Svatí otcové ikonu nazývali evangeliem pro negramotné. Ikonu však nelze vnímat jako jednoduchou ilustraci Písma svatého. Mnoho lidí se jeho prostřednictvím obrací k Bohu a svatým patronům. Proto vznikl určitý kánon – jak správně malovat ikony. Ikonopisci věnují zvláštní pozornost zobrazení tváří a samozřejmě gest, protože mají velký význam a nesou určitý význam.

a že mnozí tato gesta vnímají jako symboly na ikonách. Dnes vám přesně prozradíme, co gesta svatých symbolizují.

Žehnající ruka. Prsty pravá ruka(pravé ruce) složené ve tvaru písmen I a X (Ježíš Kristus) - to je požehnání ve jménu Páně; Běžné je také tripartitní skládání - požehnání ve jménu Nejsvětější Trojice. Tímto gestem jsou zobrazováni svatí (to znamená svatí biskupové, metropolité a patriarchové), stejně jako svatí a spravedliví lidé, kteří měli svaté řády. Například svatý Jan Zlatoústý, který byl arcibiskupem Konstantinopole; Svatý Mikuláš Divotvorce a další... Za svého života tímto gestem požehnali každý den mnoha lidem a nyní z Nebe žehnají každému, kdo se na ně obrátí s modlitbou.

. Spravedliví lidé jsou zobrazováni s charakteristickým gestem: otevřená dlaň adresované modlícím se. Spravedlivý člověk – muž pravdy – je lidem otevřený, není v něm žádná záludnost, žádné zlé myšlenky ani city. Takoví byli například svatí princové Boris a Gleb. Jak víte, bylo jim nabídnuto zabít svého zrádného bratra Svyatopolka, ale raději zemřeli rukou bratrovraždy, než aby spáchali takový hřích.

Připomeňme si, že jsme vám to řekli dříve .

Gesto, které znamená že světec vysoce uspěl v modlitbě ze srdce (existují tři fáze modlitby - ústní, mentální a srdečná, druhá je považována za nejvznešenější). To občas píšou Svatý Serafín Sarovský. Vyobrazen je také mnich bazilišek ze Sibiře, nedávno oslavený světec, který žil v 19. století, ale uspěl v srdečné modlitbě na stejné úrovni jako starověcí poustevníci (asketi, kteří záměrně žili v samotě a chudobě).

. Někteří badatelé to interpretují jako gesto přijetí milosti, jiní jako modlitební výzvu k Bohu. Takovým gestem například spravedlivý praotec Abraham, matka Svatá matko Boží spravedlivá Anna, mučednice Anastasia Římská.

Takovým gestem píší například Ctihodná Maria Egyptská. S největší pravděpodobností se jedná o obraz kříže v podobě toho, jak skládáme ruce, když přistupujeme k přijímání. Tímto gestem potvrzujeme svou příslušnost ke Kristu přijetím jeho oběti na kříži.

Veškerý pouštní život Ctihodná Marie byl činem pokání a krátce před svou blaženou smrtí přijala svatá Kristova tajemství se slovy: „Nyní, Pane, propusť svého služebníka v pokoji podle svého slova, neboť mé oči viděly tvé spasení. ...“.

Někdy místo gest něco „říká“

Zvláštní roli hraje předmět v rukou světce - z něj lze zjistit, za jaký čin byl světec oslavován nebo jakou službu vykonal na zemi.
Kříž v rukou symbolicky označuje mučednickou smrt světce. Apoštol Petr drží v rukou klíče od Království nebeského. Velký mučedník léčitel Panteleimon drží v rukou rakev s léky a lžíci (dlouhá úzká lžíce). V rukou evangelistů Matouše, Marka, Lukáše a Jana, jakož i proroka Davida, který napsal žaltář, je vždy zobrazen styl (špičatá psací hůl).

