Prezentacija na temu slikarstva Kijevske Rusije. Slikarstvo Kijevske Rusije
1 slajd
Slikari drevna Rusija„I on, slikajući svetu ikonu, pričešćuje se samo subotom i nedeljom i sa velikom revnošću, bdeći u velikoj tišini, završava je“ Arhimandrit Pahomije
2 slajd
Teofan Grk stigao je u Novgorod kao zreo, afirmiran majstor iz Bizanta. Bio je posljednji predstavnik bizantske umjetnosti. Bio je vrlo pametan, obrazovan, poznat kao mudrac i filozof. Prije dolaska u Novgorod već je oslikao oko 40 crkava.
3 slajd
4 slajd
“Preobraženje Gospodnje” 1403., Tretjakovska galerija. Glavno prizorište kompozicije je Kristov lik obasjan nebeskim svjetlom, okružen apostolima te Ilijom i Mojsijem koji su se pojavili na mjestu događaja. Kompozicija je dopunjena prizorima uspona Isusa i njegovih učenika na brdo Tabor i silaska s njega. Njihova izvedba u manjem mjerilu vidljivo označava drugačije prostorno-vremensko djelovanje. Ekspresivni su likovi palog ničice Petra, Ivana i Jakova u donjem dijelu ikone. Izražavaju različita emocionalna stanja. Samo se Petar usuđuje pogledati čudo. Ivan je otvorio lice, ali se nije usudio okrenuti prema Učitelju. Dinamična je lučna poza ležećeg Jakova, koji je od straha rukom prekrio lice. Njegova krupna figura otkriva ga kao tjelesno snažnog čovjeka, ali slabog duha, još nespremnog za uvid.
5 slajd
6 slajd
Gospa od Dona 1392., Tretjakovska galerija Bila je cijenjena slika katedrale Uznesenja u Kolomni, izgrađene uoči bitke kod Kulikova. Ivan IV. Grozni visoko je štovao ovu ikonu, zagovornicu ruskih vojnika u bitci kod Kulikova. Proslavljena čudesima, kraljevskim je dekretom prenesena u Navještensku katedralu moskovskog Kremlja. Beba sjedi savijenih i golih nogu ispod koljena. Vrijedan je spomena osebujna gesta Marijine desne ruke, koja nije usmjerena u molitvi Sinu, već je smrznuta na njezinim prsima kako bi poduprla tabane njegovih nogu. Izraz blage zamišljenosti na licu Majke Božje, koja gleda preko svog Sina, karakterističan je za ikone tipa "Nježnost", koje naglašavaju ne trenutnu, već sveto-bezvremensku prirodu komunikacije Blažene Djevice Marije. i Dijete.
7 slajd
Prema kronici, Katedrala Navještenja u Kremlju bila je jedna od tri crkve u Moskvi koje je oslikao Teofan Grk.
8 slajd
Slajd 9
Dijagram reda: A. Lokalni red; B. Pyadnichny red; B. Deizusni obred. Oko 1405.; G. Svečani red. Oko 1405.; D. Proročki niz; E. Red predaka
10 slajd
apostol Petar. 1405. Ciklus detalja ikona deizisnog sloja ikonostasa blagovijestne katedrale Moskovskog Kremlja
11 slajd
Ivana Krstitelja. 1405. Ciklus detalja ikona deizisnog sloja ikonostasa Blagovijestne katedrale Moskovskog Kremlja
12 slajd
Naša dama. 1405. Ciklus detalja ikona deizisnog sloja ikonostasa Blagovijestne katedrale Moskovskog Kremlja
Slajd 13
Apostola Pavla. 1405. Ciklus detalja ikona deizisnog sloja ikonostasa Blagovijestne katedrale Moskovskog Kremlja
Slajd 14
arkanđeo Gabrijel. 1405. Ciklus detalja ikona deizisnog sloja ikonostasa Blagovijestne katedrale Moskovskog Kremlja
15 slajd
16 slajd
Crkva Preobraženja u ulici Iljin, Novgorod. Prve freske Teofana Grka u crkvi Preobraženja u Novgorodu otkrivene su oko 1912. godine. Stručnjaci su već tada upozorili na visoku kvalitetu ovih fresaka. Budući da je slika Spasove crkve dospjela do nas u obliku slučajnih fragmenata, rekonstrukcija slikarskog sustava nailazi na značajne poteškoće. Naravno, radnje mnogih izgubljenih skladbi više se ne mogu nadoknaditi. Isto tako, nije uvijek moguće odrediti imena svetaca koje predstavlja Teofan. Sretnom slučajnošću, u crkvi Preobraženja dobro su očuvane freske koje ukrašavaju kupolu i zidove svjetlosnog bubnja.
Slajd 17
U zrcalu kupole ispisana je kolosalna do ramena slika Krista Pantokratora. Odjeven je u lila sivi himation s narančastim naborima i crveni hiton. Velika aureola okružuje Kristovu glavu, koja je naravno najizrazitiji dio ove freske. Krist je predstavljen kao zastrašujuće božanstvo. Ljutito gleda u tlo ispod sebe. Čini se da su mu prsti desne ruke stisnuti, u lijevoj drži zatvorenu knjigu, koja će se, prema “Otkrivenju Ivana Teologa”, otvoriti na dan posljednjeg suda. Natpis koji okružuje Kristov lik glasi: “... s neba pogleda Gospodin na zemlju da čuje jecaj zatvorenika, da oslobodi sinove smrti, da naviještaju ime Gospodnje na Sionu. .”.
