любов 

Как костюм от определена епоха предава мирогледа на хората. Основни функции на костюма

Руската народна носия, запазена в селския живот до началото на 20 век, е паметник на материалната и духовна култура на нация, човечеството и отделна епоха. Възникнала като предмет, създаден от човека за утилитарни цели, изразяващ естетическите чувства на човека, народната носия същевременно представлява художествен образ, чиято съдържателна стойност е тясно свързана с нейните функции. Това е един от най-разпространените видове народно творчество и декоративни изкуства като цяло.

Глава I. Исторически, културен и социологически анализ на руската народна носия от европейската част
1. Естетическа природа на народната носия, нейните основни функции

Народната носия е цялостен художествен ансамбъл, който носи определено фигуративно съдържание, обусловено от неговото предназначение и установени традиции. Тя се формира от хармонично съчетани елементи от облекло, бижута и аксесоари, обувки, прическа, прическа и грим. Изкуството на костюма органично съчетава различни видове декоративно творчество: тъкане, бродерия, правене на дантела, подгъване, шиене, апликация и визуално използване на различни материали: тъкани, кожа, козина, лико, мъниста, мъниста, пайети, копчета, коприна панделки, ширит, ширит, дантела, птичи пера, сладководни перли, седеф, цветно фасетирано стъкло и др.

Сглобената народна носия е ансамбъл, изграден в естествения ритъм на линии, равнини и обеми, върху съответствието на текстурата и пластичността на тъканите, върху организиращата роля на декора и цвета, върху връзката на утилитарни и художествени качества.

Съществуването на този вид народни художествени занаяти се определя от традицията - историческата приемственост на идейно-естетическите и художествени постижения на предишните поколения. "Традицията "трепти" в историята", пише И. Т. Касавин, "но тя също я създава, като е форма на органично прерастване на спонтанната човешка дейност в редовна и подобна на закона социална практика. И ето, че (вече като концепция) се оказва да бъде начин на формиране историческо съзнание, който разкрива в традицията не просто остарели норми на дейност и мислене, а „бучки от исторически конкретен опит, необходими етапи в развитието на обществените отношения“.

Пазителите на древните традиции на народната носия сред руснаците, както повечето други народи, бяха селяни. Те живееха в хармонично единство с родната природа и чрез нея разбираха значението на Красотата, Добротата и Истината. Руското селско облекло защитаваше от топлина и студ, беше удобно, „хармонизираше с доминиращия тип лице и фигура на местните жители“, имаше амулет, защитно и престижно значение и играеше важна ритуална роля в ритуали и празници. Синкретизмът като органично единство на народното изкуство, неделимостта на различните видове творчество в него, всеки от които, според Ю. Б. Борев, „включва не само зачатъците на различни видове художествена дейност, но и зачатъците на научната , философско, религиозно и нравствено съзнание”, дефинира формата и принципите на народната носия. Ето защо, когато се реконструира семантичното съдържание на руската народна носия, е необходимо да се включат такива разнообразни и взаимозависими материали като митология, информация за обичаи и ритуали, фолклор, да се вземат предвид технологичните познания на народните занаятчии и др.

За разлика от изобразителното изкуство, чийто художествен език съдържа реалистични форми, руската народна носия като изразително изкуство директно предава образното възприемане на живота на хората с помощта на естетически съвършена форма. Те не наподобяват пряко показания обект, но предават концепции, свързани с живота. В същото време това не изключва елементи на фигуративност, например в орнамента на руската народна носия има мотиви на човешка фигура, птици, животни и растения, както и рогови форми на женски шапки.

Според метода на практическо художествено разработване на материала руският селски костюм, подобно на други видове народни изкуства и занаяти, принадлежи към изкуствата, които използват предимно естествени материали: кожа, козина, вълна и растителни влакна, лико и др. Естетическият характер на въздействието на костюма върху човека е визуален. Материалната сигурност на народната носия, естествените свойства на естествените материали, нейната чувствена конкретност, които определят възприемането на ансамбъла на костюма, характеризират едновременно неговото естетическо въздействие.

Естетичното в руската народна носия е нейната естествена, артистична и социални характеристикив общочовешкия им смисъл. Руската народна носия е създадена според законите на универсалната естетическа категория - красота и се основава на разнообразието от естетически свойства на реалността, които според Ю. Б. Борев „възникват поради факта, че в процеса на дейност човек включва явленията на света в сферата на своята практика и ги поставя в определено ценностно отношение към човечеството, като същевременно разкрива степента на тяхното развитие, исторически обусловената степен на притежание на човек от тях и мярката на неговата свобода. ”

Красотата в руската народна носия се проявява в способността й да трансформира човек - да го направи красив, както и в удобството, икономичността и целесъобразността, в творческото разкриване на възможностите и характеристиките на материалите, в хармонията на цвета и рационалността. на дизайна, в красотата на силуета и в израстването на основата на цялата тази декоративна пищност, дълбочина на идейното съдържание и широката му положителна универсална значимост.

В същото време трябва да се подчертае, че не всеки костюм, създаден от която и да е селска жена, може да се нарече шедьовър, т.е. образцово произведение, което е най-високото постижение на народното изкуство и майсторство. Само този образец на руската народна носия принадлежи към шедьоврите, предизвиква силно естетическо чувство и дълбоко художествено преживяване, в което има органично единство на рационалното и емоционалното, всички фактори на художественото изразяване, превръщайки костюма в понятие за красота, в олицетворение на народната представа за красота.

Сред естетическите характеристики на руската народна носия е стабилността на системата от естетически принципи, създадена от колективното творчество на много поколения, с естетическата оригиналност на всеки костюм.

В руската народна носия принадлежността на собственика към християнската вяра се проявява, например, чрез носене на кръстове; икони и кръстове, прикрепени към мъниста, метални вериги, панделки с мъниста, носени на гърдите върху дрехите. Заедно с кръста, коланът се смяташе за знак за принадлежност към християнството. „Той ходи като татарин: без кръст, без колан“, казаха хората. А. А. Лебедева пише, че "преди ходенето без колан се смяташе за грях. Разкопаването на човек означаваше да го опозори... Коланът се поставяше на новородено веднага след кръщението."

Коланът е Божия заповед, вярвали староверците и носели колани с вплетени думи на молитви и имена. Мъртвите били погребвани с колан, а по време на гадаене коланът, както и кръстът, задължително се отстранявал. Според Г. С. Маслова „само демоните на болестта изглеждаха без колани, без кръст - дванадесетте трески (Юриевски район на Костромска област) и русалки“.

Животоутвърждаваща наситеност на цветовете на празничните костюми, заедно със строго ограничена цветова палитра траурни дрехиили комичността на остроумните комбинации в костюмите на кукерите отразява многообразието, от една страна, на естетическите функции, от друга, богатството на прилагане на реалността, което допринася за развитието на емоционална реакция, адекватна на мирогледа на хората . Несравнимата изразителност на декора и монументалните форми на руската народна носия предизвикват бърза емоционална реакция (емоционална функция), а дълбокото идеологическо и фигуративно съдържание изисква време за разбиране (когнитивно-евристична функция). Идеологическото и естетическото въздействие на костюма остави определен отпечатък върху живота и неговото възприятие, принуждавайки човек да свърже себе си, своите действия и начина си на поведение с образа на костюма (етична функция).

Величествената тържественост на формите и радостната декоративност на празничните дрехи допринесоха за утвърждаването на човека, от една страна, в уважението към колектива, към традицията, а от друга страна, в личното му самочувствие и определиха компенсаторни и хедонистични функции на народната носия.

Въз основа на гореизложеното може да се твърди, че руската народна носия, като концентриран художествен израз на социалната практика, има познавателна, образователна и най-важното - естетическа функция, която прониква в тези и всички други нейни функции.

П. Г. Богатирьов правилно отбелязва, че „естетическата функция образува обща структура с еротичната функция и често сякаш прикрива тази последна..., и двете функции са насочени към едно и също нещо - да привлекат вниманието. Привличане на вниманието към определен обект, „Един от основните аспекти на естетическата функция се оказва и един от аспектите на еротичната функция, тъй като момичето се стреми да привлече вниманието на младите хора или на един от тях. Така еротичната функция често се слива с естетическата. функция."

Красотата на руската народна носия носи радост на хората, събужда художниците в тях, учи ги да усещат и разбират красотата и да творят в съответствие с нейните закони. Народното облекло изразява стремежите на своя носител, култивира способността да се намери мярката на предметите, тъй като техните свойства съответстват на социалните нужди на човека, формира естетическата ценностна ориентация на човека в света и следователно не само отразява света, но и , но и го трансформира и създава.