Svatá Marie Magdalena, jedna z myrhových žen, které přišly ke Kristovu hrobu, aby pomazaly Jeho tělo myrhou, je zobrazena s nádobou v rukou, ve které nosila myrhu. A v ruce svaté Anastasie vzorovatelky je nádoba s olejem, se kterou přišla k vězňům do vězení.
Velmi často svatí v ikonách drží v rukou knihu nebo svitek. Takto jsou zobrazováni starozákonní proroci, apoštolové, svatí, svatí, spravedliví a noví mučedníci.

23. října 787 Ekumenický koncil ustanovil řád uctívání ikon, který se dochoval dodnes. Až do 16. století uměli ikony „číst“ i negramotní lidé

1. ZDE NAHORU
Ikony by se měly číst zdola nahoru, jako by stoupaly z pozemského světa do nebeského. Svatí jsou často zobrazováni, jak stojí na zemi, ale sahají do nebe – to bylo, přeneseně řečeno, jejich cesta života. Někdy jsou ve spodní části ikony důležité atributy, podrobnosti o životech svatých, které nejsou nápadné, pokud obrázek neprozkoumáte postupně. U starověkých ikon hraje roli i deska rámu, je to hranice mezi naším světem a světem znázorněným na ikoně - duchovním. V syrských a egyptských pouštích nebylo tak snadné strom sehnat, natož lípu – také symbolickou rostlinu.

Podíváte-li se pozorně na starověké ikony, čára mezi rámečkem a obrázkem je obvykle napsána barevně – nejčastěji červeně. Tato hranice se nazývá „slupka“ (jako tenký film v semenech, která „slupka“), symbolizuje hranici mezi pozemským a horským světem a je červená, protože tato hranice, tento přechod, byla dána krví...

2. POZOR NA POZADÍ
Pozadí na ikoně hraje důležitou roli, ostatně jako na všem – říká se, že ani jeden milimetr ikony není napsán nesmyslně, jen tak. V nejstarších dobách křesťanství bylo pozadí ikon detailně malováno, aby ukazovalo realitu událostí, které se na nich odehrávaly. Později bude připomínka reality pro ikonu méně důležitá. Mnohem častěji nyní vidíme obyčejné pozadí: zlaté nebo bílé. Tyto dvě barvy jsou nejvyšší v byzantské tradici. bílá barva- barva ráje a ikony, které ji mají v pozadí, jasně ukazují osobě stojící před nimi, že se akce odehrává v ráji. Zlatá barva je barvou svatosti a zvláštní, nehmotné záře. Zlato navíc nemění barvu, je trvalé a je spojeno s věčností. Písmo přirovnává mučedníky, kteří trpěli pro Krista, ke zlatu zkoušenému v tyglíku.

Ikony svatých někdy zobrazují místa jejich života a skutků. Takže například Katedrála kyjevsko-pečerských svatých je napsána na pozadí Kyjevsko-pečerská lávra; Marie Egyptská je zobrazena na pozadí pouště; Blahoslavená Xenie - na pozadí Petrohradu a kostela na smolenském hřbitově. Je zde slavná ikona Jana ze Šanghaje, zobrazuje chodník a taxík - mezi tím, mezi čím tento světec žil.

3. SYMBOLICKÉ BARVY
O bílé a zlaté barvě na ikoně jsme již mluvili. Ale i jiné barvy mají svůj symbolický význam a může být zajímavé vědět, že existuje barva, kterou na kanonických ikonách nenajdete. Tato barva je šedá, barva vzniklá smícháním bílé a černé. V duchovní svět nebe a peklo, svatost a hřích, dobro a zlo se nemíchají a temnota nemůže obsáhnout světlo. Proto pro malíře ikon, kteří zacházejí s barvou jako s obrazem obdařeným významem a nikdy si barvu nevybírají svévolně, „pro krásu“, není šedá potřeba.

Červená barva má několik významů. Toto je barva krve, barva Kristovy oběti. Proto jsou lidé vyobrazení na ikoně v červených šatech mučedníky. Křídla serafínských archandělů blízko Božího trůnu září rudým nebeským ohněm. Červená je ale také symbolem Vzkříšení, vítězství života nad smrtí. Existují dokonce ikony s červeným pozadím - znamení triumfu věčného života. Červené pozadí vždy naplní ikonu velikonočním zvukem.

