Články o permské dřevěné soše. Dřevěná socha nebo mýtus o "permských bozích"

... Volej, kouzli, zavolej zpět,
Dřevění permští bohové...
Y. Drunina

Jedním z divů země Kama jsou permští bohové. Tyto úžasné dřevěné vyřezávané sochy ikon ohromují dokonalostí práce neznámých mistrů, kteří dokázali vytvořit jedinečné obrazy. Kde se tato vzácná dovednost vzala? Samozřejmě se to předávalo z generace na generaci, protože k vytvoření uvěřitelné iluze živého těla ze dřeva byl potřeba talent, zkušenosti a staleté tradice.

Ve 14. století přinesl mnich Stefan z Permu křesťanství do Permu. Místní byli modloslužebníci a ve velkém počtu dovedně vyřezávali své modly ze dřeva, před kterým přinášeli oběti. Křesťanští kněží se dlouho nedokázali vyrovnat s neúnavným tvůrčím duchem lidu. Na Rusi byli Perunové, Vépeové a podobní pohanští bohové již dlouho rozdrceni, a protože vyřezávané sochy se jim podobaly, duchovní autority kategoricky zakázaly tyto dřevěné sochy vystavovat v kostelech. Výjimku udělal jen málokdo, například Nikola Mozhaisky, který prý za starých časů dělal nejrůznější zázraky. Nedotklo se ani některých zvláště svatých postav Paraskevy Pyatnitsy. Zvláštním výnosem z roku 1722 měly být všechny ostatní sochařské ikony převezeny do Petrohradu na nádvoří Svatého synodu a tam spáleny.

Permoníci navzdory všemu nadále tvořili a ctili své bohy. Poté ruské duchovenstvo dospělo ke kompromisu.

Permští řemeslníci směli vyrábět dřevěné sochy, ale pouze obrazy pravoslavných světců. Řemeslo, které byli nuceni vykonávat tajně, někde v lese, dostali nový život. Obyvatelům regionu Kama se líbilo Ortodoxní tradice, a začali vyřezávat Paraskeva Pátek, Jan Theolog, Marie Magdalena, Ježíš Kristus. Zvláště hodně se objevila Nikol. Lidoví mistři ale tvořili podle svých představ o postavě světce a jeho obrazu. Takže Paraskeva Pyatnitsa z vesnice Nyrob má neúměrně velkou hlavu, protáhlé rysy obličeje, velké oči, tenký a dlouhý, silně vyčnívající nos, tenké, stlačené rty. Známý badatel, umělecký kritik, sběratel slavné sbírky dřevěných soch Nikolaj Nikolajevič Serebrennikov napsal: „Paraske Pyatnitsa je interpretována v duchu lidová přesvědčení... Rovinné tvary dávají tomuto ženskému božstvu asketický vzhled.“ Socha Nikoly Mozhay z vesnice Pokchi vypadá stejně. Světec má také nadpřirozeně protáhlou hlavu.

Zajímavé postavy Spasitele – Ježíše Krista. Svatá synoda v letech 1722 a 1767 zvláštními nařízeními přísně zakázala trojrozměrné zobrazení Krista, protože to považovala velký hřích. Dalo se ale vyrovnat s lidovými představami? Tak se v permské zemi, v kostelech a kaplích, začaly objevovat postavy Spasitele vyřezávané ze dřeva.

Takový bůh byl pro obyčejné lidi srozumitelnější než malované ikony. Nejčastěji je postava Krista prezentována vsedě, pravou ruku má zvednutou k obličeji, levou leží na kolenou, někdy je v ní hůl nebo větev a na hlavě trnový věnec. Socha byla umístěna do zvláštního „žaláře“ v kostele, oděna do světle žluto-zlatých brokátových šatů.

Oblečení se měnilo podle Křesťanský kalendář. Na Svatý týden potažená černým sametem, o Velikonocích oblečená do zářivých šatů z lesklého stříbrného brokátu.

Na krk byl zavěšen řetízek s křížem. Před Kristem se rozsvítila neuhasitelná lampa. Někdy byl Kristus oblečen do šatů rolníka - modrého šabura, přepásaného vzorovaným pásem.