2. Изкуството на народната носия като израз на общественото съзнание

Наред с морала, религията, науката, философията, политиката и правото, народното изкуство и по-специално руската народна носия са форми на обществено съзнание. B. A. Ehrengross пише: "Всички форми на обществено съзнание са обединени от факта, че те отразяват действителността, и се различават по това, което отразяват в нея, как и в каква форма. Техният произход е различен, тяхната роля в развитието на обществото е различна. ”

Естетическата стойност на руската народна носия зависи само от нейната красота и утилитарни качества, но и от присъщата й способност да бъде носител на лични, класови, национални и универсални културни значения, да бъде изразител на социалните обстоятелства, в които е включен .

Изследователите отбелязват различни подходи към формирането на празнични и ежедневни костюми. Ако в ежедневната носия преобладават утилитарните функции, то празничната народна носия символизира единството на духовния живот на индивида и колектива; традиционно тя изразява „участието на човек във всяко общозначимо събитие“, има сложни социокултурни функции, надминава ежедневната по качество на материала, декоративност, количество детайли и декорации

Това е най-ясно изразено в женските празнични и обредни костюми, които са най-пищно украсени, богати на магическо и религиозно съдържание, символика на жизнени значения и цели, отличават се с подчертана оригиналност и поради това имат най-голяма естетическа и художествена стойност. В най-добрите образци на женската празнична и обредна носия е налице хармоничен баланс на емоционално-образни и утилитарно-материални начала, съдържание и изразни методи.

А. С. Пушкин отбелязва: „Климатът, начинът на управление, вярата придават на всеки народ особена физиономия... Има начин на мислене и чувстване, има тъмнина от обичаи, вярвания и навици, които принадлежат изключително на някои хора. ” За националното своеобразие на естетическото възприемане на действителността, изключителният руски историк В. О. Ключевски пише: „Всеки народ по природа е длъжен да възприема от околния свят, като от преживяни съдби, и да претворява в своя характер не какъв да е, а само познат впечатления и оттук идва разнообразието от национални складове или типове, точно както нееднаквата чувствителност към светлина създава разнообразие от цветове."

Трябва да се отбележи, че естетическото отношение на руските селяни към тяхната носия се определя преди всичко от техните социални интереси, религиозни вярвания- езичество и християнство, народопсихология. Голямата сила на естетическото въздействие на народното облекло се дължи на непосредствената му близост до човека в неговата Ежедневиетои почасова употреба, и следователно масово възприятие.

Така националността на селската носия се обяснява с факта, че тя е феномен на практическата и духовна дейност на хората, израз на техните интереси и нужди, стереотипи на възприятие и мислене, ценностни и емоционални структури. В същото време хората действат като обект и субект, създател и пазител на този необходим и разбираем вид декоративно-приложно творчество.

„Нацията, казва В. Соловьов, е най-важният фактор в естествения човешки живот и развитие национална идентичност, е голям успех в историята на човечеството."

И. С. Тургенев подчерта: „Извън националността няма изкуство, няма истина, няма живот - няма нищо“.

Традицията на руската народна носия може да се разглежда чрез система от съотношения на понятия като колективни и индивидуални, племенни и социални, национални и други етнически, универсални.

Колективността е естетическа категория, която характеризира светогледа на селяните, структурата и принципа на тяхното художествено творчество, което обуславя постепенното създаване, изпробване, подбор и преосмисляне на традиционния им костюм от народа (колектива). Това е колективността на процеса на създаване на руска народна носия, която обяснява несравнимата дълбочина и двусмисленост на нейното съдържание, неизчерпаемото разнообразие от декоративни решения.

Индивидуалното, личното и субективното се изразяват в селското облекло чрез общото, колективното, обусловено от родово, религиозно, национално и историческо съзнание. В тази връзка проблемът за етническото самосъзнание се разкрива като духовна общност с род и народ и по-специално като предопределеност на естетическите преживявания на индивида от цялата маса колективни преживявания на неговия род и народ (в настояще и минало). Според правилното определение на Г. Г. Шпет, „духовното богатство на индивида е миналото на народа, към който той се отнася“.

„Появата в народното декоративно изкуство на съвършени произведения, класически по своите художествени принципи, е резултат от творчеството на талантливи, надарени майстори ... Яркият талант в народното изкуство, - пише Т. М. Разина, - затова е ярък и значим, защото е най-дълбоко и пълно усвоява традиционното, най-живото и актуалното в него, чувствително улавя онова, което в даден исторически момент е най-съзвучно с естетическите и духовни потребности на хората около него.”

Индивидуалността на занаятчия в народна носия се проявява в степента на цялостност на цветовото решение, дълбочината и сложността на съдържанието на орнамента, хармоничността на композицията и нивото на владеене на целия традиционен комплекс от ръкоделие. (предене, тъкане, боядисване и избелване на тъкани, бродиране, дантелено производство, подгъване, шиене и др.).

Народната носия, в съвкупността от оригинални стабилни идеологически и художествени принципи, в единството на естествено и народно, колективно и индивидуално като цяло, концентрирано изразява руския национален характер и системата от народни естетически идеи. Както знаете, всяка нация признава и цени преди всичко своята национална идентичност. И колкото по-оригинална е националната визия, пише Ю. Б. Борев, толкова повече тя носи в себе си уникална, общовалидна информация и опит от взаимоотношения. Именно това е най-важното условие за високата артистичност и глобалното звучене на едно произведение.“

При изучаването на моделите на развитие на традиционната руска народна носия, заедно с вътрешнонационалните художествени взаимодействия, е важно да се вземе предвид влиянието на процесите на етнокултурна интеграция на руснаците както със сродни славянски народи (украинци и беларуси), така и с други близки съседи, например, с народите на балтийските държави. За източнославянските народи са били общи най-древните форми на ризи, момичета и жени, бижута, някои видове обувки и др.. Древната общност на генетичните корени на традиционните костюми на източните, западните и южните славяни най-ясно се доказва например от видовете женско коланно облекло.

Оживените икономически връзки на Русия с различни страни по света, значителният внос на тъкани, багрила и различни галантерийни стоки също повлияха на формирането на руското традиционно облекло. Включването на други етнически елементи в него се обуславя както от сходството на идеологическите концепции, така и от необходимостта от развитие на самата култура. В същото време по отношение на чуждите етнически влияния в селското облекло е уместно да се припомни твърдението на К. Градова, че „в Русия всички чужди влияния в областта на костюма, като се възприемат, постепенно се разтварят и се абсорбират от руските традиции, без да променя основната линия на своето развитие”1. От това можем да заключим, че националната оригиналност на руската народна носия се засилва от взаимодействието на различни етнически култури в нея; международните и универсални неща придобиха ясно национален израз в нея.

Естествената среда и социалните отношения определят културния контекст, в който съществува руската народна носия: философия, политика, морал, религия и други форми на обществено съзнание, предишната художествена традиция и накрая бит, морал, обичаи, начин на живот, човешка дейност , и т.н. и т.н. В същото време руската народна носия като форма на изкуство беше синкретична, тъй като беше неразделна част от ритуалния синкретизъм, който включваше заедно с него песни, танци, инструментални мелодии, игри, произведения на словесната и поетично творчество, ритуални и битови принадлежности. Преди революцията традиционните ритуали и празници са били мощно средство за обединяване на нацията и отглеждане на нейната уникална култура. В. Березкин отбелязва: „Всичко, което човек създаваше с въображението си и със собствените си ръце, той смяташе за част от един или друг ритуал.“ Трябва да се добави, че утилитарното в народната носия, както и в обредността като цяло, е пропито от естетическото, а философското, религиозното и нравственото са представени като естетически ценности.

Така целенасочената ценностно-ориентирана творческа дейност в народното изкуство, по-специално в създаването и възприемането на руската народна носия, включваше хората в естетическата трансформация на живота, възпитаваше ги и ги просветляваше. В тази светлина руската народна носия действа като важно средство за комуникация (комуникативна функция), носи голямо количество информация за собственика си (информационна функция) и по този начин допринася за културното разбирателство както сред селяните, така и в контактите с представители на други социални групи от населението, извършва трансфер на художествен и исторически опит от поколение на поколение.

3.Специфики художествен образнародна носия и нейните местни особености

Процесът на създаване на народна носия е естетическа трансформация на житейския опит в художествени образи, осъществена от таланта и уменията на хората с помощта на въображението през призмата на мирогледа (естетическите идеали) върху силна основа на традицията.

Художественият образ е специфична форма на овладяване на света в изкуството в цялото му многообразие и богатство, хармонична цялост и драматични колизии.