18 slajd
Arkanđeli su prikazani u punoj veličini. Odjeveni su u svečane odjele, ukrašene loresima i kratke borbene ogrtače. U desna ruka drže standarde, au lijevoj - velike sfere. Veliki natpisi označavaju imena arkanđela. Ovo je, dakle, boja nebeske vojske - straže, kojoj je povjereno čuvanje prijestolja Svemogućeg i služenje kao posrednik između nebeske sile i ljudskog roda.
Slajd 19
Freska Abel, 1378. Fragment freske u crkvi Preobraženja Gospodnjeg, Iljina ulica, Novgorod Abel je prikazan s janjetom u lijevoj ruci, tradicionalno za ikonografiju ovog sveca, budući da je bio "pastir ovaca".
20 slajd
Starozavjetno Trojstvo, 1378.; Ulomak freske u crkvi Preobraženja Gospodnjeg u ulici Iljina u Novgorodu Jako je naglašen položaj anđela koji sjedi u središtu. Abraham (njegova slika na fresci odaje je izgubljena) i Sara za božanskim objedom, koji časte i služe anđele. Feofan od tri elementa tradicionalne pozadine - komore, stabla i stijene - odabire samo sliku hrasta Mamre: njegovu krošnju u obliku vrlo generalizirane tamne mrlje. Široko raširena snažna krila srednjeg anđela, koji personificira Krista, kao da zasjenjuju cijeli obrok i anđele koji sjede sa strane.
21 slajd
Tri stilita, 1378. Teofan je prikazao pet stilita: po jedan na stranama stupa i tri figure na južnom zidu. Stolpnici su bili ispisivani na stupovima ili na drugim konstrukcijski važnim, nosivim dijelovima građevine, jer su stiliti bili pravi stupovi crkve, njezin temelj i oslonac. One izražavaju ideju nepovredivosti stupne mase i nose svodove. Stiliti se nalaze na visokim strukturama koje izgledaju kao fasetirani tornjevi s otvorima za vrata na dnu i stiliziranim kapitelima na vrhu. David je predstavljen prvi slijeva. Sljedeći stup je Daniel. Zatim, među tri stupa, čije su slike ispisane na južnom zidu, vidimo dva Simeona. Alimpije je prikazan posljednji u nizu stupova.
22 slajd
Stilisti David. Grci ne poznaju stilita s ovim imenom, ali je poznat monah David, porijeklom iz Mezopotamije. U Solunu je, poput stolnika, proveo tri godine na bademu, ukočen od mraza i pateći od vrućine, da mu se otkrije milost Božja. Daniel. Rodom iz Mezopotamije, svoje podvige i dobra djela činio je u okolici Carigrada. Prvi Šimun, podrijetlom iz Cilicije, utemeljitelj pilarizma kao posebne vrste pustinjaštva, prepustio se stajanju na stupu. Izvjesni Antun, koji se prihvatio da napiše život ovoga sveca, imao je velike poteškoće u ispunjavanju svoje zadaće, budući da su Šimunova djela bila toliko neobična i toliko nadilazila mogućnosti ljudske prirode da su se lako mogla činiti "bajnim i nepouzdanim". Navodnjavan kišom, obasut snijegom i spržen vrućinom, četrdeset i sedam godina činio je svoje podvige, za koje je bio nagrađen posebnom milošću. Drugi Simeon dobio je nadimak Divnogorac, jer je planina na kojoj je stajao ovaj svetac nosila ime Divna. Alimpiy. Poučen anđelom, ovaj svetac je bio u pustinji i na stubu pedeset i tri godine, a legenda o njemu dodaje da poslednjih četrnaest godina života, zbog bolesti u nogama, Alimpije nije stajao, već već je ležao na stupu, proživljavajući muke, ali blagoslivljajući Boga.
Slajd 23
Koje su glavne značajke slikarstva Teofana Grka? Ideološka osnova Teofanovog slikarstva je ideja univerzalne grešnosti, zbog koje se čovjek nalazi toliko udaljen od Boga da samo sa strahom i užasom može čekati dolazak Suca. Sjetimo se Svevišnjeg - njegovo lice je utjelovljenje kaznene moći. I svi posrednici - preci, proroci, stupovi - strogi su askete, strogih lica i veličanstvenih gesta. Svatko od njih okreće svoj duhovni pogled prema unutra. Boje su također oštre: tamnožuta, smeđa, crvenkasto-ružičasta, zelenkasto-plava. Koncept tragedije, turobnog beznađa, eskalacije situacije, poziva na molitvu i traženje oprosta grijeha.
Umjetnost
Sastavio Ladova L.A., 2015
Krštenje Rusije
Staroslavenska kultura + bizantska kultura
DREVNA RUSKA KULTURA
KRŠTENJE RUSIJE
Pisanje o izgradnji hrama
oslikavanje hramova
ARHITEKTURA SLIKARSTVO KNJIŽEVNOST
Glavni dio teritorija sjeveroistočne Rusije, između rijeka Oke i Volge, bio je dio Vladimiro-Suzdalska kneževina.
Godine 1158-1164. na Knez Jurij Dolgoruki Počinje gradnja zidina oko Vladimira, posebno su se isticale kamene prolazne kule - Srebrna i Zlatna vrata. U isto vrijeme osnovana je i katedrala Pretpostavka Naša dama. Bio je to veliki hram s jednom kupolom. Arhitekti su kao građevinski materijal koristili blokove bijelog kamena i tuf. Klesanje kamena – Posebnost Vladimirske crkve. U unutrašnjosti hrama bilo je mnogo skupocenih ikona u zlatnim okvirima, a zidovi su bili ukrašeni freskama.