Místní obyvatelstvo tyto sochy uctívalo jako hlavní božstvo. Byly s nimi spojeny všechny úspěchy i neúspěchy, lidé k nim chodili s poklonou a dary z jakéhokoli důvodu. Postavy byly považovány za živé. Údajně byli nešťastní, když je přenášeli z místa na místo, sami se v noci vraceli na své staré místo, chodili od domu k domu, navštěvovali chudé a v noci šlapali do bot. Zanechali různé potraviny a dary. Takže ve vesnici Bolshaya Kocha, poblíž kaple, kde byla umístěna socha sedícího Spasitele, bylo v roce 1911 pohřbeno 80 býků.

Tedy v dřevěných figurách, křesťanských zápletkách a pohanské tradice. Dnes jsou takové sochy k vidění v chrámech, jsou také v muzeích Permské oblasti - ve městech Perm, Cherdyn, Solikamsk, Berezniki, Kudymkar, Kungur a dalších. Celkem se dochovalo nejméně 500 dřevěných soch.

Sbírka dřevěných plastik zdobí sbírku Permské umělecké galerie, několik postav je ve fondech Regionálního vlastivědného muzea. V roce 1928 Lunacharskij, když viděl permské dřevěné bohy, zvolal: "Permské sochy by mohly být ozdobou jakéhokoli evropského muzea!"

Tady jsou, permští bohové, stvořeni v 17. - 19. století rukama místních řezbářů, řemeslníků na úžasné, jedinečné, tajemné permské zemi.

Sál dřevěných soch zaujímá nejlepší místo v Permské umělecké galerii. Pod kopulí. Budova galerie je bývalá katedrála Proměnění Páně. V sovětských dobách byla katedrála přestavěna na uměleckou galerii. Pravděpodobně to byla tato katedrála, která zachránila. Nezačali ho přizpůsobovat žádným technickým potřebám, nezačali ho bourat. Jednoduše rozdělili obrovský vnitřní prostor chrámu na tři patra. Vybudované příčky mezi patry a schodištěm.
A díky ochozu se zachoval obrovský, pravděpodobně dvacet metrů vysoký dřevěný pozlacený ikonostas. Mezipatrové stropy byly postaveny tak, aby nedosahovaly k ikonostasu. Kdyby byla budova katedrály dána za něco jiného, ​​pak by unikátní ikonostas byl jistě zničen. Přestavba katedrály byla provedena podle projektu architekta N.A. Švarev. Možná právě jemu vděčíme za to, že se ikonostas zachoval. O ikonostasu však budu psát později samostatně.

Naproti sálu permského sochařství je největší horní část ikonostasu.

Asi víte, jak se zrodila permská dřevěná socha. Pro každý případ vám to připomenu. Před příchodem Rusů žili v Permu Zyryané, předkové moderního lidu Komi. Byli to modláři. Jejich idoly byly dřevěné. "Vystřihnout s výřezem," jak o tom řekl ruský mnich.
Pak ale do tohoto regionu přišli Rusové. Navíc poprvé přišli na sever Permského území. Proč sever je pochopitelné. Na jihu byly země obsazené Tatary a Baškirové. V té době ještě Rusové nebyli schopni tyto válečné národy porazit. A spolu s vojáky a obchodníky přišli do oblasti Perm křesťanští misionáři. Prvním z nich byl Štěpán z Permu, současník a spolupracovník Reverend Sergius. Pravý Perm, byl jen jménem. Do pozemků, kde se nyní nachází současné Permské území, se nedostal. Kazatelna svatého Štěpána byla na území moderní republiky Komi.