Една от най-важните черти на художественото народно мислене е метафоричността, т.е. синтез на природни и културни феномени според обща характеристика или свойство. В селската носия тя се проявява особено ясно в орнаментите, във формите и имената на женските шапки, в присъствието на общ процес на формиране на структурни нива на пространството и сходството на декоративните решения на народна носия, селска колиба и древен руски храм, в сходството на имената на отделните им елементи, както и в тяхната общност на семантично ниво (връзка с космологията и антропоморфния образ). Това е посочено в техните трудове за народното изкуство от I.E. Zabelin, D.K. Zelenin, M.A. Некрасова, Т. Н. Тропина. М. А. Некрасова, по-специално, пише, че руската народна носия е участвала, заедно с интериора на къщата и народната архитектура, в създаването на „духовно-пространствена среда, способна да повлияе на човека и да оформи неговия вътрешен свят“. Подчертавайки всеобхватния характер на ансамбловия принцип, тя заявява: „Отделният образ в народното творчество действа в контекста на цялата система от взаимодействащи си образи.Тук ансамбловостта се изразява както в отделна творба, така и в определен вид творчество. и изобщо в народното творчество”.

Развивайки тезата за метафоричността на народното художествено мислене, е необходимо да се спомене, че мотивите на женските фигури в орнамента често сякаш поникват с цветя и филизи, а слънцето се явява или като птица, или като огнедишащ кон. или елен. Във формите и имената на женските шапки има връзка с реални изображения на животни (рогати котенца) и птици - кокошници (от славянския „kokosh” - петел или кокошка), „свраки” и техните компоненти, наречени „опашка”, „закрилки на крилата“, „крила“. Чрез такива естетически трансформирани комбинации от художествени образи селяните се разпознават като неразделна част от природата, опитват се магически да я повлияят и символично изразяват руската поетична митология.

Трябва да се подчертае, че всички елементи на ансамбъла на селската носия са наситени с многозначна символика, което се дължи на митологичния и синкретичен характер на народното мислене. Тяхната съвкупност образува художествено идейно-образна концепция, много стабилна и цялостна. Той отразява представите на селяните за Вселената и въплъщава идеята за плодородието на земята, която в съзнанието им е пряко свързана с плодовитостта на жената, „още повече, че едното не може да се мисли без другото , а магията на плодородието предполагаше влиянието на плодовитостта на жената върху земята.“

Божеството на плодородието в произведенията на руското народно изкуство е изобразявано като жени. Ясно потвърждение за това може да бъде историята на И. Д. Федюшина, че по време на разкопките на селищата на първите фермери на мястото на село Триполие близо до Киев са открити фигурки, изобразяващи жени по конвенционален начин. Изследването им с рентгенови лъчи показа, че са създадени от глина, смесена с пшенични зърна. Учените предполагат, че всеки се е стремял да има подобен образ на богинята в дома си, тъй като го е свързвал с получаването на богата реколта.

Един от най-големите фолклористи на 19 век, известен изследовател Славянска митологияА. Н. Афанасиев отбелязва: "В древния поетичен език билките, цветята, храстите и дърветата се наричат ​​косата на земята. Разпознавайки земята като живо, самостоятелно действащо същество (тя ражда от утробата на майка си, пие дъждовна вода, трепери конвулсивно по време на земетресения, заспива през зимата и се събужда с настъпването на пролетта), примитивните племена сравнявали широките земни пространства с гигантско тяло, виждали костите му в твърди скали и камъни, кръв във води, вени в корени на дървета и накрая, коса в билки и растения.“

Обективно практическото отношение на руския народ към природата, използването на аналогии на природата и човешкото тяло формира идеите за анпропоморфната природа и космическия човек. Заедно с органичното единство на човек със социална група за руснаците (семейство, клан, клас и др.), Това беше основата за формирането на стабилни традиции на идеологическата и образна структура на народното изкуство, полифоничното единство на неговото архитектурни, пластични, изобразителни, поетични средства и методи на въплъщение.

В. В. Колесов, подчертавайки здрав разуми вечните човешки ценности, присъщи на мирогледа на руския народ, пише: „Във време, когато всяка трета година имаше недостиг на храна и на всеки десет години маса хора бяха отнесени от различни епидемии, мечтата за насъщният хляб е мечта за добър, правилен живот... Икономиката е вдъхновена от етиката, но само в термина-дума се осъзнава тънката разлика между всички ипостаси на живота: човек живее според християнския обичай, но основата на живота е стомахът - това е именно животът в цялата пълнота на неговите проявления..." Това твърдение успешно обяснява приоритета в съзнанието на селяните на важните идеи за плодородието, земята и жените, а също така потвърждава тезата на Г. В. Плеханов, че „скъпоценните неща изглеждат красиви“.

Подчертаваме, че хармоничният ансамбъл от традиционни художествени образи разкрива красотата на руската народна носия, нейната универсална естетическа стойност. За особения синкретизъм на художественото мислене В. Е. Гусев пише, че „не се дължи на недостатъчното развитие на последното, а на естеството на самия предмет на художественото познание, на факта, че масите разпознават предмета на своето изкуство преди всичко като естетическа цялост и интеграл в съвкупността от всички или много от неговите естетически качества, в многостранността и сложността на неговата естетическа природа."

При изследване на проблема е важно да се отбележи, че основните творчески принципи при създаването на руска народна носия са вариативност и импровизация, основана на традиционни местни видове носии. Импровизацията се проявява във факта, че костюмът е създаден директно в процеса на неговото производство. Това показва аналогия с импровизацията в изпълнението на народна музика. Ако народните музиканти разчитаха в практиката си на импровизация на традиционни форми на музикално мислене (определен набор от песнопения, интонации, ритми и др.), Тогава майсторките на народни носии във всяка местност имаха свои любими утвърдени художествени образи, въплътени чрез използването на определени цветови комбинации, методи на художествена украса и пр. Съчетавайки консолидацията на веднъж намерен музикален или художествен образ със свободното вариране на неговите елементи, хората осъвременяват и обогатяват както своята музика, така и своя костюм. Свободната вариация на елементите се основава на тяхната неяснота, на наличието на редица семантично и стилистично свързани варианти, които характеризират изпълнителската динамика на създаването на костюм и всяко друго произведение на народното изкуство. По този начин понятието традиция не означава мир, а движение от специален тип, тоест баланс, постигнат чрез взаимодействието на противоположностите, най-важните от които са стабилност (запазване на определени принципи и техники) и променливост (вариация) , и импровизацията, която съществува на негова основа.

И така, художественият образ на руската народна носия е неразривно взаимопроникващо единство от обективно и субективно, рационално и емоционално, символично и конкретно, колективно и индивидуално, цяло и част, стабилно и променливо, стереотипно и импровизационно. В това сливане, извършено с помощта на средства, специфични за изкуството на руската народна носия (материал, силует, цвят, орнаментика, композиция, начини на носене и завършване на детайлите на костюма и др.), Художествените образи на двете отделни части на костюм и цели костюми са създадени комплекси, изразяващи определени естетически представи и чувства. Благодарение на системата от художествени образи руската народна носия е в състояние да изпълни своята естетическа функция, чрез която се проявява нейното познавателно значение и мощно идеологическо, образователно, морално въздействие върху хората.

Различията в географските, климатичните и историческите условия на огромната територия на Русия станаха причина за появата на голямо разнообразие от местни стилове на руската народна носия. Въпреки безусловната зависимост от магическо и религиозно съдържание, стилът на народната носия като художествена, естетическа и социално-историческа категория все пак се характеризира преди всичко със система от художествени и изразителни средства.

Структурата на художествената форма на изразяване като цяло е сложна и многозначна. Във всяка носия стилът отразява не само национално-сценичните характеристики, но и нейните регионални и етно-локални типологични особености, определя принципите на художествено-конструктивна организация на всички елементи на художествения език на костюма, неговите детайли в културно цялостна комплекс.

Концепцията за общоруски стил предполага общността на стилистичните характеристики на всички етно-локални костюмни комплекси, вкоренени в социално-историческите условия, в светогледа на руските селяни, техния творчески метод и в законите на художествения и историческия процес. Общите стилистични характеристики на всички комплекси на руската народна носия включват: материал, права кройка, значителна пълнота и дължина на дрехите, многослойност, магическа и религиозна символика, определени цветови предпочитания, методи на художествена декорация и изобилие от всички видове декорации.

4. История на социалното съществуване на руската народна носия

Формирането на националните характеристики на руската народна носия се състоя през XIV-XVI век. едновременно с идентифицирането на руската (великоруската) етническа идентичност и разпространението на етнонима „руснаци“.

До 17 век Основните костюмни комплекси са напълно оформени.

Трябва да се отбележи, че социалната среда на руската народна носия се е променила през цялата история на нейното съществуване. Изследователите отбелязват, че характерна особеностСтарото руско облекло беше, че костюмът на различните слоеве от населението се различаваше главно по броя на детайлите и разнообразието от материали с еднакво изрязване на отделните му части. В същото време особеностите на националните естетически възгледи включват наличието на общонационален естетически идеал за красота. „Руснаците“, пише М. Г. Рабинович, „които запазиха държавна независимост в продължение на векове, имаха национални черти, изразени в костюма на феодалния елит чак до реформите на Петър“. През 17 век Смятало се за изключително важно при специални случаи да се изисква да се носи руска традиционна рокля, дори и за чужденци. И така, през 1606 г. Марина Мнишек се омъжи в Москва в катедралата Успение Богородично с Лъжлив Дмитрий I по настояване на болярите в руска рокля. По-късно церемониални руски дрехи бяха издадени на чуждестранни посланици специално за тържественото им представяне на суверена.

