Freske samostana Ferapontov koje je stvorio Dionizije. Dionizijeve freske u Ferapontovskom samostanu (Vologdska oblast)

Dionizijeve freske u katedrali Rođenja Djevice Marije jedina su zidna slika majstora koja je preživjela do danas.

Na samom početku 16. stoljeća unutar zidina Ferapontovskog samostana pojavila se ekipa slikara koji su oslikali crkvu Rođenja Djevice Marije. Više od četiri stotine godina kameni zidovi strpljivo su čuvali boje fresaka, natpise i sjećanje na majstore koji su ih stvarali. Jedan od njih je Dionizije, čije su ime znanstvenici pročitali početkom 20. stoljeća. Zbog svog geografskog položaja katedrala je bila usputni hram. U vrijeme kada je padom Carigrada uspostavljen novi trgovački put u ruska država, Katedrala Rođenja Djevice Marije u samostanu Ferapontov bila je upravo na ovoj velikoj stazi koja je prolazila kroz Bijelo more uz Onega i Sheksnu. Bila je to prva kamena katedrala na ovom putu i bila je vrlo pogodna za freskoslikanje. Smješten na istoj Onjegi, Kargopol je još uvijek bio potpuno srušen grad, pa čak i u Solovecki samostan Još nije bilo kamenih crkava. Tim majstora i šegrta obavio je sav posao koji im je dodijeljen u nešto više od dvije godine.

Slike, koje broje gotovo 300 scena i pojedinačnih likova, zauzimaju gotovo sve površine zidova, svodova, stupova (osim istočnih - iza ikonostasa i oltarne pregrade), padina prozora i vrata, a izvana - središnji dio zapadni zid iznad ulaza i donji dio južnog zida nad grobom monaha Martinijana.

Ikonografija fresaka Ferapontove katedrale na mnogo načina nema presedana u zidnim slikama ruskih crkava. Nikad prije, na primjer, na oltaru nije bila slika Ivana Krstitelja, nije bilo slika ekumenski koncili i mnogo više. Neki vjeruju da se u Ferapontovu prvi put pojavio i akatist Majci Božjoj. U grčkim i južnoslavenskim crkvama obično se prikazivao cijeli Marijin život, počevši od “Rođenja Djevice Marije” pa do njezina “Uznesenja”. Dionizije stvara sliku koja slavi Mariju, sliku sličnu pjesmama koje su skladane njoj u čast. Naravno, Dionizije nije proizvoljno uveo u freske mnoge subjekte koji prije njega nisu bili prikazani. Da bi napravio tako hrabar korak, morao je vidjeti prethodne slike, a ne samo čuti o njima, a mogao ih je vidjeti samo na Atosu. Ali Dionizijevo rješenje mnogih evanđeoskih priča također se razlikuje od onih na Atosu. U to vrijeme nije bilo strogih kanona, a Dionizije je mogao iskoristiti tu okolnost. Na primjer, samostalno je pokušao shvatiti neke od odredbi kršćanstva, posebno o životu Majke Božje. Ono što je prethodnim slikarima bio glavni cilj, Dioniziju je postalo sekundarni cilj. glavni zadatak za njega je to akatist Majci Božjoj, njeno slavljenje, stoga se cijeli veliki ciklus slika u Crkvi rođenja čini kao jedna himna: "Radujte se!" Središnja aspida prikazuje Majku Božju Hodigitriju kako sjedi na prijestolju s anđelima koji kleče pred njom.

Dionizijeve freske treba smatrati sastavnim dijelom arhitekture same katedrale Rođenja. Cijeli njezin unutarnji prostor - od kupole do baze - ispunjen je sjajnim slikama. “Svadba u Kani Galilejskoj”, na primjer, njemu se čini kao radosna gozba. Promatrača podsjećaju katedrale i tornjevi koji uokviruju brojne slikarske scene arhitektonski spomenici Moskva i Vladimir.

Prema mnogim istraživačima, ova slika podsjeća na Pantokratora iz katedrale Svete Sofije u Novgorodu, ali ta se veza osjeća isključivo izvana - u rasporedu ruku i Evanđelja. Suština Ferapontova Krista Pantokratora uvelike se razlikuje od novgorodskoga. U Ferapontovu Krist Pantokrator nema onu strašnu i nepopustljivu volju, kao novgorodski Pantokrator.

Na sjevernoj strani katedrale, Djevica Marija sjedi na prijestolju, okružena arkanđelima, a u podnožju prijestolja se gomila smrtnika, pjevajući "Kraljicu mira". Na južnoj strani mnoštvo pjevača slavi Djevicu Mariju.

Na zapadnoj strani, umjesto “Uznesenja”, uobičajenijeg za južnoslavenske crkve, kompozicija “ Posljednji sud“, u kojem se Djevica Marija slavi kao zagovornica cijelog ljudskog roda. U istočnoj luneti hrama Bogorodica je prikazana u čisto ruskom, nacionalnom duhu - kao zaštitnica i braniteljica ruske države. Ona stoji s "velom" u rukama na pozadini zidina drevnog Vladimira, koji je u tim godinama bio simbol vjerskog i političkog jedinstva Rusije. Djevicu Mariju više ne okružuju pjevači ili sveci, nego ruski ljudi. Katedralu su oslikali Dionizije i njegovi drugovi ne samo iznutra, nego dijelom i izvana. Na zapadnom pročelju nalazi se dobro očuvana freska koja je dočekivala one koji su ulazili u hram i davala pravi smjer njegovim mislima i osjećajima .

Slika je posvećena Rođenju Djevice Marije i sastoji se od tri pojasa: gornji je Deizis, srednji su prizori Rođenja Djevice Marije i Milovanja Marijina Joakima i Ane, donji je arkanđela. Desno od portala je Gabrijel koji drži svitak na kojem je napisano "Anđeo će Gospodnji napisati imena onih koji ulaze u hram."

Portalna freska je svojevrsni uvod u oslikavanje katedrale, jer tu počinje akatist Djevici Mariji. Prije Dionizija drugi su umjetnici tumačili radnju “Rođenja Djevice Marije” kao čisto obiteljsku scenu u kući Joakima i Ane, Marijinih roditelja. Dionizije je ostavio i žanrovske detalje diktirane samim sadržajem slike, a pritom se njegove freske oštro razlikuju od djela njegovih prethodnika. U srednjem sloju slika Dionizije nije postavio prizore iz Marijina života, već ilustracije uz dvadeset i četiri pjesme akatista Majci Božjoj. Ovdje je umjetnik bio najmanje vezan kanonima, a ispod njegovog kista izašle su slike koje su bile apsolutno originalne. Nije prikazivao burne pokrete ljudske duše, umjetnik je privučen refleksijom, originalnom interpretacijom tradicionalnih evanđeoskih tema.