Celý tento zalesněný kraj se ve starověku nazýval Perm Veliký nebo Parma. A jeho centrem bylo město. V dávných dobách se mu říkalo Velký Perm – Cherdyn. Stejné město s názvem Perm bylo postaveno mnohem později než Cherdyn. Založil ji stejný Vasilij Tatiščev přibližně ve stejné době jako Jekatěrinburg.
Alexej Ivanov má takovou epizodu v "Srdci Parmy". Biskup Jonah přijel do Cherdynu. A viděl jsem, že křesťanství zde, na okraji světa, bylo silně smíšené s pohanstvím. A nařídil spálit všechny "křesťanské modly", protože nesplňují kánony. Tyto velmi "modly" byly permské sochy. Román se odehrává v 15. století. Takže podle Ivanova existovaly už tehdy.

Skuteční, nepředstavitelní první permští biskupové byli moudřejší. A nic nespálili. Pokud lidé z Parmy věří v Krista, i když „vyříznutí“ znamená, tak to bude. Tradice vyřezávání posvátných obrázků ze dřeva zesílila a zakořenila v severní oblasti Permu na dlouhou dobu. Po staletí. I když později, již v devatenáctém století, se církevní úřady snažily bojovat s pozůstatky pohanství formou nekanonického sochařství. To se ale nepodařilo.
Všechny sochy z expozice Permské umělecké galerie vznikly mezi 17. a 19. stoletím.

Tvář Spasitele, kterou vyřezal neznámý umělec, vyjadřuje smutek a utrpení. Obličeje permských soch připomínají vysoké lícní kosti samotných Zyrianů. Pamatuji si, když jsme s Alyou stáli na molu v Berezniki a čekali na loď do Komi Okrug, promluvila Alya.
- Podívejte se na lidi kolem.
A jistě, mnoho z nich se od nás jemně lišilo.
Kristus je dokonce oděn v národním oděvu Komi-Permyaků, modrém rouchu – šaburu.

A zde byla tvář Spasitele vyrobena spíše ruského typu.

Tady ve tváři Krista je něco tatarského. V těchto sochách - všechny národy obývající Ural.

Chtěl jsem najít tu sochu, která byla v rámci filmu "Ivan Vasiljevič mění svou profesi." Vzpomeňte si, kam hrdinové utíkají před strážemi. Bunsha seděl ve výklenku ve zdi naproti dřevěné postavě Krista. Posadil se a také si přesně podepřel ruku hlavou. Lukostřelci proběhli kolem a ničeho podezřelého si nevšimli. Teď se dívám na obrázky - zdá se, že tato socha tam není.

Sochy byly do Permu přivezeny z různých vesnic a měst na severu Permského území. V muzeích samotného severu - v Solikamsku, Berezniki, Usolye, Cherdynu není tolik dřevěných soch, doslova pár. Většina z nich se usadila zde, v umělecké galerii v Permu. Ve dvacátých letech zde vznikl tým specialistů, kteří pochopili hodnotu unikátní sochy. A kdo měl dostatečnou pravomoc tuto sochu zachránit. To nebylo snadné. Vědci museli vynést sochy z odlehlých severských měst a vesnic, kde nebyla žádná železnice. Projeďte se lesy na vozících, saních nebo člunech k nejbližšímu molu.

Sochy se do muzea dostaly ze zdevastovaných severních chrámů. Ne všechno se dostalo do muzea. Je děsivé pomyslet na to, kolik jedinečných uměleckých děl bylo rozbito a spáleno horlivými členy Komsomolu oněch let. S největší pravděpodobností je museli vědci doslova vyrvat z rukou nadšenců ateistické propagandy. Brali jen to, co odborníci považovali za nejcennější. Vše „méně cenné“ bylo zničeno.

Podívej se sem. Všechny permské sochy Krista mají podobné pózy. Sochy byly totiž centry podobných kompozic „Kristus v žaláři“. Kristus byl obklopen samotným žalářem - stísněnou, temnou místností. Tento „žalář“, přestože věznice neměla zdobit, byl přesto vyzdoben. Krásné vyřezávané reliéfy, tesané sloupy, sochy andělů s nástroji Umučení Krista. Každá ze sedících soch Krista měla podobné zasazení. Sochy Krista se dochovaly, ale všechny jejich bohaté řezbářské práce byly ztraceny.
Až později si vědci uvědomili hodnotu celé kompozice. A jeden z "dungeonů" byl zcela přenesen do Permu. Tento „žalář“ byl po dlouhou dobu, doslova desetiletí, restaurován a sbíral kousky rozbitého dřeva kousek po kousku.

