, koja podsjeća na prozor, zaobljen na vrhu. Likovi Marije, malog Krista, malog Ivana Krstitelja i anđela ne nalaze se samo na pozadini špilje, nego zapravo unutar nje, u određenom ambijentu u kojem između likova postoji stvarna distanca, prozračan prostor.
- Koju tehniku koja vam je već poznata umjetnik koristi na ovoj slici?
Potreban odgovor: "Sfumatto"
“Madonna Benois” je personifikacija ljepote, majčinske nježnosti kroz stoljeća.
Michelangelo Buonarroti (1475.-1564.)živio dug, težak i herojski život. Njegov se genij očitovao u arhitekturi, slikarstvu, poeziji, ali najjasnije u kiparstvu; njoj je bila predana sva toplina njegova srca.
- Recite nam što znate o životu i djelu Michelangela?
Slijede pripremljena izvješća o životu umjetnika, izvješća o kiparskom i arhitektonskom stvaralaštvu (3-5 min.), Rasprava o najpoznatijim kiparskim djelima „David“, „Pieta“.
Gledanje slajdova na multimedijskom projektoru (PowerPoint prezentacija pripremljena posebno za otvorenu lekciju s djelima Michelangela).
Predavač:
Michelangelova djela ne gledamo intenzivno; Mi, publika, nismo ispred osobnosti Michelangela - pred nama su biblijski junaci, proroci, sibile.
Zaključak: Michelangelo i Leonardo razlikovali su se po svemu: i po izgledu, i po karakteru, i po mentalitetu. Leonardo je profinjeno i bogato odjeven zgodan muškarac, šarmantan, osvaja sva srca; Michelangelo je neugledan, nemaran, ne obraća pažnju na svoj izgled, tmuran i šutljiv, teškog karaktera. Leonardo je uvijek smiren, neprobojno prijateljski raspoložen.
- Što znate o životu i djelu Rafaela Santija?
Slijede pripremljene poruke o umjetnikovu životu, izvješća o njegovu stvaralaštvu (3-5 min.), te razgovor o najpoznatijim djelima.
Gledanje slajdova na multimedijskom projektoru (PowerPoint prezentacija pripremljena posebno za otvorenu lekciju s djelima Rafaela Santija).
Raphael Santi bio je 30 godina mlađi od Leonarda i umro je gotovo istodobno s njim, a postigao je toliko toga u povijesti umjetnosti da je teško zamisliti je li jedna osoba mogla sve to postići.
Rafael je bio arhitekt, majstor portreta, svestran umjetnik i talentirani dekorater; bio je središnja figura u umjetničkom životu Rima. Ali prije svega on je u povijesti svjetske umjetnosti poznat kao tvorac čudesnih "Madonna".
Raphaelovo najpoznatije djelo stoljećima ostaje "Sikstinska Madona", naslikana 1516. za benediktinski samostan u Piacenzi (sada se slika nalazi u Dresdenu). Za mnoge je to mjera najljepšeg što umjetnost može stvoriti. Tema Rafaelove Madone stopila se s temom pjesničke pohvale lijepoj ženi
Zaključak: Rafael je zlatna sredina renesanse. On traži i nalazi ravnotežu između “mikelanđelovskih” i “leonardovskih” načela, između titanizma, mahnite moći Michelangela i nepokolebljive druželjubivosti i tajanstvenosti Leonarda. Michelangela je najviše zanimao sam čovjek, za njega je cijeli svijet koncentriran u njemu, pa stoga Michelangela ne zanima sve što je izvan čovjeka. Leonardo je, naprotiv, bio usmjeren na ono što je izvan čovjeka. Rafael je uspio ostvariti jednakost ovih, tako suprotno usmjerenih, interesa - sklad i ljepota njegova slikarstva tolika je da se dalje, nakon Rafaela, umjetnost renesanse više nije mogla razvijati. Tada bi mogla nastupiti samo smrt renesansnog ideala.
Za velike umjetnike slikanje je prije svega bilo način razumijevanja svijeta. U svjetlu toga, psihotehnika koju je stvorio Leonardo zanimljiva je i dopušta uzbuditi umjetnikovu maštu. Ovako on sam o tome piše: “I neću propustiti da među ove upute stavim novoizmišljeni način gledanja; iako se može činiti beznačajnim i gotovo smiješnim, ipak je vrlo koristan u poticanju uma na razne izume.”
Praktični dio nastave:
1. Mozaik. Sastavljanje remek-djela svjetske umjetnosti od umjetnika predstavljenih u lekciji (5-8 minuta). Slika se može podijeliti na male ili velike fragmente, što omogućuje korištenje u osnovnoj ili srednjoj školi. Mosaic program se može koristiti za druge teme.
2. Klasifikacijski test. Dan je video niz umjetničkih djela. Potrebno je razvrstati po epohama. Kao rezultat rada (5-8 minuta), djela treba pripisati antici, srednjem vijeku i renesansi.
- Djela kojih razdoblja su bliska i zašto?
Potreban odgovor je antika i renesansa, jer za razliku od srednjovjekovne umjetnosti, umjetnost ovih epoha karakterizira zanimanje za osobu
ZAKLJUČAK: Na temelju stvarnog svijeta, čovjek sam stvara virtualni svijet svojim umom, maštom i uz pomoć informacijske tehnologije. Svijet se opaža umom i srcem kada se može reći, slijedeći pjesnika N. Zabolotskog:
Čovjek ima dva svijeta:
Onaj koji nas je stvorio
Još jedan koji smo oduvijek
Stvaramo najbolje što znamo.
Domaća zadaća: Upoznati Michelangelove sonete , Shakespearea.