Na primjer, Anna i stariji Joachim, koji je saznao da njegova žena očekuje dijete. Joakim na fresci zna za “bezgrešno” začeće, s poštovanjem se klanja pred novorođenom Marijom, pružajući joj ruku i ponavljajući gestu uobičajenu za “bezgrešna” rođenja. Anna, puna dostojanstva i ponizne ljupkosti, sjedi na krevetu, a žena koja stoji iza kreveta ne samo da ne pomaže Anni da ustane, nego se ne usuđuje ni dotaknuti pokrivač one koja je rodila buduću majku Krist. Žena s desne strane kreveta ne pruža Anni samo zdjelicu s hranom, već je svečano nudi. I ova zlatna čaša, dobivajući posebno semantičko značenje, postaje središte cijele kompozicije. Dionizije pokazuje gledatelju da ono što je pred njim nije uobičajena svakodnevna ispraznost koja prati rođenje djeteta, već ispunjenje svetog sakramenta. Slike svih likova iz Marijina života Dionizije ispunjava iznimnom duhovnom finoćom. Njihovi pokreti su glatki, geste su samo ocrtane, ali ne i dovršene, sudionici u mnogim scenama samo označavaju dodirivanje, ali se ne dodiruju. To se, primjerice, odnosi na scenu „Marijino kupanje“. Kompozicijski centar ovog dijela freske je zlatni krstionik. Žene koje kupaju novorođenče ne usuđuju se dotaknuti ga, a ona koja je Ani donijela dar pažljivo ga drži, poput posude s tamjanom.

Druga posebnost Dionizijevih fresaka je mekoća boja i elegancija. Na slikama dominiraju bijeli, nebesko plavi, žuti, ružičasti, trešnja i svijetlozeleni tonovi. Za pozadinu je ikonopisac koristio uglavnom jarko plavu boju. Boje su umjetniku vjerojatno dostavljene iz Moskve. Koloritski najbogatije slike su medaljoni ispod tambura i na opružnim lukovima. Prilikom njihove izvedbe korištene su i čiste boje i mješavine.

Mora se reći da se meke zaobljene konture jednog oblika ponavljaju u drugom, sve su figure naslikane lagano i slikovito, kao da su u bestežinskom stanju i lebde iznad zemlje. Freske katedrale odlikuju se nježnošću, prigušenim i osvijetljenim bojama, mekim prijelazima boja, nedostaju kontrasti i oštre usporedbe. U svodu jugozapadnog stupa katedrale Rođenja nalazi se kompozicija koja prikazuje Isusa Krista i moskovske mitropolite Petra i Alekseja. Ispod njih, kraj jezerca, stoje sjedokosi starac, starija žena i dva mladića. Možda je Dionizije ovdje prikazao sebe i svoju obitelj, jer su njegova dva sina, Vladimir i Teodozije, radili s njim u Ferapontovu.

Zidne slike katedrale Rođenja Djevice Marije s pouzdanjem se mogu nazvati vrhuncem Dionizijevog stvaralaštva.

Zgrade samostana, možda jedinog na ruskom sjeveru, sačuvale su sve karakteristike dekor i interijeri.

Ovdje sam se vraćao više puta, a dojam iz samostana je bio kao prvi put...

Adresa: regija Vologda, okrug Kirillovsky, selo Ferapontovo.

Uzdižući se iznad sela Ferapontovo, to je jedinstveno lijep ansambl, koji je povijesni spomenik svjetskog značaja. Trenutno je uvršten na popis UNESCO-a. Povijest samostana izravno je povezana sa značajnim događajima koji su se dogodili u Moskvi u 15.-17. Ovdje, u katedrali Rođenja Djevice Marije, sačuvane su mnoge freske koje je naslikao poznati ikonopisac Dionizije.

Samostanska cjelina

Manastir Ferapontov sagrađen je na brežuljku između jezera Borodaevsky i Pavsky, koja su povezana rječicom Paskom. Njegov ansambl skladno spaja arhitektonske detalje iz različitih stoljeća. Posebno je zanimljiva Katedrala Rođenja Djevice Marije. Ovaj glavna crkva samostan čija je gradnja započela 1490. godine. Nedaleko od katedrale 1530. godine sagrađena je crkva Navještenja Marijina, a 1640. godine počela je gradnja crkve sv. Martimijana.

Kako je samostan utemeljen

Ferapontov je 1397. godine osnovao Ferapont, potomak drevne obitelji Poskochin. Svetac je položio monaške zavjete u samostanu Simonov u Moskvi u dobi od četrdeset godina. Ovdje se sprijateljio s velečasni Kiril Belozerski. Zajedno su slušali propovijedi Sergija Radonješkog, koji je često posjećivao manastir. Ispunivši svoju poslušnost, Ferapont je otišao na sjever do Beloozera. Svecu se svidjela surova sjeverna regija, a malo kasnije odlučio se tamo vratiti radi svojih podviga. Ovaj put su otišli na sjever zajedno s monahom Kirilom. Ovdje su osnovali samostan Kirillo-Belozersky.

Nakon nekog vremena Ferapont je osnovao svoj samostan na brdu između jezera Pavskoe i Borodaevskoe. Isprva je živio u ćeliji koju je izgradio kao pustinjak. Morao je podnijeti mnoge nedaće. S vremenom su mu počeli dolaziti redovnici, koji su ovdje sagradili i ćelije. Tako se ovo mjesto postupno pretvorilo u samostan.

Zenit

Samostan Ferapontov postao je nadaleko poznat zahvaljujući naporima monaha Martinijana, učenika Kirila Belozerskog, koji je, na inzistiranje braće, postao njegov opat. Ljudi su nekada dolazili ovamo na bogoslužje slavni predstavnici Rusko plemstvo - Elena Glinskaja, Ivan IV, Vasilij III i dr. U XV-XVI st. Iz zidina ovog samostana potekle su najuglednije ličnosti Ruske Crkve – episkop vologodski i permski Filotej, episkop jaroslavski i rostovski Joasaf i drugi. Vremenom je manastir postao mjesto progonstva istaknutih ličnosti koje su se borile za prevlast Crkve u državi - patrijarha Nikona, mitropolita Spiridona-Save itd.

Između ostalog, manastir Ferapontov bio je i najveći baštinski posjed. U 17. stoljeću Manastir je posjedovao oko 60 sela, tri stotine seljaka i 100 pustara.

Pustoš

Unatoč činjenici da su u samostanu od 15. do 17. stoljeća podignute mnoge kamene zgrade, on nikada nije postao prava utvrda. Ograda mu je ostala drvena sve do 19. stoljeća. To je bio razlog razaranja samostana 1614. godine od strane poljsko-litavskih razbojnika. Kamena gradnja je nastavljena tek 25 godina nakon invazije. Upravo zbog propadanja samostana dugujemo očuvanje fresaka u izvornom obliku. Samostan nije bio bogat, pa stoga nikada nije izvršena obnova slika.

Godine 1798. dekretom Sinoda samostan je ukinut. Godine 1904. ovdje je ponovno otvoren samostan, ali ovaj put ženski. Nije dugo postojao - do 1924. Danas se na području samostana nalazi muzej Dionizijevih fresaka.