Starorusko graditeljstvo, usprkos velikoj monumentalnosti, odlikuje se izrazitom plastičnošću oblika, osjećajem njihove smirenosti i nepovredivosti, u skladu s veličinom čovjeka, njegovim razmjerima i potrebama.
_______________________________________ ______
Karakteristična značajka zajednička cjelokupnoj arhitekturi tog vremena bila je organska kombinacija arhitektonskih struktura s prirodnim krajolikom.
Katedrala Svete Sofije u Kijevu (Sofija Kijevska)
Arhitektura je duša ljudi, utjelovljena u kamenu
Zlatna vrata u Kijevu
Magdeburška vrata u Novgorodu
Crkva Borisa i Gleba u Kidekši 1152
U Vladimiro-Suzdalskoj kneževini, počevši od prilično skromnih ukrasnih građevina Jurija Dolgorukog, poput crkve Borisa i Gleba u Kidekshi, oblikovala se originalna, svijetla arhitektura, koja se odlikuje posebnom elegancijom proporcija i elegancijom vanjskog dekora, osobito virtuozne rezbarije na bijelom kamenu.
Katedrala Uznesenja u Vladimiru 1185-1189
U Vladimiru je posebno aktivna bila kamena gradnja.
U graditeljskoj ekipi, osim domaćih majstora, bili su i zapadni Europljani koje je poslao car Fridrik Barbarossa.
Najveći objekt bio je Katedrala Uznesenja grad Vladimir (1158-1160, obnovljen 1185-1189), koji se razlikovao i od Kijeva i od ranih spomenika sjeveroistočne Rusije.
Ovo je hram od bijelog kamena vitkih proporcija i velikih dimenzija, ukrašen raskošnim klesanim perspektivnim portalima, arkaturno-stupastim pojasom i složeno profiliranim pilastrima.
Katedrala Uznesenja svjedočila je brzom procvatu Vladimiro-Suzdalske Rusije i njezinom okrutnom uništenju od strane hordi tatarsko-mongolskih osvajača.
Bilo je to u katedrali Uznesenja prva vladimirska kronika, na oltaru Katedrale Uznesenja, postavljeni su zapovjednici da vladaju Aleksandra Nevskog , Dmitrij Donskoj i drugi vladimirski i moskovski knezovi.
U prvoj četvrtini 14. stoljeća Katedrala Uznesenja bila je glavni hram Rusije .
Unutra se nalaze freske majstora iz 12. stoljeća i ikonopisaca iz 15. stoljeća. Andrej Rubljov I Daniil Cherny.
Crkva Pokrova na Nerli 1165
Crkva je povezana s vojnim pohodima Vladimirskih knezova Zagovor na Nerlu, osnovan kilometar od Bogoljubova (seoske kneževske rezidencije) na ušću Nerla u Kljazmu u znak sjećanja na sina Andreja Bogoljubskog Izjaslava, koji je umro od rana.
Nakon Mongolsko-tatarska razaranja Ruska arhitektura proživljavala je vrijeme opadanja i stagnacije. Monumentalna gradnja je zaustavljena na pola stoljeća, graditeljski kadar je u biti uništen, a tehnički kontinuitet narušen. Stoga je krajem 13. stoljeća u mnogočemu bilo potrebno krenuti ispočetka.
Izgradnja je sada koncentrirana u dva glavna područja: na sjeverozapadu ( Novgorod i Pskov) i u drevnoj Vladimirskoj zemlji ( Moskva i Tver).
Postolje je zamijenjeno jeftinim kamena ploča, koji je u kombinaciji s gromadama i ciglama oblikovao jedinstvene plastične siluete novgorodskih građevina.
____________________________________________________
KANON - pravilo za prikaz i smještaj svetih slika u unutrašnjosti hrama.
FRESKA - bojanje zidova vodenim bojama na mokroj žbuci.
MOZAIK - slika ili ukras izrađen od pojedinačnih, tijesno priležućih raznobojnih komadića stakla, obojenih kamenčića, metala, emajla i sl.
Krist Pantokrator (Katedrala Svete Sofije Kijevske
Gospa od Oranta (Katedrala Svete Sofije Kijevske
Navještenje "Ustjug". XII stoljeće.
Apostola Petra i Pavla. Ikona iz sredine 11. stoljeća. Novgorodski muzej.
Bogoljubska ikona Majke Božje. XII stoljeće. Manastir princeze u Vladimiru.
Nerukotvorni Spasitelj. Oko 1191. god.
Mozaik Mozaik je monumentalna slika od raznobojnih komadića tinjca. Mozaičke ploče ukrašavale su bizantske crkve i drevne ruske crkve, na primjer, Sofijsku katedralu u Kijevu. U oltarskom dijelu hrama sačuvan je mozaik “Gospa” iz 11. stoljeća. Zbog napada nomada ova je umjetnost izgubljena. Interijer Kijevske Sofije Mozaik oltara Kijevske Sofije
Freske Petra Aleksandrijskog. Freska crkve Spasa na Neredici u Novgorodu Slikanje biljnim bojama na mokroj žbuci
Spasitelj Nerukotvorni Ovo je najstarija od kanonskih slika. Prema legendi, prva Kristova slika bila je čudesno utisnuta na dasci prinesenoj njegovom licu. Ovo platno imalo je čudotvornu moć - izliječilo je kralja grada Edese, Abgara, od gube. Dakle, tvorac prve ikone bio je sam Krist. U početku je sveta Plata do 944. bila čuvana u Edesi, a zatim je prenesena u Carigrad. Simon Ushakov
Dobri pastir Druga najstarija slika Krista, ukorijenjena u drevnom slikarstvu, je Dobri pastir. U Evanđelju po Ivanu stoji: “Ja sam pastir dobri, pastir dobri život svoj polaže za ovce.” Sve ikone s prikazom dobrog pastira potječu iz ranog srednjeg vijeka. U kasnijim razdobljima slika Dobri pastir je rijetka.