Z nějakého důvodu mi tyto postavy připomínaly starověk. Mocné, expresivní zobecněné obrazy, i když ne mramorové, ale dřevěné. Mimochodem, své sochy malovali i staří Řekové, jen z nich čas smyl všechnu barvu.
Mezi permskými sochami jsou však jednobarevné, téměř jednobarevné postavy.

A také mě napadlo, že by možná stálo za to oživit tuto prastarou a pro Rusko jedinečnou tradici permského sochařství, stejně jako se obnovovala řada lidových řemesel.

BOHOVÉ PERMU

Článek byl poprvé publikován v časopise Sovětské umění, 1928, č. 5, str. 22-29. Vychází podle textu časopisu.

V časopise je článek ilustrován obrázky některých permských soch. Lunacharsky se na ně odvolává.

Sochařství má u nás ze všech výtvarných umění nejméně štěstí. V kulturním, individualizovaném umění naší země „zaujímá skromnou roli plastika jako taková, tedy obrazové sochařství, točící se hlavně kolem člověka. V 18. a 19. století jsme měli několik velmi dobrých, skvělých sochařů. Naše sochařství však prošlo, jednak jej nelze v žádném případě postavit na roveň sochařství evropských zemí, jednak je nepochybně podřadné jak v počtu jmen, tak v bohatost děl a v jejich významu i naše malířství a grafika, o architektuře nemluvě.

V současné době se zdá, že máme v tomto ohledu zajímavý zlom. První samostatná výstava soch v Moskvě byla nečekaným překvapením co do počtu zajímavých exponátů. Na výstavě státních zakázek pořádané Radou lidových komisařů k 10. výročí října sochaři podle mě určitě převažovali nad malíři. V tomto ohledu je však předčasné hovořit o nějakém obratu.

Jiní znalci našeho umění i jiní amatéři, kteří se o něj zajímají, ústně i písemně rádi opakují, že sochařství není charakteristické pro povahu národů obývajících naši zemi a že jejich sochařský pud je navíc podkopáván pravoslavím, které dovolil bohatou účast malířství a všelijakých ornamentů, jak vyřezávaných, tak štukových, ale s velkou lhostejností a někdy s jasným nepřátelstvím zacházel se sochařskými díly. Plastika Boha a svatých se zdála být velmi dlouho přímým krokem k modlářství; ikony byly považovány za méně nebezpečné zhmotnění božstva. Církevní řád na dlouhou dobu ovládal všechny ostatní.

Možná je v tom všem jistá dávka pravdy. Možná skutečně specifické společenské podmínky, podmínky našeho kulturního rozvoje bránily skutečnému rozvoji sochařského génia národů obývajících území naší Unie. Ale že je tento génius vlastní, ne-li všem, možná alespoň mnoha národním prvkům naší země, je mimo jakoukoli pochybnost. Další bádání v této oblasti nalezne pravděpodobně mnoho zajímavých linií sochařské kreativity, která postrádala pouze dostatečnou oporu v sociálním prostředí, aby mohla vzkvétat tím nejúžasnějším luxusem.

K takovým úvahám vede v poslední době jen celá otevřená permská lidová plastika, jejíž studium se začalo zkoumat teprve velmi nedávno.

Permská dřevěná socha je shromážděna v Perm State Regional Museum. Je jí věnováno mimořádně zajímavé dílo N. N. Serebrennikova „Permská dřevěná socha (Materiály předběžné studie a inventáře)“.

Při vstupu do velkého sálu, kde jsou shromážděni permští „bohové“, mě zasáhla jejich hojnost, rozmanitost, nečekaná expresivita a směsice naivity a spontánnosti s uměním, někdy pozitivně vytříbeným.

Co je to za permskou sochu, která se zjevně rozvinula v 17. století, dále žila a vyvíjela se po celé 18. století a začala upadat v 19. století, a nyní zamrzla, doufejme - v očekávání nového rozkvětu na nových začátcích ?