През първите години на 18-ти век, с указ на Петър I, управляващите класове трябваше да преминат към задължително носене на чуждестранно облекло. Въпреки това, "тъй като реформата не засегна такъв огромен слой от обществото като селячеството, селската носия стана наистина популярна. В нейния дух облеклото на казаците, поморите, господарите и различни групи от Развива се старообрядческо население. Подчинявайки се на капризите на западноевропейската мода, представителите на висшите слоеве на обществото бяха принудени да изоставят оригиналните руски идеи за красотата на външния вид, облеклото и маниерите. Победата в Отечествената война от 1812 г. предизвиква прилив на патриотични чувства и много светски дами започват да носят стилизирани руски национални носии, които се състоят от риза с дълбоко деколте (на мода началото на XIXв.), наклонен или прав сарафан, вързан с колан под гърдите, кокошник, лента за глава или корона.

Най-добрите хораРусия винаги е разбирала жизненоважната необходимост от внимателно запазване на идентичността на руснака национална култура, и по-специално костюма. В началото на 20-те години. Брилянтен ерудит от 19 век, поет, мислител и държавникА. С. Грибоедов, когото А. С. Пушкин смята за един от най-умните хора в Русия, пише:

Нека бъда обявен за староверец,
Но нашият Север ми е сто пъти по-лош
Тъй като дадох всичко в замяна на нов начин -
И морал, и език, и свята древност,
И величествени дрехи за друг
По модела на шута...

По-нататък, чрез устата на Чацки, А. С. Грибоедов възкликва с горчивина: „Ще възкръснем ли някога от чуждата власт на модата?“ Сериозността на подхода на великия руски поет към проблема за връщането към националните традиции в облеклото, както и негативното отношение на правителството към тази идея, което по това време се идентифицираше предимно с тенденциите на демократизация на обществото, се потвърждава от факта, че че по време на разследването на делото на декабристите А. С. Грибоедов е бил зададен въпросът: „В какъв смисъл и с каква цел вие, между другото, в разговори с Бестужев не безразлично желаете руската рокля и свободата на печата?“

Н. И. Лебедева и Г. С. Маслова отбелязват, че костюмите на бюргерите и търговците дълго време запазват черти, общи за селското облекло. В средата на 19в. „Руско облекло“ - сарафан и кокошник - се носеше в много градове. Сред гражданите, особено сред най-богатите, той се различаваше от този на селяните по скъпи материали и скъпоценни декорации."

През втората половина на 19в. Писателите на славянофилското движение се обличат в руско народно облекло по идеологически причини. Техният съвременник Д. Н. Свербеев пише: „Славянофилите не се ограничаваха само до печат и писане за печат различни статии, не се задоволиха с устното проповядване на учението си - те искаха да го изявят с външни признаци и така първо се появи шапка-мърморене, после ципун и накрая брада.

Обсъждайки народната носия като знак за класа, П. Г. Богатирьов отбелязва, че в Русия „богатите търговци, понякога милионери, носеха предимно „полу-мъжки“ костюми, за да покажат, че носят костюма си, показвайки класовия си статус, с чувство за превъзходство и не искат да станат като чиновници и благородници, които често са по-бедни в сравнение.”

В началото на 20в. Руската народна носия е носена от такива видни представители на творческата интелигенция като В. В. Стасов, ф. И. Шаляпин, М. Горки, Л. А. Андреев, С. А. Есенин, Н. А. Клюев.

Прави впечатление, че през 20в. В кралския двор имаше приеми, на които придворните дами, според кралския указ от 1834 г., трябваше да носят костюми, стилизирани като руски болярски костюми. Възхищението от красотата на руската народна носия е изразено в техните творби от Л. Н. Толстой, И. С. Тургенев, И. А. Бунин, М. А. Шолохов и много други прекрасни руски писатели.

Разглеждайки въпроса за етническото съзнание и духовната култура, К. В. Чистов изразява идеята, че „всяко осъзнаване на елементите на материалната култура като иконични или символични може да им придаде идеологически характер“. Тези думи са ясно потвърдени от историята на руската народна носия, която винаги е олицетворявала идеята за запазване на националната идентичност и е действала като средство за диалогична комуникация между миналото на Русия и нейното настояще и бъдеще.

Създавайки незабравими образи на руски хора и изобразявайки ги в традиционни национални носии, изключителните руски художници А. Г. Венецианов, В. И. Суриков, В. М. Васнецов, М. В. Нестеров, Ф. А. Малявин, К. А. Коровин и много други значително допринесоха за естетическата ориентация на своите съвременници и потомци и на превръщането на руските народни носии в етнически символ.

В началото на 20в. Основателят на използването на традиционните форми и естеството на украсата, декоративните принципи на народното облекло при създаването на костюми за съвременното ежедневие беше общопризнатият моден дизайнер Н. П. Ламанова. Нейните модели на облекло и теоретични статии убедително доказаха, че „целесъобразността на народната носия, благодарение на вековното колективно творчество на хората, може да служи както като идеен, така и като пластичен материал, вграден в нашето градско облекло“.

Благодарение на усилията на големи изследователи и етнографи Д. К. Зеленин, Н. М. Могилянская, Н. П. Гринкова, колекционери И. Я. Билибин, А. В. Худорожева, Н. Л. Шабелская и много други квалифицирани специалисти са събрани великолепни колекции от руска народна носия, които имат огромен исторически и художествена стойност. Сред тях на първо място са срещите Държавен музейетнография на народите на СССР в Санкт Петербург, Държавен исторически музей в Москва.

В периода след октомври започва изключително бързо унищожаване на вековния бит и обичаи на руското село, обедняването на селяните и масовата им миграция да живеят в градовете. В същото време почти всички семейни, календарни и религиозни ритуали и празници бяха класифицирани като „реликви от тъмното минало“ и бяха напълно изкоренени като несъответстващи на новата съветска реалност. Това до голяма степен обяснява изчезването от живота на хората на традиционната носия и много други неразделни компоненти на ритуалния синкретизъм, спада в общото ниво на умения в почти всички видове традиционно изкуство. Седемдесетгодишното унищожаване на националната идентичност в Русия и най-вече в руското село доведе до изтриване от съзнанието на руския народ на много от неговите етнически символи и светини. И така, през 30-те години. Традицията да се прави руска народна носия е отмряла. От сцената, от екрана на киното, а след това и от екрана на телевизията, беше наложен нов стереотип на псевдоруско облекло, в който националният стил и идеологическото съдържание на руското облекло бяха изкривени до неузнаваемост.

Историята на социалното съществуване на руското национално облекло ни позволява да твърдим, че неговото естетическо въздействие по всяко време е голямо и се простира върху целия руски народ като цяло.

Какво е обикновен мироглед?

Всекидневен мироглед- възгледи на човек, които се основават на ежедневен опит и логични заключения.

Обикновеното мислене позволява на индивида да натрупа всичко опит, натрупан с поколения, за успешното му прилагане в практиката.

Наблюдавайки други хора от обкръжението си, слушайки съветите на по-старото поколение, научавайки информация от книгите, човек придобива определени умения.

Тези идеи за как работят обществото и светът, му позволяват не само да функционира в настоящето, но и да предсказва бъдещето си.

Ежедневният мироглед помага да се обхванат всички основни ключови въпроси: отношението към света около нас, към другите хора, към себе си.

Благодарение на всекидневния мироглед хората научават следните важни умения:

  • самообслужване;
  • комуникация ( , );
  • физическа работа;
  • изграждане на семейни и роднински връзки;
  • отглеждане на потомство;
  • занимания през свободното време;
  • честване на значими събития;
  • участие в ритуали;
  • грижа за вашето здраве, безопасност и др.

Характеристики и признаци

Характерните характеристики включват следното:

Функции: накратко в табл

Може да се разграничи следното ключови функции на всекидневния мироглед:

функция

Проява

Информационно-отразяващ

Всички явления, събития и образи, които човек абсорбира от заобикалящата го реалност, се отразяват в неговото съзнание в съответствие с неговите съществуващи нагласи и принципи. Когато получава информация отвън, всеки човек я възприема по свой начин, тъй като структурата на ежедневния мироглед е различна за всеки.

Насочено-регулаторни

В своите действия и решения човек се ръководи от своя вътрешен мироглед. Действията му съответстват на неговите убеждения морални принципи. Ако в хода на живота съществуващите възгледи по определени въпроси се променят, тогава оценката на съответните ситуации ще се промени.