Krist Emanuel Mnoge dirljive slike stvorene su unutar ovog kanona. Emanuel (“S nama Bog”) – Krist u djetinjstvu. Sveto pismo kaže: “I nadjenut će mu ime Emanuel.” Mali Krist se obično prikazuje sa svitkom u ruci. Svitak naglašava da je došao upravo onaj o kome su govorili starozavjetni proroci. U ovom slučaju Krist je prikazan s otvorenim Evanđeljem u ruci – kao Sudac na posljednjem sudu.
Krist – Pantokrator Najveći broj ikona, fresaka i mozaika nastao je u okviru ovog kanona. Ozbiljni, strogi Pantokrator ("Svemogući") kao da promatra zemlju s neba, govoreći: "Ja sam Alfa i Omega, koji bijaše, koji jest i koji će biti, Svemogući." Čini se da njegove oči ne gledaju samo vas, već i kroz vas, pozivajući vas da gledate u nebo njegovim očima. Prema kanonu, u Kristovoj lijevoj ruci je zatvoreno Evanđelje, prsti njegove desne ruke su sklopljeni na takav način da tvore grčke simbole "IC XC" (kažiprst i srednji prst gore.) Obično je Kristova gornja odjeća ( himatij) prikazan je plavom bojom - to je simbol Kristove ljudske inkarnacije; a košulja (tunika) - crvena, ponekad ljubičasta - simbol je Kristove božanske suštine.
Spasitelj na prijestolju Spasitelj na prijestolju tip je Pantokratora, slika kralja nebeskoga Jeruzalema. Krist u kraljevskoj odjeći sjedi na prijestolju s otvorenim Evanđeljem u ruci - simbolom posljednjeg suda. Prema ovom kanonu, Krist je prikazan u svjetlucavoj zlatnoj ili grimiznoj odjeći, često ukrašenoj križevima. Na glavi se često prikazuje kruna (mitra). Pozadina ikone obično je zlatna. Ovu ikonu je naslikao Simon Ušakov. Krist drži Evanđelje po Mateju otvorenim, a mogu se pročitati sljedeće riječi: „Dođi ti, koga je Otac moj blagoslovio... Jer kad sam bio gladan, ti si mi dao jesti; Bio sam žedan i vi ste me napojili vinom; Bio sam lutalica i ti si mi dao utočište; Bio sam gol, a ti si mi dao odjeću ... "
Spasitelj u snazi. Andrey Rublev Posebna vrsta Spasitelja na prijestolju - Spasitelj u vlasti - našla je distribuciju uglavnom u ruskom ikonopisu. Krist, okružen anđeoskim silama, također sjedi na prijestolju. Ruski ikonopisci su u pozadini prikazivali dijamant ili četverokut intenzivne crvene boje (simbol slave) i plavo-zeleni oval postavljen jedan na drugi.
Spasiteljevo Yaroe Oko - ikona sredine 14. st. U ruskom ikonopisu u razdoblju Zlatne Horde Spasiteljevo Yaroe Oko bilo je vrlo popularno. Čini se da je ovo lice referenca na riječi Svetog pisma: "Nisam vam donio mir, nego mač." Ovo je do ramena slika Krista sa žalosnim licem i bijesnim očima. Ova ikona je iz Katedrale Uznesenja, koju su slikali grčki majstori. Ovdje možete vidjeti energično svjetlo i sjenu te modeliranje boja volumena. Umjetnici pokušavaju prikazati energiju sveca.
Theophanes the Greek "Transfiguration" Icon from Pereyaslavl Zalessky Čudesna manifestacija božanske prirode Krista, ošamućujući apostole i bacajući ih na zemlju, utjelovljena je s nevjerojatnom energijom. Uzbuđenje i dramatičnost kombiniraju se s kompozicijskom dinamikom.
Rublev "Trojstvo" Ova ikona je naslikana u slavu Sergija Radonješkog. Tihi razgovor anđela pun je prijateljske iskrenosti. Srednji anđeo (Krist) blagoslivlja žrtvenu čašu, a lijevi anđeo (Bog Otac) blagoslivlja muku. Likovi kao da su upisani u krug, što simbolizira sklad. Boje su karakteristične za Rubljovljev stvaralački stil. To su svijetle i svijetle boje.
Pronađite definiciju ikone Štafelajna slika rađena bojama za jaja na posebno pripremljenoj dasci Monumentalna slika rađena biljnim bojama na mokroj žbuci Monumentalna slika rađena od komadića raznobojnog tinjca
Među ovim ikonama pronađi Hodigitriju. Među ovim ikonama pronađi Hagiografiju.
STARORUSKO SLIKARSTVO
Uvod Slikarstvo... Koliko epoha, stilova, slikara, djela... I kao svaka umjetnost, slikarstvo ima svoje porijeklo. Izvor ruskog slikarstva je drevna ruska umjetnost. I nemoguće ga je izbrisati iz konteksta povijesti i razvoja ruskog slikarstva, stoga je za proučavanje ruskog slikarstva potrebno poznavati i ovo početno razdoblje povijesti ruskog slikarstva.