Permské sochařství sloužilo kostelu. Původní nota, která prostupuje touto sochou a činí ji sociologicky i umělecky nesmírně cennou, je však pohanská nota, cizí nota, pocházející nepochybně a přímo z permské kultury. modloslužebníci.

Pravda, navzdory energickému pronásledování pravoslavného kléru (nebo spíše jeho vůdců) proti církevnímu sochařství, v umělecké výzdobě v žádném případě nechybí. Pravoslavné církve, částečně kvůli vlivu katolický kostel, který, jak víte, dal kostelnímu sochařství o nic méně prostoru než malbě. Takový vliv přišel z Německa přes Novgorod a Pskov. Zanechalo výrazné zajímavé stopy v podobě pomníků, především dřevěných plastik. Na druhou stranu se na Ukrajinu vlila širokým proudem přes Rakousko, Polsko, odrazila se na mnoha a mnoha ukrajinských kostelech a začala prosakovat na sever. Není pochyb o tom, že obě tyto vlny dosáhly permského okraje. Permské předměstí nemohlo necítit působení kulturních silových linií, které přicházely z Novogorodu ve velmi starých časech. Je známo, že v Permu působili někteří ukrajinští biskupové, nepochybně liberálnější v postoji k sochařské výzdobě kostelů, a přinesli sem svůj vkus.

Mimořádný rozvoj sochařství v provincii Perm se však vysvětluje nejen tímto vlivem, ale také tím, že mimořádně úrodnou půdu pro svůj rozvoj našlo u Permoníků, kteří si zřejmě nad permskou říší vyvinuli své vlastní speciální sochařské techniky. dlouhá staletí jejich pohanství. Ve skutečnosti většinu těchto soch (v kostelech nebo ve skladech na zvonicích kostelů, v poloopuštěné podobě) najdeme v okresech Upper Kama a Komi-Permyak. Čím dále na jih a na západ, tím méně soch nacházíme, to znamená, že soch ubývá spolu s úbytkem procenta původního permského obyvatelstva. Neméně důkazem je fakt, že permyak rasový typ, ostře odlišný od velkoruského, zasáhl většinu plastik.

Dá se dokonce říci, že dvě hlavní postavy permského sochařství – sedící Kristus a Nikola Mozhai – jsou přímou náhradou za již existující božské obrazy.

Víme, že po dlouhou dobu byla oblíbenou podobiznou nějakého pohanského tvora tzv. „Zlatá žena“.

Mnohé naznačuje, že „Zlatá žena“ je obrazem sedícího Buddhy, který se dostal k Permoníkům přes stepi. Po staletí klidný, odpočívající bůh, ve kterém pro vysoce rozvinutou buddhistickou religiozitu filozofická myšlenka nirvána a pro prostého člověka, drceného prací a utrpením, myšlenku klidu přijal primitivní Permian s pocitem hlubokého uspokojení.

Sedící Kristus začal zabírat místo tohoto sedícího Buddhy zejména v 18. století, kdy velkoruští dobyvatelé a jejich duchovenstvo začalo vyhlazovat zbytky primitivního náboženství a kultu ohněm a mečem, zákonem a bezprávím.

Je zajímavé, že permjský sedící Kristus, namalovaný a většinou oblečený v různých rouchách, má vždy stejnou pózu. Sedí ne tak zamyšleně, jako by byl daleko od světa, snaží se vše snášet v jakési zarputilé pasivitě a jednu ruku - pravou nebo levou - má vždy zvednutou k tváři, jako by se chtěl chránit před plácnout do tváře. Jaký zvláštní a docela selský bůh! Je zobrazován ve chvíli, kdy je bit a když se tomuto bití staví s jakousi zarputilou trpělivostí, permský pohan - modlil se ke "Zlaté ženě", která měla nezřetelný neurčitý úsměv klidného spánku - nikdo nemá někdy porazit.

Ale přichází křesťanské náboženství a s tím i křesťanské mravy. Permyak pocítil veškeré kouzlo velkoruské civilizace a začal se pod maskou Krista (jeho Kristus je permjácký muž) zobrazovat jako zbitý pacient.