Ikonopisac Dionizije

Godine 1502. ikonopisac Dionizije i njegova artela pozvani su u Ferapontov manastir. Njegov je zadatak bio oslikati katedralu rođenja. U to vrijeme Dionizije je već bio poznat i smatran je vodećim moskovskim majstorom. Prvu ozbiljnu narudžbu dobio je između 1467. i 1477. godine. U to vrijeme mu je ponuđeno da sudjeluje u projektiranju crkve Rođenja Djevice Marije u 1481., počeo je obavljati još jedan važan zadatak - stvaranje ikona za ikonostas Katedrale Uznesenja (Moskovski Kremlj). Majstor je jednostavno izvrsno obradio narudžbu i od tada je postao personifikacija moskovske škole slikanja.

Ferapontov manastir. Dionizijeve freske

Dionizijeve freske u katedrali Rođenja Djevice Marije jedina su zidna slika majstora koja je preživjela do danas. Prije nego što je pročelje promijenjeno u 16. stoljeću. subjekti prikazani na njemu bili su vidljivi izdaleka. Mihael je također prikazan s obje strane vrata. Portal je ukrašen prizorima “Rođenja Djevice Marije” i freskom “Desus”. Na vrhu možete vidjeti medaljon s likom Krista. Dionizije je iznad vrata postavio sliku same Majke Božje, okružene Kuzmom Majumskim i Ivanom Damaščaninom. Upravo ova freska postaje početak međusobno povezanih zapletnih slika posvećenih Blaženoj Djevici. Središnja aspida prikazuje Majku Božju Hodigitriju kako sjedi na prijestolju s anđelima koji kleče pred njom. U hramu postoje i druge freske koje predstavljaju Djevicu Mariju. Manastir Ferapontov poznat je, prije svega, zahvaljujući slikama katedrale Rođenja Djevice.

Značajke hramskih slika

Hramski slikarski sustav organiziran je vrlo strogo i koncizno. Freske su izrađene uzimajući u obzir arhitektonske značajke zgrada. Još jedna posebnost koja dizajn hrama čini skladnim je majstorstvo kompozicije. To se može pripisati kako rasporedu fresaka, tako i svakoj pojedinoj parceli. Crtež se odlikuje fleksibilnošću linija i istodobno njihovim lakonizmom. Sve slike izgledaju bez težine, usmjerene prema gore. Slike su prepune i dinamične. Da biste vidjeli sve freske u nizu parcele, potrebno je nekoliko puta obići cijeli hram u krug.

Zidna Rođenja Djevice Marije s pouzdanjem se može nazvati vrhuncem Dionizijevog stvaralaštva. Zanimljiva je činjenica da su sve freske Ferapontovskog samostana bile završene za samo 34 dana (od 6. kolovoza do 8. rujna). I to unatoč činjenici da je njihova ukupna površina 600 m2.

Manastir Ferapontov Luzhetsky

U 15. stoljeću Beloozero je pripadao knezu Andreju, sinu Dmitrija Donskog. Godine 1408. obratio se Ferapontu sa zahtjevom da osnuje samostan u gradu Mozhaisk. Nakon dugog razmišljanja, svetac pristaje postati opat novog samostana. Izgrađen na obali nazvan je Luzhetsky. Godine 1420. ondje je podignuta katedrala Rođenja Djevice Marije. Nedaleko od samostana Luzhetsky danas postoji izvor s ljekovitom vodom. Zovu ga bunar svetog Feraponta. Prema legendi, otkrio ju je sam svetac.

Sveti Ferapont ostao je u Lužetskom samostanu do svoje smrti 1426. Godine 1547. proglašen je svetim. Njegove relikvije i danas počivaju u katedrali Rođenja Bogorodice. Samostani Vologda i Lužetski Ferapont danas su najvrjedniji spomenici srednjovjekovne ruske kulture.

Dolaskom u Kirillov, regija Vologda, ne propustite priliku vidjeti jedinstvene freske Dionizija, koje su gotovo u cijelosti sačuvane u samostanu Feropontov. Radije posjećujem slavni samostani s vodičem, pa smo se dan prije dogovorili s lokalnim privatnim vodičem, koji nam je pristao pokazati nekoliko zanimljivih znamenitosti, i, naravno, samostan.

Ujutro smo se sastali s vodičem Lydijom u središtu Kirillova i krenuli našim automobilom putovati po Kirillovu. Vožnja od grada do samostana nije trajala više od pola sata, tijekom kojih su slušali povijest samostana i u odsutnosti su se iz knjige upoznali s muzejskim eksponatima, jer vanjskim vodičima nije dopušteno voditi izlete po samostanu. teritoriju manastira Ferapontov. Naravno, mogli bismo uzeti vodiča na licu mjesta, ali tada ne bismo imali potpuni program.

Oko samostana možete se diviti ruskoj prirodi; mogu zamisliti kakva je zapanjujuća slika ovdje ljeti.

Vrijedno je reći da posjeta samostanu Feropontov nije jeftin užitak. S obzirom na to da nismo vodili samostanske vodiče, ulaz u muzej, gledanje filma i pravo na freske platili smo oko 800 rubalja po osobi. Bili smo jedini posjetitelji, a na blagajni nam je vodič pokušao vrlo transparentno natuknuti da nam ne treba naplatiti puni iznos, ali pravila su pravila. Začudila me činjenica da smo kod domara morali provjeriti koliko dugo možemo gledati freske. Obično ne dopuštaju više od 10 minuta (a to košta puno novca), ali imali smo sreće - nisu nametnuli vremensko ograničenje.

Dionizijeve freske

Krajem 15. stoljeća na području samostana podignuta je kamena katedrala Rođenja. Sveta Majko Božja, koji je, usput rečeno, bio sedam godina ranije nego u susjednom samostanu Belozersky, koji je bio mnogo bogatiji.

Katedralu je oslikao Dionizije, poznati majstor ikonopisa u Rusiji. Na primjer, njegova je ruka dotaknula Katedralu Uznesenja u Moskovskom Kremlju. Majstorov stil je lako prepoznatljiv zahvaljujući svijetlim bojama, izduženim, laganim figurama i glatkim linijama. Dionizije je jedan od najpoznatijih hramskih umjetnika u Rusiji, uz Teofana Grka i Andreja Rubljova. Zahvaljujući radu majstora i izvrsnoj očuvanosti umjetnina, samostan je uvršten na popis svjetske baštine pod zaštitom UNESCO-a.

Slike zauzimaju površinu veću od 700 četvornih metara. metara, a to je gotovo cijela unutarnja površina katedrale. Samo pojedini dijelovi slika koji su oštećeni prilikom rekonstrukcije ikonostasa nisu sačuvani. Općenito, freske su učinile samostan Ferapontov poznatim u cijelom svijetu, jer je jedini u kojem su u potpunosti sačuvane originalne freske s početka 16. stoljeća.