Cilj: identificirati značajke staroruskog slikarstva Proučiti i analizirati informacije o staroruskoj umjetnosti i utjecaju svjetske umjetnosti tog doba na nju Analizirati primjere staroruskog slikarstva Formulirati karakteristične značajke staroruskog slikarstva
Nastanak staroruskog slikarstva Rusko slikarstvo počinje pokrštenjem Rusije krajem 10. stoljeća. A pod pojmom starorusko slikarstvo podrazumijeva se razdoblje ruskog slikarstva od kraja 10. do kraja 17. stoljeća. A koncept "staroruskog slikarstva" može se u potpunosti zamijeniti konceptom "staroruskog ikonopisa", jer je dominantno mjesto u staroruskom slikarstvu zauzimalo ikonopis, koji je došao s krštenjem iz Bizanta. Gospa od Oranta. Katedrala svetog Jurja samostana Yuryev, Novgorod, traka. podovi 12. stoljeće
Scena iz predmongolskog razdoblja Sudnji dan. Katedrala Svetog Nikole U prvih tri stotine godina svog postojanja rusko slikarstvo otkriva stalnu slabost unutarnje prehrane, stalnu potrebu za hranjenjem iz istog izvornog izvora. Sudbina ruskog slikarstva ostaje okovana za sudbinu Bizanta, a ništa o tome ne svjedoči uvjerljivije od najvažnije prekretnice u njegovoj povijesti koja se dogodila u 14. stoljeću.
Postmongolsko razdoblje Ali tijesnu i neraskidivu vezu između staroruske umjetnosti i Bizanta prekinula je mongolska invazija. Za vrijeme mongolske invazije ruska umjetnost doživljava pad. I nakon toga, u XIV-XVI stoljeću, više se nije osjećao tako jak bizantski utjecaj. I upravo se to vrijeme 15.-16. stoljeća smatra vrhuncem ruskog ikonopisa
Možda to nije bilo toliko zbog ponovnog promišljanja ruske umjetnosti od strane slikara ili želje da se stvori nešto novo, već zbog činjenice da je u tom razdoblju Osmansko Carstvo zamijenilo Bizant, a Bizant je prestao postojati. Ikona svetog Jurja. Poleđina dvostrane ikone. Daljinski. Katedrala Uznesenja Moskovskog Kremlja
Bizantski utjecaj na freskama Sofije Kijevske Najnoviji mozaički ansambl makedonskog doba nastao je ne na tlu Bizanta, već u Kijevska Rus. Riječ je o mozaicima sv. Sofije u Kijevu, pogubljena između 1043. i 1046. godine. Počevši s izgradnjom hrama, a potom i s unutarnjim uređenjem, knez Jaroslav koristio je i gostujuće grčke majstore i lokalne snage. Opća shema dekorativnog ukrašavanja seže u glavnim crtama do Krista Pantokratora
Očigledno je artel koji je ovdje radio, a koji je uključivao najmanje osam mozaičara, uključivao i kapitalne i pokrajinske majstore. Ali lišeni smo mogućnosti da kažemo iz kojeg su kraja došli mozaičari koje je nazvao Jaroslav. Jedina nepobitna činjenica ostaje da su oni bili Grci, i to Grci koji su bili u bliskom dodiru s carigradskom umjetnošću. Odavde su u drevnu rusku umjetničku kulturu unijeli visoke monumentalne tradicije i savršene tehnike zidanja mozaika. Gospa od Oranta
Većina fresaka Sofije Kijevske, među kojima prevladavaju pojedinačne slike svetaca, izvedene su na hrabar i energičan, ali pomalo arhaičan način. Umjetnici daju prednost frontalnom položaju figure; na svojim licima na svaki mogući način naglašavaju velike oči uprte u njega Budući da su u Sofiji Kijevskoj grčki majstori radili rame uz rame s gledateljem. s Rusima, nije teško objasniti prisutnost ruskih obilježja u nizu slika, od kojih postoji izravna linija razvoja do slika Nereditse (primjerice, sveti Nikola, Nadežda, Sofija, nepoznata svetica na jugozapadni stup, sveci u oltaru kapele arkanđela Mihaela i drugi). To znači da je već u 11. stoljeću započela kristalizacija nacionalne ruske škole.
Crkva Spasa na Neredici Godine 1199., godinu dana nakon osvećenja Spasa na Neredici, hram je oslikan. Prije uništenja tijekom Drugog svjetskog rata bio je jedinstveni spomenik drevnog ruskog monumentalnog slikarstva 12. stoljeća: slike su preživjele do 20. stoljeća u izvrsnom stanju. Preživjele slike omogućile su identificiranje podrijetla rane novgorodske ikonografije, koja se tada tek oblikovala. Kada govorimo o freskama Spasitelja na Neredici, korisno je govoriti o značajkama njihove ikonografije, ali ne io kanonskom sustavu crkvenog slikarstva, budući da u crkvi Spasa nije postojao opći program slikanja.