Modré a azurové barvy korespondují s nebem, druhým, věčným světem a moudrostí. To je barva Matky Boží, která v sobě sjednotila pozemské i nebeské. Kostel Matky Boží tedy vždy poznáte podle modrých kopulí.

4. ATRIBUTY DEKODOVÁNÍ
I ty nejmenší atributy na ikonách nám dávají „klíče“ k jejich pochopení. Ruská sedmička se tohoto tématu již dotkla například v článku o ikoně Hořící keř. Jaké jsou nejčastější atributy světců na ikonách? Kříže v rukou svatých obvykle znamenají, že tato osoba přijala mučednictví pro vaši víru.

Často je to, čím se proslavili, předáno do rukou světců na ikoně. Například na dlani Sergia z Radoneže píší jím založený klášter. Svatý Panteleimon drží krabičku léků. Světci a evangelisté na ikonách drží evangelium. Reverendi - růženec, jako Serafim ze Sarova, nebo svitky s výroky nebo modlitbami, jako Silouan z Athosu.

Někdy jsou atributy svatých nečekané, překvapivé a lze je pochopit pouze poznáním jejich života. Například svatý carevič Demetrius může být zobrazen na ikonách s korunou (ačkoli nebyl korunován), často s ořechy v ruce, se kterými si hrál před svou smrtí.

Nebo úžasná ikona svatého mučedníka (čteme podle kříže v ruce) Kryštofa, místo jehož hlavy je vyobrazena, obklopená svatozář, hlavou... psa. Toto je přehnaná epizoda ze života: mučedník Christopher se modlil k Bohu, aby mu vzal krásu, aby se vyhnul pokušení a učinil ho hrozným.

5. POROZUMĚNÍ OBRAZŮM
Čísla na ikonách jsou také symbolické. Takže například čtverec nebo obdélník, na kterém často stojí nohy světce, znamená něco lidského - naši zemi a skutečnost, že se akce odehrává v nižším světě. U obrazců s velkým počtem úhlů je toto číslo symbolické: šestiúhelník uvádějící téma šesti dnů stvoření, osmiúhelník s Věčností a tak dále.

Kruh je postava bez rohů, která je dokonalá, symbolizuje plnost bytí a je často zobrazována na ikonách stvoření země. Kromě toho mají svatozáře tvar kruhů. A například na ikoně „Raduje se v tobě“ je celá postava Matky Boží vepsána do kruhu (mandorla) - symbol Boží slávy. A pak se obrysy kruhu znovu a znovu opakují - ve zdech a kupolích chrámu, ve větvích rajské zahrady, v letu tajemných, téměř neviditelných nebeských sil na samém vrcholu ikony.

6. POHLED A STRANY
Každý, kdo se o ně zajímá, slyšel o obrácené perspektivě v ikonách. Není tajemstvím, že obrácená perspektiva zdůrazňuje, že středem světa není osoba stojící před ikonou, ale Ten, kdo se na něj z ikony jakoby dívá. O čem se ale v souvislosti s obrácenou perspektivou málo mluví, jsou strany. Koneckonců, pokud je ikona namalována „z jiného úhlu pohledu“, pak se její pravá strana (pro nás) stane levou stranou (pro ni) a naopak. A strany mají také své symboly. Pravá strana (z hlediska vnitřní organizace, tedy pro nás levá) odpovídá popředí (a současnému času) a levá strana odpovídá zadní (a budoucímu času). To nám pomáhá porozumět mnoha ikonám, jako je ikonografie Poslední soud, ve kterém jsou spravedliví prezentováni nalevo od diváka a hříšníci napravo, a nikoli naopak.

7. STŘED IKONY
Ve středu ikony bývá vyobrazeno to nejdůležitější - o čem (nebo O kom) z pohledu čeho vypovídá. Například kompozičním centrem slavné „Trojice“ od Andreje Rubleva je mísa, která je požehnána rukama andělů. Celý pohyb vnitřního pohledu modlitby se odehrává kolem této misky (připomeňme si zde symboliku kruhu).