Nikola Mozhai je dalším oblíbeným bohem Permoníků. V jedné ruce drží meč a ve druhé - kostel (předtím - nějaký jiný obskurní kus nábytku). Rozpoznají v něm primitivního boha Voipela - národní božstvo, ve kterém je zjevně zakotvena myšlenka boha, který ničí a tvoří, také pocházejícího z Dálného východu.

Lze si myslet, že Paraskeva-Pátek, zobrazená jako impozantní postava s velkou hlavou asketického typu - Paraskeva, která vůbec není v církevním kalendáři, ale jejíž uctívání je velmi běžné na různých místech v Rusku, je také odraz ženského božstva s nejasnými funkcemi - degenerovaná severní sestra Isis, Ishtar a Afrodite.

Je zajímavé seznámit se s touto malovanou dřevěnou plastikou permsko-ruského původu v běžném životě. Nyní je tento život nenávratně minulostí, zbyly z něj jen některé fragmenty, ale to mu nebrání být zajímavý. Jak jsme si již řekli, tito bohové mají blízko k permu, jsou s ním spojeni dlouhým spojením. Permyak stále označuje obrazy bohů jako modly; pokud například světec nebo bůh vyobrazený na ikoně visící v permské chýši nesplnil žádnou modlitbu, pak Permian za trest pověsí ikonu na určitý počet dní hlavou dolů. Když bylo ve vesnici Tolstika v okrese Verkhne-Kama zabaveno několik soch pro galerii a rolníci byli požádáni, aby je přivezli k parníku k molu Kama pět mil daleko, prostě na tyto sochy čekali. Přijeli velmi pozdě. Ukázalo se, že zpoždění bylo způsobeno touhou celého obyvatelstva rozloučit se se sochami. Ředitel řekl: "Lidé jsou odkázáni a pak se rozloučí." Tolstého permoníci navíc nechtěli své bohy dávat jednoduše do krabic – „ne věcí“. Uspořádali jim rakve, rozprostřeli hobliny a koudel, vše přikryli plátnem, položili své bohy a přikryli plátěnými přikrývkami. Tak to poslali do galerie.

V permské kapli Petra a Pavla seděl slavný „spasitel“. Podle všeho, když ho nikdo nehlídal, vstal, opustil kapli a šel si za svými věcmi. Přitom si opotřeboval boty, takže mu jeho obdivovatelé přinášeli každý rok nové boty a ejhle, na konci roku už měl podrážky zase prodřené. Přesně to samé, tím. Nikola Mozhay z vesnice Zelenyaty se podle věřících rád procházel. Podle hlídače opotřeboval za 7 let 8 párů bot. Když se inspektor zeptal hlídače, proč Nikolaj Mozhay tak dychtil podnikat pěší výlety, hlídač vysvětlil: „Koneckonců něco chce, ale strom nezastavíte.“ Bůh tedy šel zjevně krást jídlo, kde mohl, protože sám byl sice vyřezán ze dřeva, ale „zasekávání“ stromu mu nepřipadalo dostatečně chutné. Více než 10 000 věřících se obvykle hrnulo na svátek tohoto Zelenjakského Nikoly Mozhaie 16. července, 9 duchovních sloužilo nepřetržité modlitby a odnášelo rolnické měděné nikláky ve velkých pytlích. Přišly modlitby, aby políbil Nikolu Mozhai. Pokud ho políbíte bez pokosu - 5 kopejek, ve staré pokosce - padesát kopejek, v nové pokose - rubl. Je zřejmé, že chudí se líbali za nikl, prostřední rolníci - za padesát kopecků a pěsti - za rubl. Bolestivá místa se směla potírat dutinou Nikoly Mozhaye, proto se po každé takové dovolené děsivým způsobem šířil trachom a někdy i syfilis.