V. N. Lazarev vidi razlog nesustavnog rasporeda Spaskih fresaka u činjenici da je „artel slikara koji je radio u Neredici žurio da dovrši narudžbu. Stoga je namjerno odustala od strogo promišljenog plana čije bi pojašnjenje oduzelo mnogo vremena” (Lazarev V.N. Staroruski mozaici i freske XI-XV stoljeća - M.: Iskusstvo, 1973. S. 243. ). Unutrašnjost hrama prije razaranja
Zidno slikarstvo Spasskaya u cjelini odlikovalo se izrazitom slikovitošću i brzim, širokim stilom pisanja, koji je mjestimično dostizao točku nemara. Majstori Nereditsky bili su majstori fresko tehnike, a kolorit im se temeljio na kombinaciji zelenih i plavičastih tonova s jakim, gustim izbjeljivačem. Ikonografija slika u Neredici mnogo je bliža istočnim primjerima zidnog slikarstva nego carigradskim. Petra Aleksandrijskog
Teofan Grk. Crkva Preobraženja na Iljinskoj ulici 70-ih godina 14. stoljeća u Novgorodu se pojavio izvanredan slikar - Teofan Grk, koji je došao iz Carigrada. Bio je jedan od onih velikih bizantskih emigranata, među kojima je bio i Krećanin Domenico Theotokopouli, kojeg je proslavio El Greco. Osiromašeni Bizant više nije bio u stanju osigurati posao svojim brojnim umjetnicima. Osim toga, politička i ideološka situacija bila je sve manje povoljna za uspon bizantske umjetnosti koja je u drugoj polovici 14. stoljeća zapala u krizno razdoblje.
Jedino Feofanovo monumentalno djelo koje je preživjelo na ruskom tlu su freske crkve Preobraženja u Iljinovoj ulici u Novgorodu. Ova je crkva sagrađena 1374. godine, a četiri godine kasnije oslikana "po narudžbi" bojarina Vasilija Daniloviča i stanovnika Iljinske ulice. Slika Spasove crkve do nas je stigla u relativno dobrom, ali nažalost fragmentarnom obliku. Trojstvo
Statični i monotoni niz frontalno postavljenih figura, tako omiljen kod majstora 12. stoljeća, Feofan namjerno narušava radi takve interpretacije u kojoj bi trenuci osjećajnog reda mogli dobiti najpotpuniji izražaj. Likovi koje je naslikao kao da lebde iz zagasite srebrno-plave pozadine; čine se nasumično razbacani po ravnini zida; njihov asimetrični položaj ima svoje duboko značenje, jer taj nervozni - ponekad ubrzani, ponekad usporen - ritam pomaže stvoriti dojam dramatične napetosti. Božanstvo se gledatelju pojavljuje u “oluji i grmljavini”, spremno da u svakom trenutku nestane, da bi se potom opet pojavilo, ali u drugom obliku i pod drugačijim osvjetljenjem. Nepoznati svetac
Andrej Rubljov Andrej Rubljov (oko 1430.), ikonopisac, učenik Teofana Grka, časni. Prvo je bio iskušenik kod svetog Nikona Radonješkog, a zatim monah u Spaso-Andronikovom manastiru u Moskvi, gdje je umro i sahranjen. Najveći majstori staroruskog slikarstva, uključujući i Dionizija, bili su pod dubokim utjecajem njegovog djela. U katedrali Stoglavy (1551.) Rubljovljevo ikonopisstvo proglašeno je uzorom: izravno je naređeno da "slikar treba slikati ikone po drevnim slikama, kako su pisali grčki slikari, i kako su pisali Andrej Rubljov i drugi zloglasni slikari". Apostol Pavao, Zvenigorodski obred
Rubljovljevo Trojstvo V. XIV - AD. XV stoljeće Rublev je stvorio svoje remek-djelo - ikonu "Trojstvo" (koja se nalazi u Državnoj galeriji Tretyakov, na temu "Abrahamova gostoljubivost". biblijska priča ispunio ga je dubokim poetskim i filozofskim sadržajem. Odstupajući od tradicionalnih kanona, postavio je jednu čašu u središte kompozicije (koja simbolizira žrtvenu smrt) i ponovio njezine obrise u konturama bočnih anđela.
Središnji anđeo (koji simbolizira Krista) zauzeo je mjesto žrtve i naglašen je ekspresivnim kontrastom mrlja tamne trešnje i plave boje, orkestriranim izvrsnom kombinacijom zlatnog okera s nježnim "kupusom" i zelenilom. Kompozicija upisana u krug prožeta je dubokim kružnim ritmovima, podređujući sve konturne linije, čija dosljednost proizvodi gotovo glazbeni učinak.
Kijevska desetinska crkva (989. - 996.) je prvi poznati kameni hram Kijevske Rusije. Knez Vladimir je izdvajao 1/10 svojih prihoda za njegovo održavanje - otuda i naziv. Ostaci temelja Desetine crkve. Crkva je uništena za vrijeme mongolsko-tatarske invazije
Kijevska katedrala Svete Sofije izgrađena je pod Jaroslavom Mudrim. Kombinira bizantski i Slavenske tradicije: trinaest veselih kapitula postavljeno je na podnožje crkve s križnom kupolom. Ova stepenasta piramida katedrale Svete Sofije oživjela je stil ruske drvene arhitekture. Unutrašnji pogled na katedralu Svete Sofije
Kijevska Zlatna vrata jedan su od rijetkih sačuvanih spomenika drevne ruske obrambene arhitekture. Ovo arhitektonsko remek-djelo nekoć je bilo moćna bojna kula nad kojom se uzdizala Portna crkva Navještenja. Drevni zid Zlatnih vrata ostavlja poseban dojam sa strane ceste. Visina preživjelih zidova doseže 9,5 metara. Širina prolaza je 6,4 metra.
Vladimirska crkva Pokrova na Nerli. Crkva je sagrađena kao spomenik uspješnom pohodu Andreja Bogoljubskog protiv Bugara, ali je ujedno i spomenik sinu kneza Andreja Izjaslava, koji je u tom pohodu poginuo. Zlatna vrata su rijedak spomenik ruske vojno-obrambene arhitekture dvanaestog stoljeća. Izgrađeni su 1164. godine, kada je dovršena velebna linija bedema Novog grada.