Často je evangelium malebným středem ikony. Zdá se, že se od něj odvíjí perspektiva ikony, boční okraje knihy jsou vymalovány jasnými barvami. „Vidíme obálku evangelia, ale jasné okraje rostoucí do hloubky ukazují, jak nesrovnatelně důležitější je to, co je za touto obálkou,“ píše jeden z výzkumníků.

zdroj http://www.liveinternet.ru/tags/%CA%E0%EA+%EF%F0%E0%E2%E8%EB%FC%ED%EE+%F7%E8%F2%E0%F2%FC+% E8%EA%EE%ED%FB/

Jak správně číst ikonu? Až do 16. století uměli ikony „číst“ i negramotní lidé a jedna ikona někdy nahradila desítky kázání. Zdola nahoru Ikony by se měly číst zdola nahoru, jako by stoupaly z pozemského světa do nebeského. Svatí jsou často zobrazováni stojící na zemi, ale dosahující až do nebe – to byla, přeneseně řečeno, jejich životní cesta. Někdy jsou ve spodní části ikony důležité atributy, podrobnosti o životech svatých, které nejsou nápadné, pokud obrázek neprozkoumáte postupně. U starověkých ikon hraje roli i deska rámu, je to hranice mezi naším světem a světem znázorněným na ikoně - duchovním. V syrských a egyptských pouštích nebylo tak snadné strom sehnat, natož lípu – také symbolickou rostlinu. Podíváte-li se pozorně na starověké ikony, čára mezi rámečkem a obrázkem je obvykle napsána barevně – nejčastěji červeně. Této hranici se říká „pleva“ (jako tenký film v semenech, která „luští“), symbolizuje hranici mezi pozemským a horským světem a je červená, protože tuto hranici, tento přechod, dala krev... Pozor do pozadí Pozadí na Ikona hraje důležitou roli, jako všechno ostatní - říká se, že ani jeden milimetr ikony není napsán nesmyslně, jen tak. V nejstarších dobách křesťanství bylo pozadí ikon detailně malováno, aby ukazovalo realitu událostí, které se na nich odehrávaly. Později bude připomínka reality pro ikonu méně důležitá. Mnohem častěji nyní vidíme obyčejné pozadí: zlaté nebo bílé. Tyto dvě barvy jsou nejvyšší v byzantské tradici. Bílá je barva ráje a ikony, které ji mají v pozadí, jasně ukazují osobě stojící před nimi, že se akce odehrává v ráji. Zlatá barva je barvou svatosti a zvláštní, nehmotné záře. Zlato navíc nemění barvu, je trvalé a je spojeno s věčností. Písmo přirovnává mučedníky, kteří trpěli pro Krista, ke zlatu zkoušenému v tyglíku. Ikony svatých někdy zobrazují místa jejich života a skutků. Takže například Katedrála Kyjevsko-pečerských svatých je namalována na pozadí Kyjevsko-pečerské lávry; Marie Egyptská je zobrazena na pozadí pouště; Blahoslavená Xenie - na pozadí Petrohradu a kostela na smolenském hřbitově. Je zde slavná ikona Jana ze Šanghaje, zobrazuje chodník a taxík - mezi tím, mezi čím tento světec žil. Symbolické barvy O bílé a zlaté barvě jsme již mluvili v ikoně. Ale i jiné barvy mají svůj symbolický význam a může být zajímavé vědět, že existuje barva, kterou na kanonických ikonách nenajdete. Tato barva je šedá, barva vzniklá smícháním bílé a černé. V duchovním světě se nebe a peklo, svatost a hřích, dobro a zlo nemíchají a temnota nemůže obsáhnout světlo. Proto pro malíře ikon, kteří zacházejí s barvou jako s obrazem obdařeným významem a nikdy si barvu nevybírají svévolně, „pro krásu“, není šedá potřeba. Červená barva má několik významů. Toto je barva krve, barva Kristovy oběti. Proto jsou lidé vyobrazení na ikoně v červených šatech mučedníky. Křídla serafínských archandělů blízko Božího trůnu září rudým nebeským ohněm. Červená je ale také symbolem Vzkříšení, vítězství života nad smrtí. Existují dokonce ikony s červeným pozadím - znamení triumfu věčného života. Červené pozadí vždy naplní ikonu velikonočním zvukem. Modré a azurové barvy korespondují s