Pro duchovenstvo byla důležitá vysoce umělecká expresivita permských bohů. Tak například ve vesnici Trinity obyvatelstvo protestovalo proti odstranění sedícího Krista a vysvětlovalo svou připoutanost k němu: „Je velmi žalostné se na něj dívat, z kaple bez slz neodejdete .“ A přesto byli na naléhání pravoslavného duchovenstva někteří z těchto bohů prohlášeni za nadpočetné, odvezeni do skladišť a dokonce jednoduše nasekáni na palivové dříví.

Tyto sochy byly vyřezány a nádherně namalovány speciálními řemeslníky. Informace o posledním z nich, bratrech Filimonovových a Ivanu Ivanoviči Melnikovovi z Obvinenu, se k nám dostaly. Ještě v druhé polovině 19. století bylo v Perm-Uralu 15 dílenských řezbářů. Jak vidíte, byla to celá škola, která mohla rozvíjet své umění vzájemnou závislostí.

Letmý pohled na charakter řezbářské práce této sochy stačí, abychom viděli výrazný vliv Západu, Skandinávců a Němců, v menší míře Italů. Často se celý způsob řezbářství a zejména interpretace bohatých oděvů v duchu pozdní gotiky či dokonce v duchu baroka téměř shoduje s pozoruhodnými díly odpovídajících západoevropských epoch.

Škoda jen, že je těžké vystopovat kořeny permského sochařství. Je známo, že již ve starověku měli Permoníci velký sochařský talent, o čemž svědčí četné kovové postavy připisované raným dobám jejich kultury. Měli i dřevěnou, malovanou sochu, ale z té doby zbyla jen dřevěná modla z Goigirinského rašeliniště. Již na konci 15. století zahájil Jonáš, biskup z Permu, pokřtěný Velký Perm a jeho knížete, boj s modlami, o nichž se říká: „Bohové byli modly, vyřezávané, vyřezávané, vyřezávané, vyřezávané zářez."

Se starou permskou kulturou je tedy nepochybně spjato 17. století, které začalo vytvářet kostelní plastiku po konečném vítězství Velkorusů nad Permoníky (Nogais, jak se jim tehdy říkalo). Permský prostý lid, jak správně říká Serebrennikov, v sobě zjevně nesl velké tvůrčí zapálení, protože pokud tuto sochu vytvořili „mistři“, pak tito mistři byli rolníci.

Pozoruhodné je umění řezbářské, rozvíjející se zvláštním způsobem během dvou set let; zbarvení je také plné chuti. Serebrennikov to správně popsal: „...skromnost a pravidelnost v barvení oblečení, stejně jako omezený počet barev, úspěšně pomáhá mistrovi vyhnout se těžkosti v záhybech oblečení. Monochromatické zbarvení každého oděvu ve své vlastní, nutně téměř tlumené, barvě přispívá k přenosu měkkých stínů a je jedním z hlavních prvků, které organizují kompozici jako celek a propojené. Oblíbené barvy pro barvení jsou bílá, černá, modrá, červená, modrozelená, dále byla představena lila, namodralá atd.

Nebudeme zabíhat do detailů technické zakázky, do zjevně existujících trendů a škol, které se vyvíjely jak paralelně, tak postupně; Zastavme se u některých jednotlivých děl, která jsme v muzeu náhodou viděli. Sedící Kristové jsou zde zastoupeni hojně. Aby bylo možné zcela pochopit takového Krista v každodenním životě, jsou „zachránci“ zcela sedící v kobce vystaveni spolu s kaplí - buď nádherně vyřezávanou, jako Kapabekovskaya, nebo prostou, jako skříň, jako ve Velkém Kochu.

More-Kočevského, velmi pozoruhodného Krista, který položil ruku na fackovanou tvář, zde představujeme ve formě ilustrace. V uměleckém a psychologickém smyslu jsou však nápadnější někteří jiní sedící „zachránci“, prezentovaní v nahé podobě, jak byli přímo střiženi mistry. Tady je jeden takový zachránce, Permian z kaple Redicore. I přes jistou naivitu obrazu jde o úžasné umělecké dílo ve smyslu odvážné stylizace a téměř příšerného výrazu tváře, ve kterém je vidět tupá, tvrdohlavá pokora a zároveň vnitřní hrůza - symbol utopenců lidé.