Spaso-Preobraženska katedrala u Pereslavlju 1152. - 1157. Utemeljio knez Jurij Dolgoruki U 1930-ima su u Pereslavl-Zalesskom živjeli i vladali istaknuti državnici, među njima i Aleksandar Nevski. Na najstarijem trgu u gradu, nedaleko od Katedrale Preobraženja, nalazi se spomenik istaknutom zapovjedniku. Početkom 14. stoljeća Pereslavska kneževina ujedinila se s Moskovskom kneževinom i od tada je sudbina grada usko povezana s Moskvom.
Chernigov Spaso - Katedrala Preobraženja Najstariji od hramova Kijevske Rusije koji su preživjeli do danas u svom nekadašnjem izgledu nalazi se ne u Kijevu, već u Černigovu. Sagrađen po nalogu moćnog kneza Mstislava Vladimiroviča sredinom 11. stoljeća. Kada je ovaj černigovski knez, sin Vladimira Svjatoslaviča, odlučio podići kamenu katedralu u svojoj prijestolnici, htio je uzeti za uzor Desetinsku crkvu. Znanstvenici smatraju da su katedralu sagradili carigradski majstori.
Slikarstvo Najstarije su dvije slike sv. Jurja: jedan u punoj veličini (Galerija Tretjakov), drugi u polufiguri (Katedrala Uznesenja u Moskovskom Kremlju). Prva ikona dolazi iz katedrale Svetog Jurja u samostanu Yuryev u Novgorodu, osnovana 1019. i posvećena, prema ne sasvim pouzdanom svjedočenju III novgorodske kronike, 29. lipnja 1140., druga je, očito, donesena u Moskva iz iste katedrale. Jurjeva slika u prirodnoj veličini bila je nedvojbeno glavna hramska ikona, pripadajući broju "stolnih" slika, o čemu svjedoči njezina velika veličina (2,30 x 1,42), koja ni na koji način ne odgovara obliku i mjerilu izvornog oltara. prepreka. Moćna figura svetog ratnika jasno se isticala na sada izgubljenoj zlatnoj pozadini. U desnoj ruci Juraj drži koplje, a lijevom drži mač koji mu visi o boku. Iza ramena vidljiv je okrugli štit pričvršćen za pojas.
Slikarstvo Posebnu stilsku skupinu čine tri slične slikarske ikone, od kojih dvije potječu iz Novgoroda. Prva od njih je takozvana "Ustjuška navještaj". Prema svjedočenju tako autoritativnog izvora kao što je "Potraga za službenikom Viskovatyjem", ikona je odvedena u Moskvu po nalogu Ivana Groznog iz samostana Yuryev u Novgorodu. Točno vrijeme Pisanje ikone ostaje kontroverzno, budući da je mogla biti naslikana ubrzo nakon dovršetka katedrale (1130. ili 1140.) i nešto kasnije. Na ikoni je Navještenje prikazano u rijetkoj ikonografskoj verziji - s djetetom koje ulazi u utrobu Majke Božje. Iz ruke "Pradavnice" prikazane u polukrugu, izravna zraka ide do utrobe Djevice Marije. Tako je umjetnik s iznimnom jasnoćom za svoje vrijeme pokazao da se „bezgrješno začeće“ dogodilo voljom Svevišnjeg
Mozaik Slika ili uzorak izrađen od čestica homogenih ili različitih materijala - obojenog neprozirnog stakla, puhanog u obliku kockica ili ploča, keramičkih pločica i dr. naziva se mozaik; jedna od vrsta monumentalne umjetnosti. Sveti Juraj Oranta iz Katedrale Svete Sofije u Kijevu “Dok stoji Oranta, Kijev će stajati!”
Pisanje na ruskom pismu brezove kore. Pismo carinika, 11. stoljeće. Jasan pokazatelj raširenosti pismenosti u gradovima i predgrađima su takozvana pisma od brezove kore. Godine 1951. tijekom arheoloških iskapanja u Novgorodu izvađena je iz zemlje kora breze s dobro očuvanim slovima. Od tada je stotine pisama brezove kore uvedeno u znanstveni promet, što ukazuje na to. Da su se u Novgorodu, Pskovu, Smolensku i drugim gradovima Rusije ljudi voljeli i znali pisati jedni drugima.
Literatura Nestor Ljetopisac Početak Laurentijeve kronike sa zaglavljem i riječima Priče minulih godina. Kronike su središte povijesti drevne Rusije, njezine ideologije, razumijevanja njezina mjesta u svjetskoj povijesti; jedni su od najvažnijih spomenika pisma, književnosti, povijesti i kulture uopće. Kronike su se, prema zapažanjima znanstvenika, pojavile u Rusiji ubrzo nakon uvođenja kršćanstva. Prva kronika vjerojatno je sastavljena krajem 10. stoljeća. Ljetopis minulih godina nastao je u prvom desetljeću 12. stoljeća.