nebem, druhým, věčným světem a moudrostí. To je barva Matky Boží, která v sobě sjednotila pozemské i nebeské. Kostel Matky Boží tedy vždy poznáte podle modrých kopulí. Dekódování atributů I ty nejmenší atributy na ikonách nám dávají „klíče“ k jejich pochopení. Ruská sedmička se tohoto tématu již dotkla například v článku o ikoně Hořící keř. Jaké jsou nejčastější atributy světců na ikonách? Kříže v rukou svatých obvykle znamenají, že tento člověk přijal mučednickou smrt za svou víru. Často je to, čím se proslavili, předáno do rukou světců na ikoně. Například na dlani Sergia z Radoneže píší jím založený klášter. Svatý Panteleimon drží krabičku léků. Světci a evangelisté na ikonách drží evangelium. Reverendi - růženec, jako Serafim ze Sarova, nebo svitky s výroky nebo modlitbami, jako Silouan z Athosu. Někdy jsou atributy svatých nečekané, překvapivé a lze je pochopit pouze poznáním jejich života. Například svatý carevič Demetrius může být zobrazen na ikonách s korunou (ačkoli nebyl korunován), často s ořechy v ruce, se kterými si hrál před svou smrtí. Nebo úžasná ikona svatého mučedníka (čteme to podle kříže v ruce) Kryštofa, místo jehož hlavy je vyobrazena, obklopená svatozář, hlavou... psa. Toto je přehnaná epizoda ze života: mučedník Christopher se modlil k Bohu, aby mu vzal krásu, aby se vyhnul pokušení a učinil ho hrozným. Porozumění obrázkům Čísla na ikonách jsou také symbolické. Takže například čtverec nebo obdélník, na kterém často stojí nohy světce, znamená něco lidského - naši zemi a skutečnost, že se akce odehrává v nižším světě. U obrazců s velkým počtem úhlů je toto číslo symbolické: šestiúhelník uvádějící téma šesti dnů stvoření, osmiúhelník s Věčností a tak dále. Kruh je postava bez rohů, která je dokonalá, symbolizuje plnost bytí a je často zobrazována na ikonách stvoření země. Kromě toho mají svatozáře tvar kruhů. A například na ikoně „Raduje se v tobě“ je celá postava Matky Boží vepsána do kruhu (mandorla) - symbol Boží slávy. A pak se obrysy kruhu znovu a znovu opakují - ve zdech a kupolích chrámu, ve větvích rajské zahrady, v letu tajemných, téměř neviditelných nebeských sil na samém vrcholu ikony. Perspektiva a strany Každý, kdo se o ně zajímá, slyšel o obrácené perspektivě v ikonách. Není tajemstvím, že obrácená perspektiva zdůrazňuje, že středem světa není osoba stojící před ikonou, ale Ten, kdo se na něj z ikony jakoby dívá. O čem se ale v souvislosti s obrácenou perspektivou málo mluví, jsou strany. Koneckonců, pokud je ikona namalována „z jiného úhlu pohledu“, pak se její pravá strana (pro nás) stane levou stranou (pro ni) a naopak. A strany mají také své symboly. Pravá strana (z hlediska vnitřní organizace, tedy pro nás levá) odpovídá popředí (a současnému času) a levá strana odpovídá zadní (a budoucímu času). To nám pomáhá porozumět mnoha ikonám, jako je ikonografie Posledního soudu, ve které jsou spravedliví zastoupeni nalevo od diváka a hříšníci napravo, spíše než naopak. Střed ikony Ve středu ikony bývá vyobrazeno to nejdůležitější - to z pohledu toho, co (či Komu) říká. Například kompozičním centrem slavné „Trojice“ Andreje Rubleva je mísa, která je požehnána rukama andělů. Celý pohyb vnitřního pohledu modlitby se odehrává kolem této misky (připomeňme si zde symboliku kruhu). Evangelium je často malebným středem ikony. Zdá se, že se od něj odvíjí perspektiva ikony, boční okraje knihy jsou vymalovány jasnými barvami. „Vidíme obálku evangelia, ale jasné okraje rostoucí do hloubky ukazují, jak nesrovnatelně důležitější je to, co je za touto obálkou,“ píše jeden z výzkumníků.