Prije ulaska dobit ćete tlocrt fresaka uz pomoć kojeg sliku može "pročitati" i manje pripremljena osoba.

Prije ulaska možete pročitati o bojama i tehnologiji bojanja.

Osim oslikavanja hrama u samostanu Feropontov, možete pogledati uvodni film o freskama i posjetiti muzej u kojem se nalaze brojni zanimljivi eksponati.

Muzej samostana Ferapontov

Prvo smo otišli u muzej, a to je velika dvorana.

Na primjer, ovdje možete vidjeti rekonstrukciju redovničke ćelije prema pravilima Kirila Belozerskog, koja čak nema ni krevet.

U ćeliji nitko nije smio imati ništa osim najnužnijih stvari, nisu smjeli ništa nazivati svojim, nego se sve dijelilo, čak ni komad kruha nije se smio držati u ćeliji, a tamo također nije bilo pića. Ako je redovnik htio jesti ili piti, odlazio je u trpezariju, gdje je uz blagoslov mogao utažiti glad i žeđ.

U udaljenom kutu nalazi se primjerak bratske blagovaonice.

U blagovaonici je svaki novak sjedio na svome mjestu prema stupnju seniorata s blagošću i tišinom, i nitko se nije čuo, samo čitač. Imali su pravo na tri jela, osim posni dani, u kojem su redovnici ili potpuno odbijali jesti ili su se hranili kruhom i vodom.

Iza staklenih prozora možete pronaći kopiju Katedralnog zakonika iz 1649.

Ovdje možete vidjeti ikonu patrijarha Nikona, koji je bio u ovim krajevima za vrijeme progonstva.

Ovo je navodno komad pločice iz Nikonove ćelije.

Naravno, na izložbi je prikazano i svečano ruho svećenika.

A ovdje je i opatičino radno mjesto.

O osnutku samostana

Manastir Ferapontov osnovan je 1398. Samostan je dobio ime po utemeljitelju Ferapontu, koji je prije boravka ovdje bio iskušenik u moskovskom samostanu Simonov, a potom je čak postao i jedan od utemeljitelja Kirilo-Belozerskog samostana. Kako bi pronašao veću samoću, Ferapont je otišao dalje i nastanio se na malom brežuljku blizu jezera Borodavskoye.

Tu je Fepapont sagradio malu drvenu ćeliju za sebe i živio u samoći svojim trudom i molitvama. Ali jednog dana su mu došli pljačkaši i tražili da im da blago ili da napusti ovo mjesto (iznenađujuće, koliko je ovo slično običnom reketarenju). Istina, monah Ferapont ih se nije bojao i posramio ih je toliko da su razbojnici otišli i više nisu uznemiravali starca.

Ljudi su počeli dolaziti Ferapontu i tražiti dopuštenje da se nasele u blizini. Tako je nastalo malo naselje, desetak ljudi. Ali monah Ferapont odbio je postati hegumen, a novostvoreni samostan je vodio drugi čovjek, čije ime povijest nije sačuvala. Ali Ferapont je sebi dodijelio najniže poslove, jer je sebe nazivao "velikim grešnikom". Nosio je vodu, cijepao drva, čistio peći. Usput, upravo je tako živio Sergije Radonješki, koji je bio mentor monaha Feraponta.

Deset godina kasnije ovdje je podignuta crkva koja je posvećena u čast Rođenja Blažene Djevice Marije. Činilo se da sve ide onako kako je starac Ferapont želeo: živeo je u tišini i pokajanju, molio se, radio, ali ubrzo je morao da napusti manastir. Mozhajski knez je želio osnovati sličan samostan u blizini i zamolio je monaha Feraponta da mu pomogne u tome. Časni starac nije htio sve ispočetka, ali poniznost je vrlina koju bi kršćani trebali imati, pa se Ferapont ponizio. Ali tada je već imao sedamdeset godina. Vrijedno je napomenuti da prečasni starče ostao je u samostanu Luzhetsky Mozhaisk još dvadeset godina; ovdje postoji crkva Rođenja Djevice Marije, kao iu Feropontovu, gdje je starac pokopan. Unatoč činjenici da je Ferpont posljednjih dvadeset godina proveo na drugom mjestu, pamti ga se i štuje kao Belozerskog starješinu. Oko njemu dragog manastira na Borodavskom jezeru nastalo je selo koje se do danas zove Ferapontovo, deo Ferapontovskog jezera, a manastir koji je izrastao na mestu prvih ćelija nazvan je Ferapontovo.

Zanimljivo je da je Ferapontovski samostan uvijek ostao u sjeni, kao u pozadini, ali je u isto vrijeme samostan imao vrlo veliki duhovni utjecaj. Bilo je kraljeva, prinčeva, poznati ljudi i svi su ovdje našli mir i odgovore na mučna pitanja.

Nakon što je monah Ferapont napustio samostan, knez Mozhaisky je poslao obećanu pomoć ovamo, ali nije bilo ispovjednika koji bi mogao pravilno upravljati primljenim sredstvima. Godine su prolazile, opati su se mijenjali, ali Ferapontov manastir je ostao isti kao i za života svog osnivača. Ali tada je u manastir došao monah Martinijan, učenik Kirila Belozerskog, igumana Kirilo-Belozerskog samostana. Do ovoga je došao velečasni Martinijan Sveto mjesto jednostavan hodočasnik, ali su ga braća nagovorila da ostane ovdje i postane opat Ferapontovskog samostana.

U 15. stoljeću zbili su se krvavi događaji koji su se, iako su se zbili u pet stotina kilometara udaljenoj Moskvi, odrazili i na Ferapontovski samostan. U Moskvi se vodila borba za velikokneževsko prijestolje, a tadašnjeg princa Vasilija II svrgnuo je Dmitrij Šemjaka. Od njega su na križu uzeli zakletvu da se neće protiviti novom knezu, a njega su izdvojili. Vasilije, koji je dobio nadimak Mračni jer je bio slijep, došao je da se pokloni i pomoli u Ferapontovskom manastiru. Ovdje je monah Martinijan oslobodio Vasilija ove zakletve i čak ga blagoslovio da govori protiv osvajača, koji je nezakonito sjedio na velikokneževskom prijestolju. Podrška crkve u to vrijeme bila je od velike važnosti, pa su se mnogi pristaše pridružili Vasiliju Mračnom, što je zapečatilo Šemjakinu sudbinu; morao je hitno pobjeći.

Veliki knez Vasilij pozvao je monaha Martinijana u prijestolnicu i zamolio ga da uzme igumaniju u Trojice-Sergijev samostan. I unatoč činjenici da Martinijan nije želio napustiti Ferapontovo, on je, kao i njegov prethodnik Ferapont, morao preuzeti mjesto opata u drugom samostanu.

Nakon nekog vremena, monah Martinijan se vratio u svoj dragi manastir u Ferapontovu i počeo da dogovara raspored. I sljedećih dvadeset godina sve je ovdje tako marljivo uređivao da su se svi čudili. Ovdje je počivao u crkvi Rođenja Bogorodice.