Приблизително

Индивидът възприема всички наблюдавани около него явления през призмата на всекидневния си мироглед. В резултат на това той може да оцени всяко явление в съответствие със съществуващите възгледи и вярвания.

Как да започна нов животи да промениш себе си? разберете точно сега.

Предимства и недостатъци

Този тип мислене има както силни, така и слаби страни.

Силни страни:

  • се основава на здравия разум;
  • въз основа на ежедневния опит.

Слаби страни:

  • незначително използване на научни данни, религиозни възгледи;
  • липса на необходимата критичност и обективност;
  • Често те се основават на навици и суеверия.

Предимства и недостатъци

Въпреки многото предимства на ежедневното мислене, то има и редица недостатъци:

Предимствата на обикновения мироглед:

  • помага да се ориентирате в настоящето;
  • ви позволява да разберете трудна житейска ситуация (предскажете развитието на събитията, намерете изход, предвидете възможните последствия);
  • помага за обективна оценка на постижимостта на поставените цели,
  • ви позволява да определите желаното развитие на събитията;
  • помага да се правят прогнози за бъдещето.

Недостатъците включват:

  • придобитият опит и знания често имат субективен характер, тъй като се предават от непосредствената среда с техните индивидуални убеждения и мнения;
  • нагласите, получени въз основа на навици, суеверия и субективен опит, често противоречат на научните факти;
  • натрупаният опит, на който човек продължава да разчита, може да стане без значение.

Примери от живота


Особености

Всекидневният тип мироглед се формира спонтанно през целия живот на човека. Тя не може да бъде поставена в определена рамка или структурирана в система.

Всеки ден човек, в процеса на дейността си и в резултат на наблюдението на другите хора, получава нова информация, която се обработва и възприема от него.

В чистата си форма ежедневното мислене не би могло да съществувапоради своята несистематичност и известна абстрактност.

За да бъде устойчив, той трябва да комбинира елементи от митология, религия и наука. Това ви позволява да добавите необходимата рационалност, практичност и обективност.

По този начин емоционално образното, фантастично възприемане на реалността, което е в основата на митологичния мироглед, често става част от ежедневните възгледи.

Освен това обективните данни, получени в резултат на научни изследвания, стават неразделна част от ежедневието.

Например, ежедневните идеи на човек за изграждане на семейни отношения могат да се основават и на научна информация, получена от психологическа литература, а не само върху опита на предишните поколения.

Голямо е и влиянието на моралните принципи, проповядвани от религията върху формирането на ежедневните възгледи. Човек участва в традиционните ритуали (кръщене, погребение, панихида) не само от съображения за здрав разум и своя опит, но и поради наличието на определени религиозни вярвания.

Заимстването на отделни практически компоненти на други видове мироглед от всекидневния мироглед позволява да се осигурят не само емоционални ( поведение), но също така и рационалният компонент ( мироглед).

Човек успешно съчетава собствените си чувства, получени в резултат на наблюдения и опит, с някои практически данни.

В резултат на това се формира набор от идеали и образци. Те ви помагат да се ориентирате в живота и да вземате решения. Светът около нас се организира, става разбираем и достъпен.

Липсата на обикновен светоглед би превърнала живота на човек в пълен хаос, в който няма да има ясно разбиране за целите и пътищата на развитие.

Психиката на индивида без ежедневни нагласи би била в постоянно напрежение, тъй като човек не би могъл да предвиди и предвиди развитието на събитията.

Така ежедневният мироглед, въпреки редица недостатъци, играе голяма роля в живота на всеки човек. Неговото присъствие позволява на индивида да съществува безопасно в обществото, разчитайки на здравия разум и съществуващия опит.

2 начина на мироглед - обикновен и философски:

1.3 Основни функции на костюма

Цялото многообразие на обективния свят е разположено в полето на два полюса – материално-практически и художествен.

Във функционален план системата на костюмите формира спектър от форми, които съчетават тези два принципа по различни начини: от чисто практически (гащеризони) до артистични (костюми от колекции на кутюрие). Вторият принцип обаче понякога се нарича иконичен или символичен определена функцияНосията също е полюсна, защото може да служи като знак практично (униформа) и артистично (да изразява идеи, настроения).

Универсалната функция на костюма в културата е да адаптира и впише човек в определен жизнен контекст, за да осигури продуктивна комуникация и успешни дейности. Костюмът едновременно се адаптира към околната среда и я трансформира в желаната посока.

Исторически първата и основна обобщена функция на костюма е инструментална и практическа.

Функцията за защита на тялото от различни влияния на околната среда. Всички фактори, от които човек е принуден да се защитава, могат да бъдат разделени на три основни групи: природна среда, врагове (хора и животни) и опасности, свързани с човешката дейност. Знак за практичността на костюма е неговият комфорт, издръжливост, лекота на използване и свойства, които осигуряват максимална защита от неблагоприятни за тялото условия. Функцията за прикриване на тялото директно произтича от практическата функция. В допълнение към физическата защита на тялото, човек се нуждае и от психологическа защита с помощта на костюм, това до голяма степен се дължи на чувството за срам, присъщо на човек като социално същество.

Социалните функции на костюма формират два основни клона: информиращи функции и оформящи функции.

Информативността се дължи на факта, че носията носи информация за своя носител като личност и като представител на определена социална група.

Една от тези функции е функцията клас. Облеклото на различните класи първоначално се определя от присъщия им начин на живот; неговата фиксирана форма работи като знак, обозначаващ определен слой от обществото. Често тази функция се преплита с функция, показваща статус в областта на човешките отношения. И в модерен святтази функция на костюма съществува (например в бизнес костюм - колкото по-тънка е лентата, толкова по-висок е статусът на нейния собственик). Често различните класи имат различни етични, естетически и т.н. норми, което се отразява и в костюма. В едно класово общество е просто необходимо да има външни различия, които установяват естеството на комуникацията.

Функцията за отразяване на националността възниква много рано.

За това свидетелстват различията в носиите на първите етнически групи, живеещи едновременно в един и същи регион. Тази функция се проявява най-ясно в такова явление като народна, национална носия. Той е традиционен и практически не подлежи на промяна. Това е един вид символ на нацията, който обикновено се показва на чужденци.

Такава носия ни разказва за жизнената парадигма на дадена общност от хора. Концепцията за национална носия се актуализира като реакция на космополитизма.

Функцията за обозначаване на религията обикновено е тясно свързана с предишната функция, тъй като връзката на определени нации с определени религии, както и техните клонове и еретически движения, исторически се е развила и консолидирала. Всяка религия установява и определя определени форми на носията, специални цветове, аксесоари и детайли. В зависимост от степента на влияние на религията върху живота на обществото в даден период, тази функция, по един или друг начин, засяга всички форми и видове костюми.

Функцията за обозначаване на професионална принадлежност се развива по време на прехода от натурална икономика към пазарна структура с разделение на труда. Всеки бизнес има свои собствени професионалисти и един и същи тип костюм. Формата му до голяма степен зависи от спецификата на дейността и съдържа общи за всички елементи, обединяващи хора от една и съща професия в определена корпорация, като по този начин подчертава общността на професиите, което оставя отпечатък върху техния характер, мироглед и отношение към другите. Потребността на човека да принадлежи към група в обществото, да бъде някъде „един от нас“, което му дава чувство за надеждност, допринася за създаването на различни униформи. Ние дори характеризираме групи от хора, като назоваваме елементите на облеклото им, казваме например: „хора в бели престилки“, „хора в униформа“, „бели якички“ и всеки веднага разбира за кого говорим.

Сега нека отбележим основните функции за информиране за носителя на костюма като индивид.

Функция за индикация на възрастта. Дълго време има разлики между детските и възрастни костюми. В рамките на тези групи има градации: малки деца, тийнейджъри, млади хора, стари хора.

Дрехите имат специални детайли за по-старото поколение и специални за по-младото.

Ето няколко примера: лък или лигавник винаги е символ на детството за нас, шал, вързан на главата на жената, обикновено се свързва със старостта, костюм с очевидни елементи на еротика се свързва с младостта. Такива символи са здраво вкоренени в културата.

Функцията, указания за пола, е една от ранните. Осъществява се от всички елементи на костюма: има мъжко и женско облекло, обувки, аксесоари, бижута. Има и специални мъжки дамски материали и цветове. Признаците на женственост и мъжественост, разбира се, се промениха между тях различни нациии в различни епохи, но винаги са присъствали.

И така, през 17 век мъжете широко използват шик дантела, но сега това е прерогатив на дамите, един от символите на женствеността. Изключение може би е краят на 20 век с идеята за унисекс. Често има случаи, когато наистина не можем да различим мъж и жена в тълпата. Тази функция е послужила като причина за много случаи на обличане на мъже и жени в необичайни за тях дрехи през цялата история на човечеството. Понякога се смяташе за забранено, греховно, понякога за смешно.