Z krucifixů je nejúžasnější (i když je tam spousta zajímavých krucifixů) ten převzatý ze Solikamské kaple. Působí-li na každého přímo bolestivým a silným dojmem, pak se znalec umění nemůže divit hospodárnosti technik, hluboké instinktivní kalkulaci účinku pózy, která současně zohledňuje pasivní poslušnost trpícího organismu. a gravitační síla již inertní hmoty. Nelze si nevšímat i zcela expresionistické expresivity výtvarně ztvárněné polomrtvé hlavy s černými jako uhel padajícími kadeřemi.

Bůh zástupů z kostela Lysva musí být uznán jako naprosto bezprecedentní a naprosto úžasný fenomén. Zde máme obraz neobvykle mocného boha. Hlava je interpretována pod vlivem antického sochařství, jedná se o hlavu Jupitera. Z celé kompozice dýchá jakási svérázná kombinace antiky či vrcholné renesance a baroka. Serebrennikov má sklon vidět v tom práci nějakého nevolníka, který cestoval po Evropě a viděl jihoevropské vzorky. Možná.

Od Nikola Mozhaeva, kteří jsou všichni neobyčejně charakterní a zvědaví, představujeme téměř záhadnou postavu z Pokchi. Toto je jednoznačně mistrovské dílo expresionistického sochařství, které má v sobě určitý vysoce umělecký způsob. Celá interpretace drobné postavy v přísně padavém oblečení je plná vkusu. V jedné ruce dlouhý meč, ve druhé kostel typu z konce 17. století. Nejpozoruhodnější je však jeho hlava, nadpřirozeně protáhlá, s podivným typem, kterým chtěl básník-sochař zprostředkovat jakousi vysokou psychickou sílu. Socha přesně zapůsobí úžasnou sebedůvěrou umělce a letem mistrovy psychologické představivosti.

Nakonec zde uvedené ilustrace doplní starodávný obraz bohyně Friday z Nyrobu, který to nejzajímavější z muzea a Serebrennikovovy knihy vyčerpává jen částečně. Tato postava, nemilosrdná, přísná, plná živé vyčítavé milenky, je zde vyrobena neobvykle jednoduchými technikami - skutečný odraz nejstaršího matriarchátu.

Jaké závěry lze vyvodit z této pokladnice rusko-permských sochařských děl? Vysokého výsledku bylo zjevně dosaženo křížením zralého umění Západu s vysokým sochařským instinktem starověké pohanské permské kultury, která existovala lokálně. Tento instinkt vyústil nejen ve smysl pro formu, ať už zjednodušenou, nebo naopak mistrovsky a zdobně vyjádřenou pomocí bohatých záhybů oděvu, ale především ve sociálně-psychologickou expresivitu, kterou permští mistři do svých děl polovědomě vkládají. . Utrpení člověka uraženého smrtelnými mukami - oběti, uctívání, na druhé straně před vládci, ať už je to vzdálený bůh-král Sabaoth, nebo nějaký tajemný kouzelník Nikola Mozhai vládnoucí mozkům mas, nebo zasmušilý matrona Pyatnitsa - to je to, co nacházíme, hlavně , vtisknuté do vyděšené a truchlivé představivosti náboženského permoňana. Jeho Bůh buď vyjadřuje svůj vlastní zármutek, nebo je mistr a kat nadřazený své kultuře.

Z celého srdce si přejeme, aby permský sochařský génius nevyschl spolu s vysycháním kostelního sochařství. Měli by tam být rozptýleni vnuci a pravnuci jedinečných, téměř brilantních řezbářů země. Nyní nebudou mít potřebu zbožňovat poníženou trpělivost nebo nemilosrdnou moc. Jindy - jiné písně; jindy - jiné sochy. Není však možné nerozpoznat u permských bohů důkaz velkého talentu, skvělého uměleckého vkusu, velké expresivity, což je charakteristické nejen pro národy velké rusko-permské směsi severovýchodní části Permského území, ale také pro samozřejmě z mnoha a mnoha dalších skupin vysoce nadaných obyvatel naší Unie.