Početkom šesnaestog stoljeća podignuta je crkva Navještenja s blagovaonicom, koja je sagrađena u čast rođenja carevića Ivana, koji je u povijest ušao kao Ivan Grozni. Otprilike u isto vrijeme izgrađena je riznička komora - jedinstvena civilna zgrada na području samostana. Tu su bile prostorije za knjige, hambari i skrovište za samostansku riznicu.

U samostanu Ferapontov možete vidjeti mnogo zanimljivih i jedinstvenih stvari, ali prije nego što uđete u zidove svetog samostana, proći ćete kroz Sveta vrata. Vrijedno je napomenuti da se kameni zidovi, lukovi, ulazne crkve Feraponta i Bogojavljenja, pa čak i prozori, nisu mijenjali od dana izgradnje. Podovi u crkvama prekriveni su sitnim pločicama, svodove podupiru hrastove grede koje su već potamnjele od vremena, a oltari crni.

Sudbina samostana Ferapontov slična je sudbini mnogih drugih samostana koji su preživjeli sovjetsko vrijeme; bio je zatvoren. Ali, na sreću, nije doživio sudbinu državne farme, samostan Ferapontov prebačen je u muzej i danas je pod zaštitom UNESCO-a. Ali ovdje se i dalje čuju molitve - crkva Nikon predana je braći za obožavanje.

Kada stignete u Kirillov, shvatit ćete vezu između nekoliko svetih mjesta koja se nalaze oko: Kirillo-Belozersky samostan , Pustinja Nillo-Sora , Manastir Feropontov i Goritskog samostan, na koji smo krenuli dalje (pročitajte o tome).

Adresa: Vologda regija, Kirillovsky okrug, selo Ferapontovo, st. Kargopolskaya, 8.

Radno vrijeme muzeja:

S. 285¦ Očuvanost fresaka općenito je dobra. Restauracija iz 1738. obavljena je dosta pažljivo, a freske nisu u potpunosti preslikane, kako se to obično radilo u 18. stoljeću, nego su samo osvježene temperom na onim mjestima gdje je slika posebno stradala od vremena. Postoje abrazije i mehanička oštećenja gornjeg sloja boje. Za više informacija o stanju očuvanosti fresaka u crkvi Rođenja Djevice Marije u samostanu Ferapontov pogledajte knjigu: Černišev N. M. Fresko umjetnost u drevna Rusija. M., 1954, str. 82–84 (prikaz, stručni). S. 285
S. 286¦

Među slikama Ferapontovskog samostana može se identificirati nekoliko stilskih skupina (najmanje četiri). Najsnažniji i najsuptilniji majstor nedvojbeno je bio onaj koji je oslikao ulazni zid oko zapadnog portala. Njegove su kompozicije najritmičnije, njegove vitke figure, odlikuju se velikom gracioznošću, u isto vrijeme nemaju ništa manirno u sebi, njegova se paleta ističe svojom mekoćom i posebnim skladom. Ovaj je majstor još uvijek čvrsto povezan s tradicijom 15. stoljeća. U samoj crkvi njegovim se kistovima mogu pripisati sveci u apsidi i polufigura sv. Nikole Čudotvorca u đakoniku. Vjerojatno je taj majstor bio sam Dionizije, koji je 1502. morao imati oko šezdeset godina. Autor većine evanđeoskih prizora također je bio među majstorima starije generacije. Ali njegov je rad kvalitetom nemjerljivo lošiji od freski na ulaznom zidu. Nedvojbeno je riječ o drugačijem pojedincu, manje darovitom i primitivnijem u smislu života.

Uz ove dvije skupine slika, najbrojnija je ona koja uključuje glavne epizode ciklusa Bogorodice (Pokrov, Tebi se raduje), Pohvala Bogorodici, Navještenje, Susret Marije s Elizabetom i većina slika. ilustracija Akatista, Prispodoba o nemoćnom sluzi, Svadba u Kani, najbolji dijelovi Posljednjeg suda i Sabora. Stil ove skupine, blizak stilu 16. stoljeća, obilježen je posebnom sofisticiranošću: tanke figure, pretjerano izdužene proporcije, lagani, kao da plešući hod, detaljno rezanje oblika, obilje ukrasa. Autor fresaka iz ove skupine bio je mlađi majstor od autora fresaka na ulaznom zidu. Želio bih ga poistovjetiti s jednim od Dionizijevih sinova – Teodozijem. Navodno je ostarjeli Dionizije, iako je igrao glavnu ulogu, većinu posla prepustio svojim sinovima. Najslabiji majstor bio je onaj koji je napisao ciklus scena iz života Nikole Čudotvorca i Razgovore Sveta tri jerarha, koji je stradao od obnove 1738. Ima nečeg tromog i zanatskog u oštrim, pomalo ritmiziranim skladbama koje je izvodio.

Oslikavanje kupole, tambura i pojasnih lukova također otkriva ne baš vještu ruku. Ostaje razjasniti radi li se o djelu petog majstora ili nekog od upravo navedenih majstora. Ako se zadržimo na posljednjoj pretpostavci, onda možemo govoriti samo o drugom ili četvrtom majstoru (to jest, autoru evanđeoskih prizora ili autoru života sv. Nikole Čudotvorca). Dionizije, koji je bio na čelu artela i ispravljao sav njegov rad, vjerojatno je postupio na sljedeći način: uzeo je za sebe one slike koje su zauzimale najistaknutije mjesto u hramu (ulazni zid, apsida i đakonska konha), a povjerio je jednu od svojim sinovima (onim nadarenijim) da dovrše glavni i najvažniji dio narudžbe (freske zidova i stupova), dodijelio je drugom sinu (koji je bio znatno inferiorniji u odnosu na prvog u talentu) i pomoćniku slike oltara. , đakonikon, svodovi, pojasni lukovi, tamburan i kupola, s obzirom da su bili manje dostupni gledatelju. Ovu stilsku klasifikaciju Ferapontovljevih fresaka potrebno je provjeriti i razjasniti. Ali ipak može poslužiti kao polazište u rješavanju jednog od složenih problema u povijesti staroruskog slikarstva.