Dříve i negramotní lidé velmi dobře chápali, co ta či ona zápletka vyobrazená na ikonách znamená, které postavy byly vedlejší a které hlavní, chápali význam každého jejich gesta, jakéhokoli pohybu...

Abyste mohli ikonu číst a správně jí porozumět, musíte kromě dobré znalosti Bible a dalších náboženských legend znát jazyk symbolů, protože v ikonopise téměř každá postava vyjadřuje kromě sebe ještě nějakou jinou postavu. a někdy ne jen jedna entita.

Například východní mudrci, mágové, kteří přišli uctívat novorozeného Krista, současně zosobňují tři lidské věky: mládí, zralost a stáří, a proto se jim na ikonách dostalo odpovídající podoby. Jaká symbolická myšlenka je obsažena v tomto obrázku? Dá se číst takto: celé lidstvo, staré i mladé, se musí sklonit před novou vírou, tzn. Křesťanství.

Nebo Josef, pozemský adoptivní otec Ježíše, povinný účastník skladeb „Narození Krista“. Když je zobrazen, jak mluví s pastýřem, jde o velmi specifickou postavu, Josefa, tesaře z Nazareta... Ale na některých ikonách je Josef zobrazen sedící sám, s napůl zavřenýma očima. V takových případech je tato postava interpretována jako zosobnění nočního klidu, ticha, které sestoupilo na zem v hodině Vánoc.

Všechny postavy jsou ikony, pokud tomu tak není jednoduché lidi, jsou vyobrazeni se svatozáří nad hlavami. Svatozář je symbolem svatosti nebo božství. Tvarově ale nejsou stejné. Bůh Otec má svatozář ve tvaru hvězdy, Kristus má svatozář ve tvaru kříže, Panna Maria, andělé a svatí mají svatozář kulatou. Navíc hvězda znamená zbožštění a kruh znamená věčnost, věčný život.

V malbě ikon existuje mnoho různých alegorií. Panna v královské koruně a rouchu na trůně je jaro; okřídlený nahý mladík, který troubí do trubky, je vítr; stařešinové a mládež, někdy i ženy, s amforami s úzkým hrdlem nebo urnami v rukou, z nichž vytéká voda, jsou zosobněním potoků a řek.

Určité vlastnosti lidského charakteru jsou také symbolizovány obrázky určitých zvířat. Například pomalá, stále se pohybující rakovina zosobňuje setrvačnost a morální ignoranci.

Zvláštní význam mají ty předměty, které svatí drží v rukou a podle kterých je lze od sebe snadno rozeznat. Apoštol Petr je tedy obvykle zobrazován se zlatým klíčem v rukou. Proč? Podle legendy jej Ježíš učinil svým zástupcem na zemi a předal mu klíče křesťanská církev. Když je svatý Mikuláš zobrazen jako Mikuláš z Mozhaisk (z města Mozhaisk, které podle legendy bránil před nepřáteli), pak v jedné ruce vidí chrám a ve druhé - nahý meč...

Člověk by se také neměl divit, že na stejné ikoně je vidět událost, která se vyvíjí v čase. Dávní mistři dokázali na jednu ikonu zprostředkovat celý příběh najednou, jeho začátek, vývoj i konec i to, co se dělo před hlavní událostí a co bude po ní. Navíc nejčastěji epizody nenásledují sekvenčně, ale vzájemně se prolínají. Ale to nejenže neruší vnímání ikony, ale naopak dojem dokonce umocňuje, protože v ikoně není vnímána realita, ale její duchovní obsah obsažený v symbolech.