Функция, израз на ежедневните различия в сферата на семейните отношения. Например сред славянските народи в националната им носия винаги е имало много разлики между костюма на момичето и омъжена жена. Една плитка беше знак за момиче. Тази функция често е тясно преплетена с функцията за отразяване на съответствието с изискванията на сексуалния морал, които екипът поставя. В нашия пример прелъстените момичета вече трябва да имат някои детайли от костюма на омъжена жена.

Функция за указване на вида дейност. За да се адаптират към различните условия на околната среда, хората са измислили подходящи костюми.

Това ще създаде костюм за спорт, костюм за селскостопанска работа, бански костюм, костюм за танци, ходене в гората и т.н.

Сега обаче има силна тенденция за универсализиране на костюма, което разбира се опростява живота до известна степен. Такъв пример са дънките. Мнозина смятат, че са подходящи за всякакви поводи, но това обеднява изразителните качества на костюма и му пречи да изпълнява многобройните си функции.

Вторият мощен клон на социалните функции е формирането на външния и вътрешния облик на човек.

Функцията за оформяне на фигурата е насочена към коригиране на външния вид, изравняване или подчертаване на определени свойства на тялото в съответствие с обществените и лични идеали. Най-яркият пример тук е може би използването на токчета. Появявайки се през 17 век, той се отваря напълно нова ераподчертаване на телесната пластичност. Токът е от голямо значение за изпъкването на определени черти на женското тяло. Той променя пропорциите, самия начин на държане.

Костюмът, съобразен със съответните ритуали, е в състояние да създаде определени настроения и да симулира социална ситуация. Тази ритуална функция има много лица. Тя го направи необходим външен видспециален костюм, който носи символично, както и магическо значение. Един ярък пример е сватбена рокля. Такива костюми обикновено се използват за уникални, изолирани ситуации в живота на човек. Те са традиционни по форма.

Една от разновидностите на обредната функция е празничната функция на костюма.

Тя е насочена към създаване на подходяща атмосфера и значимост на всяко събитие. Празничният костюм има ясно изразен артистичен потенциал, но практическите свойства често се губят напълно, остават само тези, които са пряко свързани със спецификата на случващото се на празника. Подобрена версия е официален костюм.

Любовта на хората към карнавалите е известна от древни времена, но ако в ситуация на всеобщ празник това е просто игра, почивка, шега, то в реалния живот, когато хората носят нетипични за тях костюми, проблемът става по-голям сложно.

Какви цели преследва лицето в този случай? Дали иска да скрие същността си, за да се впише в социалния контекст, да влезе успешно в комуникационния процес, или иска да се почувства различен, да се пренесе във въображаема ситуация, или е воден от желанието да се промени, да стане различен?

Във всеки случай, с помощта на костюм, той моделира желания образ. Гледайки един човек, можем да кажем, че този е консервативен човек, този е несериозен, а този е романтичен човек. Тази функция се развива с усложняването на формите на костюма, защото се появяват нови, по-подходящи средства за изразяване на чувства и емоции, характер, мечти и стремежи. Човек съзнателно или несъзнателно създава свой собствен стил, който адекватно да изразява неговите идеали.

Костюмът помага на човек да се промени, да се почувства като едно или друго нещо. Но има и обратен процес, когато костюмът влияе върху настроението, чувствата и дори мислите на човека.

Функция за формиране на художествен образ. Колекциите „висша мода” могат да бъдат напълно описани като артистичен костюм. Художествената комуникация е осъществяването на интелектуално-емоционална творческа връзка между автора и носителя на костюма, предаването на други на художествена информация, съдържаща определено отношение към света на костюма и живота на обществото, художествена концепция и стойност ориентации.

И така, ние разгледахме основните функции на костюма, така да се каже, „в неговата чиста форма“. Но Истински животвинаги по-трудно. Всеки конкретен костюм, като правило, осъществява взаимодействието на тези първоначални функции в различни пропорции. Преплитането с други културни системи разширява функционалното поле на костюма, което поражда уникални действия, разгръщащи се в културното пространство. Те изискват от зрителя и участника не толкова знания, колкото разбиране.

Въведение

Средновековието... Когато мислим за тях, стените на рицарските замъци и огромните готически катедрали израстват пред умствения ни поглед, спомняме си кръстоносните походи и междуособици, огньовете на инквизицията и феодалните турнири - целия учебникарски набор от знаци на ерата. Но това са външни признаци, един вид декори, срещу които хората действат. Какво са те? Какъв беше техният начин да виждат света, какво ръководеше поведението им? Ако се опитаме да възстановим психически духовния облик на хората от Средновековието, културна фондация, което са живели, ще се окаже, че това време е почти изцяло погълнато от дебелата сянка, хвърлена върху него от класическата античност, от една страна, и Ренесанса, от друга. Колко погрешни схващания и предразсъдъци са свързани с тази епоха?

Концепцията " средна възраст“, възникнал преди няколко века, за да обозначи периода, разделящ гръко-римската античност от новото време, и от самото начало носещ критична, унизителна оценка - провал, прекъсване в културна историяЕвропа – не е загубила това съдържание и до днес. Когато говорят за изостаналост, безкултурност, безправие, прибягват до израза „средновековен“.

Средновековната европейска култура обхваща периода от падането на Римската империя до активното формиране на културата на Ренесанса и се разделя на културата на ранния период (V-XI век) и културата на класическото Средновековие (XII- XIV век). Появата на термина „Средновековие“ се свързва с дейността на италианските хуманисти от 15-16 век, които, като въвеждат този термин, се стремят да отделят културата на своята епоха - културата на Ренесанса - от културата на предишни епохи. Средновековието носи със себе си нови икономически отношения, нов типполитическа система, както и глобални промени в мирогледа на хората.

Цялата култура на ранното Средновековие има религиозен оттенък. Основата на средновековната картина на света бяха изображенията и тълкуванията на Библията. Отправната точка за обяснение на света беше идеята за пълно и безусловно противопоставяне между Бог и природа, Небе и Земя, душа и тяло. Човекът от Средновековието си е представял и разбирал света като арена на конфронтация между доброто и злото, като вид йерархична система, включваща Бог, ангели, хора и неземни сили на тъмнината.

Наред със силното влияние на църквата, съзнанието на средновековния човек продължава да остава дълбоко магическо. Това беше улеснено от самата природа на средновековната култура, изпълнена с молитви, приказки, митове и магически заклинания. Като цяло културната история на Средновековието е история на борбата между църквата и държавата. Позицията и ролята на изкуството в тази епоха са сложни и противоречиви, но въпреки това през целия период на развитие на европейската средновековна култура се търси семантична опора на духовната общност на хората.

Всички класове на средновековното общество признават духовното ръководство на църквата, но въпреки това всеки от тях развива своя собствена специална култура, в която отразява нейните настроения и идеали.

Целта на работата е да проучи епохата, бита и костюма на Западна Европа през 11-13 век.

) изучават развитието на Средновековието от XI-XIII век;

) разглеждат живота и костюма през XI-XIII век.

1. Развитие на Средновековието от XI-XIII век

На етапа на късния феодализъм (XI-XII век) занаятите, търговията и градският живот са имали доста ниско ниво на развитие. Господството на феодалите - собственици на земя - беше неразделно. Фигурата на краля беше декоративна по природа и не олицетворяваше сила и държавна мощ. Въпреки това от края на 11в. (особено Франция) започва процесът на укрепване на кралската власт и постепенно се създават централизирани феодални държави, в които се издига феодалната икономика, допринасяща за формирането на културния процес.

Кръстоносните походи, проведени в края на този период, са важни. Тези кампании допринесоха за запознаването на Западна Европа с богатата култура на арабския Изток и ускориха развитието на занаятите.

На етапа на развитие на зрялото (класическо) европейско средновековие (11 век) има по-нататъшен растеж на производителните сили на феодалното общество. Установява се ясно разделение между град и село, настъпва интензивно развитие на занаятите и търговията. Кралската власт придобива голямо значение. Този процес беше улеснен от премахването на феодалната анархия. Кралската власт се подкрепяла от рицарство и богати граждани. Характерна особеност на този период е появата на градове-държави, например Венеция и Флоренция.

През този период се формират всички европейски народи (френци, испанци, италианци, англичани и др.), формират се основните европейски езици (английски, италиански, френски и др.), формират се национални държави, границите на които като цяло съвпадат със съвременните. Много ценности, които в наше време се възприемат като универсални, идеи, които приемаме за даденост, произхождат от Средновековието (идеята за стойността на човешкия живот, идеята, че грозното тяло не е пречка за духовно съвършенство, внимание към вътрешен святчовек, убеждението, че е невъзможно да се появи гол на обществени места, идеята за любовта като сложно и многостранно чувство и много други). себе си съвременна цивилизациявъзниква в резултат на вътрешното преустройство на средновековната цивилизация и в този смисъл е неин пряк наследник.