S. S. Churakov pokušao je u sceni Posljednjeg suda prepoznati portrete poznatih talijanskih arhitekata koji su sudjelovali u izgradnji Kremlja - Aristotela Fioravantija i Pietra Antonija Solarija (Portreti na freskama Ferapontovskog samostana. - Sovjetska arheologija, 1959., br. 3. , str. 99–113). Ova se hipoteza čini neuvjerljivom, pogotovo jer lica navodnih “portreta” nisu nimalo individualna. Još jedna pretpostavka S. S. Churakova ima više osnova. Sklon je vidjeti u fresci koja prikazuje 11. kondak akatista Bogorodici (Svako pjevanje pobijeđeno), grupni portret Dionizijeve obitelji (sam umjetnik, njegova žena i dva sina). Međutim, treba napomenuti da ovdje lica nipošto nisu portreti. S. 286
¦

81. Parabola o smokvi i parabola o bludnici. Freske na zapadnoj padini sjevernog svoda	82. Nikole Čudotvorca. Freska u konhi kapele Nikoljskog	[Boja bolestan.] 107.	[Boja bolestan.] 108. Dionizije. Arhanđeo. Freska u kupoli
[Boja bolestan.] 109. Dionizije. Vjenčanje u Kani i ozdravljenje Jairove kćeri. Freska na istočnoj padini južnog svoda	[Boja bolestan.] 110. Dionizije. Čudo na svadbi, Udovičin obol i ozdravljenje slijepca. Freska na zapadnoj padini južnog svoda	[Boja bolestan.] 111. Dionizije. Djevica s Djetetom. 1502. Katedrala Rođenja Bogorodice, Ferapontovo. Freska u konhi apside

Književnost

Georgijevski V. T. Freske manastira Ferapontov. Sankt Peterburg, 1911.

Georgievskaja-Družinina E. Les fresques du monastère de Thérapon. Etudes de deux thèmes iconographiques. - U: L'art byzantin chez les slaves, II, Pariz, 1932., p. 121–134.

Lavrov V. A. Dionizijeve freske. - Arhitektura SSSR-a, 1939, br. 2, str. 80–82 (prikaz, stručni).

Mikhailovsky B. A., Purishev B. I. Ogledi o povijesti staroruskog monumentalnog slikarstva iz druge polovice 14. stoljeća. do početka 18. stoljeća. M.–L., 1941., str. 40–52 (prikaz, stručni).

Nedoshivin G. Dionizije. M.–L., 1947.

Černišev N. M. Fresko umjetnost u staroj Rusiji. Materijali za proučavanje drevnih ruskih fresaka. M., 1954, str. 61–96 (prikaz, stručni).

Churakov S. S. Portreti na freskama Ferapontovskog manastira. - Sovjetska arheologija, 1959, br. 3, str. 99–113 (prikaz, stručni).

Danilova I. E. Ikonografska kompozicija fresaka crkve Rođenja Ferapontovskog manastira. - U knjizi: Iz povijesti ruske i zapadnoeuropske umjetnosti. [Zbornik članaka] za 40. obljetnicu znanstvenog djelovanja V. N. Lazareva. M., 1960, str. 118–129 (prikaz, stručni).

Tretjakov N. Dionizijeve freske. - Stvaralaštvo, 1962, broj 9, str. 13–16 (prikaz, stručni).

Mikhelson T.N. Slikoviti ciklus Ferapontovskog manastira na temu akatista. - Zbornik Odsjeka za staru rusku književnost Instituta za rusku književnost (Puškinov dom) Akademije nauka SSSR-a, XXII. L., 1966., str. 144–164 (prikaz, stručni).

Filatov V.V. O povijesti tehnike zidnog slikarstva u Rusiji. - U knjizi: Stara ruska umjetnost. Umjetnička kultura Pskova. M., 1968, str. 58, 65, 66–67.

Danilova I. E. Ferapontov manastir. (Dionizijeve freske). - Umjetnik, 1970, br. 9, str. 44–56 (prikaz, stručni).

Danilova I. E. Freske manastira Ferapontov. M., 1970.

Danilova I. Dionissi. Dresden, 1970., str. 63–95.

Danilova I. Le schéme iconographique dans la peinture de l"ancienne Russie et son interprétation artistique. - U: Actes du XXII e Congrés international d"histoire de l"art. Budimpešta, 1969., II. Budimpešta, 1972., str. 515–518; III. Tablice, Budimpešta, 1972., str. 442–444.

Rudnitskaya L. Freske portala Katedrale Rođenja Djevice Marije samostana Ferapontov. - Zbornik Likovne umetnosti, 10. Novi Sad, 1974, str. 71–101 (prikaz, stručni).

Bunin A. O Ferapontovim slikama Dionizija. - Umjetnost, 1974, br. 8, str. 59–67 (prikaz, stručni).

Popov G.V. Slikarstvo i minijatura Moskve od sredine 15. do početka 16. stoljeća. M., 1975, str. 100–113 (prikaz, stručni).

Hlopin I. N. Za razjašnjenje datuma slikanja katedrale Rođenja Djevice Marije u samostanu Ferapontov. - Spomenici kulture. Nova otkrića. Godišnjak, 1975. M., 1976, str. 204–207 (prikaz, stručni).

Orlova M. A. Neke napomene o djelu Dionizija, II. Oslikavanje zapadne fasade katedrale Rođenja Ferapontovskog samostana. - U knjizi: Staroruska umjetnost. Problemi i atribucije. M., 1977, str. 334–354 (prikaz, stručni).

Kočetkov I. A. O izvornom koloritu Dionizijevih slika. - Spomenici kulture. Nova otkrića. Godišnjak, 1977. M., 1977, str. 253–258 (prikaz, stručni).

Čugunov G. Dionizije. L., 1979. (monografija).

Gusev I. V., Maistrov L. E. Matematika Dionizijevih ukrasa. - Povijesna i matematička istraživanja, knj. 24. M.–L., 1979., str. 331–339 (prikaz, stručni).

Gusev N. B. O oslikavanju katedrale rođenja Ferapontovskog samostana. - U knjizi: Staroruska umjetnost. Monumentalno slikarstvo 11.–17.st. M., 1980, str. 317–323 (prikaz, stručni).

Mikhelson T.N. Tri kompozicije na temu "Katedrala Tri sveca" u slikama samostana Ferapontov. Porijeklo ikonografije. - U knjizi: Staroruska umjetnost. Monumentalno slikarstvo 11.–17.st. M., 1980, str. 324–342 (prikaz, stručni).

Danilova I. E. O Ferapontovim slikama Dionizija. O problemu sinteze umjetnosti. - U knjizi: Danilova I. E. Umjetnost srednjeg vijeka i renesanse. M., 1984, str. 12–20 (prikaz, ostalo).

Ferapontov zbornik, sv. 1. M., 1985 (članci N. I. Fedishin, I. A. Kochetkov, O. V. Lelekova i M. M. Naumova, M. S. Serebryakova, M. G. Malkin, E. V. Duvakina) .

Rybakov A. A. O datiranju fresaka Dionizija u katedrali rođenja Ferapontovskog samostana. - Spomenici kulture. Nova otkrića. Godišnjak, 1986. L., 1987, str. 283–289 (prikaz, stručni).

Mikhelson T.N. Freske zapadnog svoda katedrale Rođenja Djevice Marije u samostanu Ferapontov u sustavu hramskog slikarstva. - U knjizi: Književnost i umjetnost u kulturnom sustavu. M., 1988, str. 310–316 (prikaz, stručni).

Ferapontov zbornik, sv. 2. M., 1988. (članci V.V. Rybina, T.N. Mikhelsona, L.T. Rudnitskaya, O.V. Lelekova i M.M. Naumova).