Publikace v sekci Tradice

Jak se naučit číst ikony

Ruská ikona je složitý systém obrazů a symbolů, kde každý detail a barva má svůj význam a skrývá za sebou celý příběh. Zajímavé rysy nám mohou napovědět o době vzniku ikony, jejím umělci a malířské škole. Přečtěte si, co se můžete naučit pohledem na ikonu, pokud jste ve starověkém ruském umění nováčkem.

Dřevěná základna

Ikony, zejména ve starověku, byly vytvořeny přísně podle technologie. Psali je na předem vysušené dřevěné desky. Nejčastěji brali lípu, jasan, dováželi cypřiše. Pryskyřičné druhy - smrk, borovice - se používaly méně často, protože vyžadovaly složitou přípravu a dlouhé sušení. Pokud desky nebyly dostatečně vysušené, často praskaly a z prasklin po kapkách vytékala tekutina bohatá na silice. Řez takového stromu mohl být navíc pokryt pryskyřičným filmem, který překážel nanášení obrazové vrstvy.

Blok byl nutně vyříznut z jádra kulatiny, protože v této části se dřevo při sušení méně deformuje. Pokud je ikona mírně ohnutá, řemeslníci pravděpodobně vzali jinou část dřeva.

Často se nepoužíval pevný dřevěný podklad, ale lepený. Tyče byly navzájem spojeny pomocí speciálního roztoku a leštěny. Na ikonách s nalepeným plátnem zadní strana jsou patrné hmoždinky - úzká prkna pokrývající téměř celou šířku. Byly vloženy, aby se zajistilo, že se části plátna nedeformují a nepohybují.

Středověcí řemeslníci zpevnili plátno jiným způsobem. Na přední straně odstranili vrchní vrstvu dřeva všude kromě úzkých pásků po obvodu. Výsledkem byla plochá prohlubeň uprostřed - archa - a rámy podél okrajů. Díky tomuto designu bylo plátno odolnější vůči zakřivení. Archa plnila i další funkce. Byl na něj aplikován hlavní obrázek, takže rámečky vyčnívající po okrajích pomáhaly chránit obličeje před poškrábáním. Bylo snazší pokrýt obraz vysychajícím olejem: produkt nevytékal z archy. S rámy ikona působila harmoničtěji a vytvářela pocit okna do světa svatých.

Přípravná vrstva

Před nanesením nátěrové vrstvy řemeslníci připravili podklad. Nejprve se na strom připevnila pavoloka, speciální lněná látka. Bylo to vzácné tkaní, „tekuté“ - aby další vrstva, gesso, prosakovala nitěmi.

Gesso se vyrábělo různými způsoby, každý malíř ikon měl svůj vlastní recept. Ale častěji řemeslníci míchali lepicí roztok a křídu. Lepidlo se kupovalo nebo vyrábělo z látek připomínajících moderní želatinu. Pro plasticitu se do něj přidával lněný olej.

Bylo použito pouze čerstvé gesso, takže bylo vyrobeno v objemu potřebném pro plátno. U první vrstvy bylo do kompozice přidáno více lepidla než křídy a u druhé naopak. Na starověkých ikonách, v místech, kde jsou štípané, můžete vidět bílou vrstvu - to je gesso.

Často byly tváře namalovány bez pavilonu, ale téměř nikdy bez gessa. Na reliéfní ikony bylo gesso aplikováno v silné vrstvě a na vyřezávané ikony - v několika tenkých vrstvách.

Malba vrstva a rám

Ikony byly malovány temperovými barvami, mnohé dílny je používají dodnes, navzdory dostupnosti olejových barev. Tempera totiž časem téměř neztmavne. Byly jím natřeny sarkofágy faraonů Starověký Egypt, a tyto ozdoby si stále zachovaly svou barvu.