Legenda o Borisu i Glebu spomenik je staroruske književnosti posvećen priči o ubojstvu svetih Borisa i Gleba. Legenda je nastala sredinom 11. stoljeća. posljednjih godina vladavine Jaroslava Mudrog. Kasnije je Legenda dopunjena opisom čuda svetaca ("Priča o čudima"), koju su tri autora napisala uzastopno godinama. U ovom obliku, tekst spomenika sadržan je u najstarijem poznatom popisu u sklopu Gospinskog zbornika s kraja XII - početka XIII stoljeća. Ukupno je „Priča o Borisu i Glebu" sačuvana u više od 170 primjeraka. Autorom Priče, na temelju istraživanja mitropolita Makarija i M. P. Pogodina, smatra se Jakov Černorica. Postoji još jedna verzija nastanka Legende: 1080-ih Nestor Ljetopisac sastavio je “Čitanje o Borisu i Glebu” i na temelju nje i ljetopisne priče nakon 1115. godine napisan je tekst Legende koji je u početku uključivao priče o čudima staroruske književnosti Borisa i Gleba iz 11. st. Jaroslav Mudri Makarije M. P. PogodinIakov Chernoritsa 1080-ih Nestora ljetopisca Čitanje o Borisu i Glebu 1115
"Učenje Vladimira Monomaha" (u nekim izvorima "Učenje Vladimira Vsevolodoviča", "Testament Vladimira Monomaha djeci", "Učenje djeci" je književni spomenik 11.-12. stoljeća (datum je sporan), napisao velikog kneza kijevskog Vladimira Monomaha. Ovo djelo naziva se prvom svjetovnom propovijedi Do nas su stigla tri djela Vladimira Monomaha. Prvo "Učenje", drugo priča o "stazama i ulovima" (autobiografija), treće pismo njegovom bratić Oleg Svetoslavovič. S “Poukom” u ruskoj književnosti započinje tradicija raspravljanja o etičkim pitanjima Vladimira Monomaha iz 19. stoljeća od strane velikog kneza s propovijednom pričom o “putovima i kvakama”
"Molitva Daniila Zatočnika", spomenik staroruske književnosti 13. stoljeća. Napisano u obliku poruke perejaslavsko-suzdalskom knezu Jaroslavu Vsevolodoviču. Autor u nevolji moli kneza za pomoć, prikazujući ga kao zaštitnika svojih podanika. Neki istraživači smatraju "Molitvu..." prvim iskustvom staroruske plemićke publicistike. Stil "Molitve ..." karakterizira kombinacija citata iz biblijskih knjiga, kronika i drugih književnih djela sa slikama živog govora, elementima satire usmjerenim protiv bojara i svećenstva. Očigledno, "Molitva..." nastala je na temelju "Riječi Daniela sužnika" (12. st.), međutim, pitanja kronološkog i književnog odnosa obaju tekstova, kao i pitanje njihova autorstva, imaju nije razriješena od strane znanosti.
Literatura Slovo o Igorovom pohodu Rukopis "Slova" otkrio je u Spaso-Preobraženskom samostanu (Jaroslavlj) jedan od najpoznatijih i najuspješnijih kolekcionara pisanih i materijalnih spomenika ruske antike - grof A. I. Musin-Puškin (gg) . Izvorni rukopis Laya izgubljen je u moskovskom požaru 1812., što je skepticima dalo razloga za sumnju u autentičnost djela. Zahvaljujući naporima znanstvenika gotovo dvjesto godina, izvorni tekst spomenika gotovo je obnovljen i pažljivo komentiran
Književnost Ruska istina 11. stoljeća. U nastojanju da uspostavi red i zakonitost u ruskim zemljama, Jaroslav je na početku svoje vladavine uveo prvi pisani zbornik zakona u Rusiji, “Rusku istinu”. Temeljio se na starim tradicijama, usmenom “Ruskom zakonu”, koji se spominje u ugovorima između Rusije i Bizanta.
Knjige drevne Rusije U staroj Rusiji i moskovskoj državi drvene daske - poklopci služile su kao uvez za knjige. Daske su bile presvučene kožom na koju su se žigovima od vrućeg metala utiskivali ornamenti, a ponekad i složene višefiguralne kompozicije. Na primjer, knjigovežnici Moskovske tiskare stavili su svoj "brand name" - markicu sa slikom bitke između lava i jednoroga, koja je zatvorena u kružni natpis. Ponekad se na reljefne crteže nanosila pozlata. Kako bi se spriječilo brisanje slike, bakreni konveksni krugovi - "bube" - umetnuti su u poklopce. Osim toga, uvez je ponekad bio ukrašen "kvadratima" i "srednjacima" - metalnim pločama u sredini i kutovima dasaka.Na njima su najčešće prikazivali raspetog Krista i evanđeliste. Svaka knjiga imala je bakrene, rjeđe srebrne kopče, odnosno klinove, na koje su se stavljale omče za pojas.
Knjige drevne Rusije Glavni ukrasni ukras srednjovjekovne rukopisne knjige bio je, u pravilu, pokrivalo za glavu. Tijekom XII-XIX stoljeća. Ruski književnici i slikari razvili su nekoliko ornamentalnih stilova koji su se međusobno smjenjivali (a ponekad i natjecali). Najstariji od njih bio je starobizantski stil, koji je dominirao u 11.-13. stoljeću: svečan, čak pomalo težak, s obiljem zlatne boje. Još karakteristična značajka Ovaj stil karakterizira strogi geometrijizam i pravilnost oblika
Tehnike izrade nakita Narukvica sa slikama fantastičnih životinja Druga omiljena tehnika drevnih ruskih draguljara bila je crnjenje, koje je, prema nekim znanstvenicima, bilo hazarsko nasljeđe. Niello je bila složena legura kositra, bakra, srebra, sumpora i drugih komponenti. Primijenjen na srebrnu površinu, niello je stvorio pozadinu za podignutu sliku. Crnjenje se posebno često koristilo za ukrašavanje presavijenih narukvica.