Mikhelson T.N. Tri scene "duhovnih gozbi" u sustavu slika na svodovima katedrale Rođenja Djevice Marije u samostanu Ferapontov. - U knjizi: Bizant i Rus'. [Zbornik članaka] u spomen na V. D. Likhacheva. M., 1989, str. 188–193 (prikaz, stručni).

Popov G.V. Dionizijevo putovanje u Beloozero. - U knjizi: Staroruska umjetnost. Umjetnički spomenici ruskog sjevera. M., 1989, str. 30–45 (prikaz, stručni).

Orlova M. A. O povijesti stvaranja slike katedrale Ferapontovskog samostana. - U knjizi: Staroruska umjetnost. Umjetnički spomenici ruskog sjevera. M., 1989, str. 46–55 (prikaz, stručni).

Lelekova O. V., Naumova M. M. Dionizijeve zidne slike u katedrali Rođenja Djevice Marije u Ferapontovu (prema restauratorskim studijama). - U knjizi: Staroruska umjetnost. Umjetnički spomenici ruskog sjevera. M., 1989, str. 63–68 (prikaz, ostalo).

Gusev N.V. OKO početne faze djela majstora ferapontovskog slikarstva. - U knjizi: Staroruska umjetnost. Umjetnički spomenici ruskog sjevera M., 1989, str. 69–73 (prikaz, ostalo).

Ferapontov zbornik, sv. 3. M., 1991 (članci V. D. Sarabyanov, V. V. Rybin, S. S. Podyapolsky, M. S. Serebryakova, Archim. Makaria, I. P. Yaroslavtsev, O. V. Lelekova, N. M. Tarabukina).

Lifshits L. I. Tema "Ulaz u Kuću mudrosti" na slici katedrale rođenja Ferapontovskog samostana. - Mr. povijesni i kulturni muzej-rezervat Moskovski Kremlj. Građa i istraživanja, XI. Ruska umjetnička kultura 15.-16.st. M., 1998, str. 174–195 (prikaz, stručni).

Vzdornov G. I. Slika katedrale Rođenja Djevice Marije u samostanu Ferapontov (popis kompozicija). M. - Ferapontovo, 1998.

Bugrovsky V.V., Dolbilkin N.P., Rolnik I.A. Dionizije. Kultura Moskovske Rusije. Lekcije iz povijesti. M. - Kyzyl, 1998, str. 111–148 (3. poglavlje: „Slikarstvo katedrale Rođenja Djevice Marije Ferapontovskog samostana”).

Naumova M. M. Boje srednjeg vijeka. M., 1998, str. 47–53 (Boje zidnih slika Katedrale Rođenja Djevice Marije u Ferapontovu).

Freske manastira Ferapontov

U jednom od udaljenih područja Vologodske oblasti, u blizini grada Kirilova, nalazi se drevni manastir koji je u 14. stoljeću osnovao moskovski monah Ferapont. Prije više od 600 godina nastao je iz malih usitnjenih stanica. S vremenom su se okolna zemljišta počela prenositi samostanu. U samostansku blagajnu pritjecao je novac kojim su se kupovala nova zemljišta i sela, a pozivali su se i majstori da grade kamene zidove tvrđava, hramove i druge građevine. Kupovane su i mnoge knjige: samostan Ferapontov pokrenuo je ogromnu knjižnicu, knjige prepisane po narudžbi slale su se odavde diljem Rusije.

Na samom početku 16. stoljeća unutar zidina Ferapontovskog samostana pojavila se ekipa slikara koji su oslikali crkvu Rođenja Djevice Marije. Više od četiri stotine godina kameni zidovi strpljivo su čuvali boje fresaka, natpise i sjećanje na majstore koji su ih stvarali. Jedan od njih je Dionizije čije su ime znanstvenici čitali početkom 20. stoljeća. Zbog svog geografskog položaja katedrala je bila usputni hram. U vrijeme kada se, padom Carigrada, uspostavljao novi trgovački put prema ruskoj državi, katedrala Rođenja Djevice Marije u samostanu Ferapontov bila je upravo na tom velikom putu, koji je prolazio kroz Bijelo more uz Onjega. i Šeksna. Bila je to prva kamena katedrala na ovom putu i bila je vrlo pogodna za freskoslikanje. Kargopol, koji se nalazi na istoj Onjegi, još uvijek je bio potpuno porušen grad, au Soloveckom samostanu još nije bilo kamenih crkava. Tim majstora i šegrta (stolara, gipsara, gipsara i dr.) obavio je sve zadane poslove u nešto više od dvije godine.

Katedrala Rođenja Djevice Marije

Ikonografija fresaka Ferapontove katedrale na mnogo načina nema presedana u zidnim slikama ruskih crkava. Nikad prije, primjerice, na oltaru nije bila slika Ivana Krstitelja, nije bilo slika ekumenskih koncila i još puno toga. Neki istraživači (osobito G. Chugunov) vjeruju da se akatist Majci Božjoj prvi put pojavio u Ferapontovu. U grčkim i južnoslavenskim crkvama obično se prikazivao cijeli Marijin život, počevši od “Rođenja Djevice Marije” pa do njezina “Uznesenja”. Ako je akatist Majci Božjoj bio uključen u sliku, obično je zauzimao beznačajno mjesto negdje u lađama crkava. Dionizije stvara sliku koja slavi Mariju, sliku sličnu pjesmama koje su skladane njoj u čast. Naravno, Dionizije nije proizvoljno uveo u freske mnoge subjekte koji prije njega nisu bili prikazani. Da bi napravio tako hrabar korak, morao je vidjeti prethodne slike, a ne samo čuti o njima, a mogao ih je vidjeti samo na Atosu. Ali Dionizijevo rješenje mnogih evanđeoskih priča također se razlikuje od onih na Atosu. U to vrijeme nije bilo strogih kanona, a Dionizije je mogao iskoristiti tu okolnost. Na primjer, samostalno je pokušao shvatiti neke od odredbi kršćanstva, posebno o životu Majke Božje. Ono što je prethodnim slikarima bio glavni cilj, Dioniziju je postalo sekundarni cilj. Glavni zadatak za njega je akatist Majci Božjoj, njeno slavljenje, stoga se cijeli veliki ciklus slika u Crkvi rođenja pojavljuje kao jedna himna: "Radujte se!"

Dionizijeve freske treba smatrati sastavnim dijelom arhitekture same katedrale Rođenja. Cijeli njezin unutarnji prostor - od kupole do baze - ispunjen je sjajnim slikama. Dionizije se rado prepušta svijetlim dojmovima života; on može uživati u šarenim uzorcima dragocjenog brokata, jarkim bojama prekomorske svile i sjaju poludragog kamenja.

“Svadba u Kani Galilejskoj”, na primjer, njemu se čini kao radosna gozba. Katedrale i tornjevi koji uokviruju brojne slikarske scene podsjećaju promatrača na arhitektonske spomenike Moskve i Vladimira. Ritmička konstrukcija prizora i kretanje figura govori o umjetnikovoj moći zapažanja i genijalnosti, a Dionizije svoje životne impresije uvijek pretače u područje lijepe i uzvišene poezije. Čak i najobičniji likovi - sluge koje pune posude vinom ili slijepi prosjaci koji se hrane oskudnom milostinjom - na freskama dobivaju posebnu plemenitost i dostojanstvo.