V Rusku se barvy vyráběly za použití dovážených nebo místních pigmentů. Modrá se například získávala z řeckého lapis lazuli a červenožlutý okr se vyráběl z jednoduché hlíny a oxidů železa – rzi nebo jiných sloučenin. Odstín okrové barvy závisel na proporcích: čím více oxidu železa, tím sytější barva.

Práškové pigmenty se ředily přírodními emulzemi – syrovými žloutky nebo celým vejcem. Když vrstva barvy zaschla, její povrch zmatnil, a pokud se do vaječné směsi přidalo trochu lněného oleje, pak se naopak leskla. Ikony, které dnes můžeme vidět, jsou pokryty průhlednou ochrannou vrstvou. Dnes se používá lak, ale v dávných dobách řemeslníci připravovali sušicí olej: lněný olej se vařil za zvláštních podmínek. Poté byl aplikován na hlavní obraz a na rámečky.

Pokud jsou na přední straně ikony viditelné malé otvory, znamená to, že byla dříve v rámečku. Tyto otvory jsou stopy malých hřebíků, které byly použity k připevnění tenkých kovových desek k dřevěné základně. Rám byl ražen z mědi, mosazi a drahých kovů. Na rámu byly vyraženy květinové ornamenty, a pokud kov zakrýval část ikony, pak reliéf na ní opakoval design na desce. Rám nejen chránil ikony před poškozením, ale byl také součástí kompozice – symbolizoval světlo, které ze svatých vyzařovalo.

Mistři a školy

Andrej Rublev. Trojice (fragment). 1411 nebo 1425-1427. Státní Treťjakovská galerie, Moskva

Již ve 14. století se v Rusku zformovalo několik ikonopiseckých škol: Vladimir-Suzdal, Moskva, Novgorod, Vologda a později Palech, Stroganov a další. Každý z nich měl své vlastní vlastnosti. Například novgorodský se vyznačoval tepaným písmem, bohatou paletou a velkými prvky, vologdský naopak elegantní malbou a mírně odlehčenou tonalitou. Stroganovovo písmo snadno poznáte podle pečlivě namalovaných tváří, miniaturních scén v kompozici, ale i krajinných panoramat s řekami a roklemi, květinami a zvířaty. Palekh starověké ikony dekorativnější, s množstvím dekorací, často v červenozlatých tónech.

V různých stoletích se školy vzájemně ovlivňovaly a přejímaly určité rysy. Vznikala umělecká subcentra, která využívala vlastní malířské techniky. V klášterech přebírali složité ikony pro kostely a selští mistři si vybírali jednoduché náměty pro rodinné ikony. Vynikali jednotliví malíři ikon: Theophanes the Greek a Daniil Cherny, Andrei Rublev a Simon Ushakov.

Věk ikon

Karp Zolotarev. Panna a dítě (fragment ikony ve stylu Fryazhsky). XVII. Ústřední muzeum starověké ruské kultury a umění pojmenované po. Andrej Rublev, Moskva

Na ikonách můžete také vidět známky času. Pokud je obličej namalován bez archy, znamená to, že ikona není starší než 300 let, protože obrazy se začaly malovat na rovnou plochu až v 18. století.

Současně se objevilo fryazhské písmo - malba na způsob západoevropských chrámových maleb. Postavy světců byly zobrazeny trojrozměrně a krajina byla realistická. A ikony s oblohou místo okrového pozadí se začaly malovat v 18.–19. Takové obrázky je třeba odlišit od ikon s modrým hřbetem, které byly vytvořeny v některých školách již v 16. století. Od 18. století se v ikonomalbě mohly používat olejové barvy.

Stáří vzácností lze soudit i z nápisů. Až do 15. století používali řemeslníci listinu. Písmena v zákonném dopise měla hranaté obrysy, jejich proporce zapadaly do čtverce a slova splývala v souvislou čáru.

Výrazné mezery ve frázích lze vidět na ikonách ze 17. století. Od té doby používali malíři ikon složité azbukové písmo s kapkovitými písmeny a množstvím horních indexů. Toto písmo se v malbě ikon používá dodnes.