Обществено-политическата система, която се е установила в Европа през Средновековието, обикновено се нарича феодализъм в историческата наука. Тази дума идва от името на собствеността върху земята, която представител на управляващата класа получава за военна служба. Това владение се наричало феод. Не всички историци смятат, че терминът феодализъм е успешен, тъй като концепцията, на която се основава, не е в състояние да изрази спецификата на средния европейската цивилизация. Освен това нямаше консенсус относно същността на феодализма. Някои историци го виждат в система на васалство, други в политическа фрагментация, а трети в специфичен начин на производство. Въпреки това понятията феодална система, феодален господар, феодално зависими селяни са твърдо навлезли в историческата наука.

Затова ще се опитаме да характеризираме феодализма като социално-политическа система, характерна за европейската средновековна цивилизация. Характерна черта на феодализма е феодалната собственост върху земята. Първо, той беше отчужден от основния производител. Второ, той беше условен, трето, йерархичен по природа. Четвърто, тя беше свързана с политическата власт. Отчуждението на основните производители от поземлената собственост се проявяваше във факта, че земята, върху която работеше селянинът, беше собственост на едри земевладелци - феодали. Селянинът го е използвал. За това той бил длъжен или да работи на господарската нива няколко дни в седмицата, или да плаща оброк - в натура или в брой. Следователно експлоатацията на селяните има икономически характер. Ролята на допълнително средство играе неикономическата принуда - личната зависимост на селяните от феодалите. Тази система на отношения възниква с формирането на две основни класи на средновековното общество: феодали (светски и духовни) и феодално зависимо селячество.

Феодалната собственост върху земята е условна, тъй като феодът се счита за предоставен за служба. С течение на времето той се превърна в наследствено владение, но формално можеше да бъде отнет за неспазване на васалното споразумение. Йерархичният характер на собствеността се изразява във факта, че тя е, така да се каже, разпределена между голяма група феодали отгоре надолу, следователно пълна частна собственостникой не е притежавал земята. Тенденцията в развитието на формите на собственост през Средновековието е, че феодът постепенно се превръща в пълна частна собственост, а зависимите селяни, превръщайки се в свободни (в резултат на изкупуване на личната зависимост), придобиват някои права на собственост върху земята си парцел, получавайки правото да го продаде при заплащане на феодал специален данък.

Комбинацията от феодална собственост с политическа власт се проявява във факта, че основната икономическа, съдебна и политическа единица през Средновековието е голямо феодално имение - сеньория. Причината за това беше слабостта на централната власт под господството на натуралното земеделие. В същото време в средновековна Европа остава известен брой селяни-алодисти - пълни частни собственици. Особено много от тях имаше в Германия и Южна Италия.

Много изследователи смятат монополизирането на военното дело от управляващата класа за един от най-важните признаци на феодализма. Войната беше съдбата на рицарите. Тази концепция, която първоначално означава просто войн, в крайна сметка започва да означава привилегированата класа на средновековното общество, разпространявайки се до всички светски феодали. Все пак трябва да се отбележи, че там, където са съществували селяни-алодисти, те по правило са имали право да носят оръжие. Участието на зависимите селяни в кръстоносните походи също показва, че тази особеност на феодализма не е абсолютна.

Феодалната държава като правило се характеризира със слабостта на централната власт и разпръснатостта на политическите функции. На територията на феодална държава често имаше редица практически независими княжества и свободни градове. В тези малки държавни образувания понякога съществуваше диктаторска власт, тъй като нямаше кой да устои на големия земевладелец в рамките на малка териториална единица.

Характерно явление за средновековната европейска цивилизация от 11 век. имаше градове. Въпросът за връзката между феодализма и градовете е дискусионен. Градовете постепенно унищожиха естествения характер на феодалната икономика, допринесоха за освобождаването на селяните от крепостничеството и допринесоха за появата на нова психология и идеология. В същото време животът на средновековния град се основава на принципите, характерни за средновековното общество. Градовете са били разположени върху земите на феодалите, така че първоначално населението на градовете е било във феодална зависимост от господарите, макар и по-слаба от зависимостта на селяните. Средновековният град също се основава на такъв принцип като корпоративността. Жителите на града бяха организирани в работилници и гилдии, в които действаха егалитарни тенденции. Самият град също беше корпорация.

Това става особено ясно след освобождаването от властта на феодалите, когато градовете получават самоуправление и градски права. Но именно защото средновековният град е бил корпорация, след Освобождението той придобива някои черти, които го правят подобен на античния град. Населението се състоеше от пълноправни бюргери и нечленове на корпорации: просяци, надничари и посетители. Превръщането на редица средновековни градове в градове-държави (както е било в древната цивилизация) също показва противопоставянето на градовете на феодалната система. С развитието на стоково-паричните отношения централната държавна власт започва да разчита на градовете. Следователно градовете допринесоха за преодоляване на феодалната разпокъсаност - характерна особеностфеодализъм. В крайна сметка преструктурирането на средновековната цивилизация се случи именно благодарение на градовете.

Средновековната европейска цивилизация също се характеризира с феодално-католическа експанзия. Най-честата му причина е икономическият подем от 11-13 век, който предизвиква увеличаване на населението, което започва да изпитва недостиг на храна и земя (растежът на населението изпреварва възможностите за икономическо развитие). Основните направления на тази експанзия са кръстоносните походи в Близкия изток, присъединяването на Южна Франция към френското кралство, Реконкистата (освобождаване на Испания от арабите), кампаниите на кръстоносците в балтийските държави и славянските земи. По принцип експанзията не е специфична черта на средновековната европейска цивилизация.

2. Бит и носия през XI-XIII век.

През този период всички житейски събития придобиха форми, които бяха очертани много по-рязко, отколкото в наше време. Страданието и радостта, нещастието и късметът са много по-осезаеми; човешките преживявания са запазили степента на пълнота и спонтанност, с която душата на детето възприема скръбта и радостта и до днес. Всяко действие, всяко дело следваше развит и изразителен ритуал, издигащ се до траен и непроменлив начин на живот. Важни събития: раждане, женитба, смърт - благодарност църковни тайнствадостигна до блясъка на мистерията. Нещата, които не са толкова значими, като пътуване, работа, бизнес или приятелски посещения, също са били придружени от повтарящи се благословии, церемонии, поговорки и са били снабдени с определени ритуали.

Нямаше как да очакваме облекчение от нещастията и лишенията, тогава те бяха много по-болезнени и страшни. Болестта и здравето бяха много по-различни, плашещата тъмнина и силен студ през зимата бяха истинско зло. Те се наслаждаваха на благородството и богатството с по-голяма алчност и по-сериозно, тъй като много по-остро се противопоставиха на крещящата бедност и отхвърляне. Пелерина, подплатена с кожа, горещ огън от огнището, вино и шега, меко и удобно легло донесоха онова огромно удоволствие, което по-късно, може би благодарение на английските романи, неизменно се превърна в най-яркото въплъщение на ежедневните радости. Всички аспекти на живота бяха показани арогантно и грубо. Прокажените въртяха дрънкалки и се събираха в процесии, просяците крещяха по верандите, разкривайки мизерията и уродствата си. Условията и класовете, ранговете и професиите се отличаваха с облекло. Благородните господа се движеха само блестящи в блясъка на оръжията и облеклото си, за страх и завист на всички. Правораздаването, появата на търговци със стоки, сватби и погребения били шумно оповестявани с викове, процесии, плач и музика. Влюбените носеха цветовете на своята дама, членовете на братството носеха своята емблема, а поддръжниците на влиятелна личност носеха съответните значки и знаци.

Обликът на градовете и селата също е доминиран от разнообразие и контрасти. Средновековният град не се е сливал като нашите градове в долни покрайнини с прости къщи и скучни фабрики, а е действал като едно цяло, оградено със стени и настръхнало със страхотни кули. Колкото и високи и масивни да са били каменните къщи на търговци или благородници, храмовите сгради с масивността си царували величествено над града.

Разликата между лятото и зимата се усещаше по-остро, отколкото в живота ни, както и между светлината и мрака, тишината и шума. Поради постоянните контрасти, многообразието на формите на всичко, което засяга ума и чувствата, ежедневието вълнува и разпалва страстите, които се проявяват или в неочаквани експлозии на груба необузданост и брутална жестокост, или в изблици на духовна отзивчивост, в изменчивото атмосфера, в която е текъл животът на средновековния град.