Vjenčanje u Kani Galilejskoj

U središtu katedrale, u kupoli, prikazan je Krist Pantokrator.

Prema mnogim istraživačima, ova slika podsjeća na "Pantokratora" iz katedrale Svete Sofije u Novgorodu, ali ta se veza osjeća isključivo izvana - u rasporedu ruku i Evanđelja. Suština Ferapontova Krista Pantokratora uvelike se razlikuje od novgorodskoga. U Ferapontovu Krist Pantokrator nema onu strašnu i nepopustljivu volju, kao novgorodski Pantokrator.

Na zapadnoj strani, umjesto "Uznesenja", uobičajenijeg za južnoslavenske crkve, prikazana je kompozicija "Posljednjeg suda", u kojoj se Marija slavi kao zagovornica cijelog ljudskog roda. U istočnoj luneti hrama Bogorodica je prikazana u čisto ruskom, nacionalnom duhu - kao zaštitnica i braniteljica ruske države. Ona stoji s "velom" u rukama na pozadini zidina drevnog Vladimira, koji je u tim godinama bio simbol vjerskog i političkog jedinstva Rusije. Mariju više ne okružuju pjevači ili sveci, nego ruski ljudi.

Zaštita naše Gospe

Katedralu su oslikali Dionizije i njegovi drugovi ne samo iznutra, nego dijelom i izvana. Na zapadnom pročelju nalazi se dobro očuvana freska koja je dočekivala one koji su ulazili u hram i davala pravi smjer njegovim mislima i osjećajima (kasnije je u ovom dijelu katedrale izgrađen trijem, a slika je završila u hramu).

Portalna freska je svojevrsni uvod u oslikavanje katedrale, jer tu počinje akatist Djevici Mariji. Prije Dionizija drugi su umjetnici tumačili radnju “Rođenja Djevice Marije” kao čisto obiteljsku scenu u kući Joakima i Ane, Marijinih roditelja. Dionizije je ostavio i žanrovske detalje diktirane samim sadržajem slike, a pritom se njegove freske oštro razlikuju od djela njegovih prethodnika. U srednjem sloju slika Dionizije nije postavio prizore iz Marijina života, već ilustracije uz dvadeset i četiri pjesme akatista Majci Božjoj. Ovdje je umjetnik bio najmanje vezan kanonima, a ispod njegova kista izašle su slike koje su bile posve originalne. Nije prikazivao burne pokrete ljudske duše, umjetnik je privučen refleksijom, originalnom interpretacijom tradicionalnih evanđeoskih tema.

Milovanje i Marija

Na primjer, Anna i stariji Joachim, koji je saznao da njegova žena očekuje dijete. Obično su drugi majstori ovu scenu prikazivali kao punu dramatičnih objašnjenja.Joachim je pojurio svojoj ženi, a Anna mu je odgovorila ne manje izražajnim gestama. Dionizije čak nema ništa slično. Njegov Joakim već zna za “bezgrješno” začeće, s poštovanjem se klanja pred novorođenom Marijom, pružajući joj ruku i ponavljajući gestu uobičajenu za “nezrele”. Ana na Dionizijevoj fresci ne pokušava ustati niti poseže za hranom. Ispunjena dostojanstvom i poniznom gracioznošću, sjedi na krevetu, a žena koja stoji iza kreveta ne samo da ne pomaže Ani da ustane, nego se ne usuđuje ni dotaknuti pokrivač one koja je rodila buduću majku Krista . Žena s desne strane kreveta ne pruža Anni samo zdjelicu s hranom, već je svečano nudi. I ova zlatna čaša, dobivajući posebno semantičko značenje, postaje središte cijele kompozicije. Dionizije pokazuje gledatelju da ono što je pred njim nije uobičajena svakodnevna ispraznost koja prati rođenje djeteta, već ispunjenje svetog sakramenta.

Porođenje Djevice Marije

Slike svih likova iz Marijina života Dionizije ispunjava iznimnom duhovnom finoćom. Njihovi pokreti su glatki, geste su samo ocrtane, ali ne i dovršene, sudionici u mnogim scenama samo označavaju dodirivanje, ali se ne dodiruju. To se, primjerice, odnosi na scenu „Marijino kupanje“. Kompozicijski centar ovog dijela freske je zlatni krstionik. Žene koje kupaju novorođenče ne usuđuju se dotaknuti ga, a ona koja je Ani donijela dar pažljivo ga drži, poput posude s tamjanom.

Kupanje Marije

Istraživači su primijetili da se meke zaobljene konture jednog oblika ponavljaju u drugom; sve su figure naslikane lagano i slikovito, kao da su bestežinske i lebde iznad tla. Freske katedrale odlikuju se nježnošću, prigušenim i osvijetljenim bojama, mekim prijelazima boja, nedostaju kontrasti i oštre usporedbe. Stručnjaci (iako ne svi) smatraju da je Dionizije pri oslikavanju katedrale Rođenja Bogorodičinog namjerno crveni ton “zamijenio” ružičastim ili blijedo grimiznim, zeleni svijetlozelenim, žuti slamnato žutim, plavi tirkiznim, pa su njegove boje gotovo izgubili svoju moć i muževnost svojstvenu njegovim djelima iz ranijeg razdoblja.

U svodu jugozapadnog stupa katedrale Rođenja nalazi se kompozicija koja prikazuje Isusa Krista i moskovske mitropolite Petra i Alekseja. Ispod njih, kraj jezerca, stoje sjedokosi starac, starija žena i dva mladića. Stručnjak za antiku S.S. Churakov je pretpostavio da rezervoar simbolizira izvor "Božjih blagodati", a ljudi koji ih primaju čine jednu obitelj - muž, žena i njihovi sinovi. Možda je Dionizije ovdje prikazao sebe i svoju obitelj, jer su njegova dva sina, Vladimir i Teodozije, radili s njim u Ferapontovu.

S. S. Churakov vjeruje da je stvarne ljude Dionizije uveo u drugu kompoziciju. Tako je u sceni Posljednjeg suda, među Fryazinima (strancima), umjetnik prikazao talijanskog arhitekta Aristotela Fioravantija, koji je sagradio Katedralu Uznesenja u Kremlju. I doista, ovaj je portret vrlo ekspresivan: glava prikazane osobe nešto je zabačena unatrag, veliko čelo, nos s karakterističnom grbom, smeđe oči, obrijano lice, ćelava lubanja... Gledatelju se predstavlja sredovječan, neovisan čovjek, mudar iskustvom i znanjem, koji se ne klanja ni gospodarima. Za sada je to samo hipoteza, na koju bi odgovor mogla dati buduća istraživanja.

Tekst Nadežda Ionina