Шествията несъмнено бяха дълбоко вълнуващ спектакъл. В лоши времена - а те се случваха често - шествията се сменяха, ден след ден, седмица след седмица. И тогава имаше церемониални входове на блестящи благородници, подредени с цялата хитрост и умения, на които въображението беше способно. И в безкрайно изобилие - екзекуции. Жестокото вълнение и грубото съчувствие, предизвикани от спектакъла на ешафода, бяха важна част от духовната храна на хората. Това са представления с морално поучение. За ужасни престъпления се измислят ужасни наказания. Често осъдените били благородни джентълмени и тогава хората получавали още по-ярко удовлетворение от изпълнението на неумолимото правосъдие и още по-жесток урок за крехкостта на земното величие, отколкото което и да е живописно изображение на Танца на смъртта би могло да предостави. Властите се опитаха да не пропуснат нищо, за да постигнат ефекта от цялото представление: признаци на високото достойнство на осъдените ги придружаваха по време на това траурно шествие.

Ежедневието неизменно даваше безкрайна свобода на пламенните страсти и детското въображение. Съвременната медиевистика, която поради ненадеждността на хрониките се обръща предимно, доколкото е възможно, към източници с официален характер, по този начин неволно изпада в опасна грешка. Такива източници не подчертават достатъчно разликите в начина на живот, които ни разделят от Средновековието. Карат ни да забравим за интензивния патос на средновековния живот. От всички страсти, които са го оцветили, те ни казват само за две: алчност и войнственост. Кой не би бил удивен от почти неразбираемата ярост и постоянство, с които користта, свадливостта и отмъстителността излизат на преден план в правните документи от късното Средновековие! Само във връзка с тази страст, която завладя всички, попарвайки всички страни на живота, човек може да разбере и приеме стремежите, характерни за тези хора. Ето защо хрониките, дори да хвърлят бегло повърхността на описаните събития и също така често дават невярна информация, са абсолютно необходими, ако искаме да видим това време в истинската му светлина.

Животът все още запази вкуса на приказка. Ако дори придворните летописци, знатни, учени хора, близки съратници на суверените, са виждали и изобразявали последните само в архаична, йератична форма, тогава какво е трябвало да означава магическото великолепие на царската власт за наивното народно въображение! Уникалността на средновековните градове в Западна Европа се дължи на тяхната социално-политическа система. Всички други характеристики - концентрация на населението, тесни улици, стени и кули, професии на гражданите, икономически и идеологически функции и политическа роля - също могат да бъдат присъщи на градове от други региони и други епохи. Но само в средновековния Запад градът неизменно се представя като саморегулираща се общност, надарена с относително висока степен на автономия и притежаваща специални права и доста сложна структура.

Рицарството е особен привилегирован социален слой на средновековното общество. Традиционно тази концепция се свързва с историята на страните от Западна и Централна Европа, където по време на разцвета на Средновековието по същество всички светски феодални воини са принадлежали към рицарството. Но по-често този термин се използва по отношение на средни и малки феодали, за разлика от благородството. За континенталните страни на Западна Европа правилата на васалните отношения отразяват принципа: „васалът на моя васал не е мой васал“, докато например в Англия (клетвата в Солсбъри от 1085 г.) пряката васална зависимост на всички феодални земевладелци от крал е въведен със задължителна служба в кралската армия.

Йерархията на васалните отношения повтаря йерархията на поземлените владения и определя принципа на формиране на военната милиция на феодалите. Така наред с установяването на военно-феодалните отношения протича и формирането на рицарството като служеща военно-феодална класа, чието разцвет достига през XI-XIV век. Военните дела му станаха основни социална функция. Военната професия дава права и привилегии, определя специални класови възгледи, етични норми, традиции и културни ценности.

Военните задължения на рицарите включваха защита на честта и достойнството на господаря и най-важното - земята от посегателства както от съседни феодални владетели в междуособни войни, така и от войски на други държави в случай на външно нападение. В условията на граждански борби границата между защитата на собствените притежания и завземането на земите на други хора беше доста нестабилна и защитник на справедливостта на думи често се оказваше нашественик на практика, да не говорим за участие в завоевателни кампании, организирани от кралските власти, като многобройните кампании на германските императори в Италия, или от самия папа, като кръстоносните походи. Рицарската армия била мощна сила. Нейните оръжия и бойна тактика съответстват на военните задачи, мащаба на военните действия и техническото ниво на своето време. Защитена от метални военни доспехи, рицарската конница, слабо уязвима за пешаци и селско опълчение, играеше основна роля в битката.

Феодалните войни не изчерпват социалната роля на рицарството. В условията на феодална разпокъсаност и относителна слабост на кралската власт, рицарството, обвързано от система на васалност в една привилегирована корпорация, защитава собствеността на феодалите върху земята, основата на тяхното господство. Ярък пример за това е историята на потушаването на най-голямото селско въстание във Франция - Жакерията (1358-1359), избухнала по време на Стогодишната война. В същото време рицарите, представляващи воюващите страни, британците и французите, се обединяват под знамената на наварския крал Чарлз Злия и обръщат оръжията си срещу бунтовните селяни, решавайки общ социален проблем. Рицарството оказва влияние и върху политическите процеси на епохата, тъй като социалните интереси на феодалната класа като цяло и нормите на рицарския морал до известна степен ограничават центробежните тенденции и ограничават свободните феодали. По време на процеса на централизация на държавата рицарството (средни и дребни феодали) представлява основната военна сила на кралете в противопоставянето им на благородниците в борбата за териториално обединение на страната и реална власт в държавата.

Участието в рицарската армия изискваше определено ниво на сигурност, а земевладението беше не само награда за услуга, но и необходимо материално условие за нейното изпълнение, тъй като рицарят придобиваше както боен кон, така и скъпи тежки оръжия (копие, меч , боздуган, броня, броня за коня) за своя сметка, да не говорим за издръжката на съответната свита. Рицарските доспехи включват до 200 части, а общото тегло на военното оборудване достига 50 кг; С течение на времето тяхната сложност и цена нарастват. Системата за рицарско обучение и възпитание служи за подготовка на бъдещи воини. В Западна Европа момчетата до 7-годишна възраст израстват в семейство, по-късно до 14-годишна възраст се отглеждат в двора на лорд като паж, след това като скуайър и накрая се провежда церемония да ги рицарят.

Традицията изисква от рицаря да бъде запознат с въпросите на религията, да познава правилата на дворцовия етикет и да владее „седемте рицарски добродетели“: конна езда, фехтовка, умело боравене с копие, плуване, лов, игра на дама, писане и пеене на поезия в чест на дамата на сърцето.

Рицарството символизираше влизането в привилегирована класа, запознаване с нейните права и отговорности и беше придружено от специална церемония. Според европейския обичай рицарят, иницииращ титлата, удря инициатора по рамото с плоскостта на меча си, произнася формулата на инициацията, слага шлем и златни шпори, поднася меч - символ на рицарско достойнство - и щит с изображение на герб и мото. Посветеният от своя страна полагаше клетва за вярност и ангажимент да спазва кодекс на честта. Ритуалът често завършвал с рицарски турнир (дуел) – демонстрация на военни умения и храброст.

Но идеалът не винаги е бил в съответствие с реалността. Що се отнася до хищническите походи в чужди земи (например превземането на Йерусалим или Константинопол по време на кръстоносните походи), рицарските „дела“ донесоха скръб, разруха, укор и срам не само на обикновените хора.

Кръстоносните походи допринасят за формирането на идеи, обичаи, морал на рицарството и взаимодействието на западните и източните традиции. По време на техния ход в Палестина възникват специални организации на западноевропейски феодали за защита и разширяване на владенията на кръстоносците - духовни рицарски ордени. Те включват Ордена на Йоханитите (1113 г.), Ордена на тамплиерите (1118 г.) и Тевтонския орден (1128 г.). Всеки орден имаше свое отличително облекло (например тамплиерите имаха бяло наметало с червен кръст). Организационно те са изградени на основата на строга йерархия, оглавявана от избран магистър, одобрен от папата. Под господаря имаше капитул (съвет) със законодателни функции.

Катедрала в средновековен град за дълго времее била единствената обществена сграда. Той е играл ролята не само на религиозен, идеологически, културен, просветен център, но и на административен и до известна степен на икономически. По-късно се появяват кметства и покрити пазари, към които преминават някои от функциите на катедралата, но дори и тогава тя в никакъв случай не остава само религиозен център. Идеята, че „основните цели на града... са служили като материална основа и символ на конфликтните социални сили, които доминират в градския живот: замъкът-подпора на светската феодална власт; катедралата е въплъщение на властта на духовенството; кметството е крепост на самоуправление за гражданите” - само отчасти вярно. Тяхното безусловно приемане опростява социокултурния живот на средновековния град.

Средновековният град е малък и ограден със стени. Жителите го възприеха холистично, като ансамбъл, усещане, изгубено в съвременния град. Катедралата определя архитектурния и пространствен център на града; при всякакъв вид градоустройствено планиране мрежата от улици гравитира към нея. Като най-високата сграда в града, тя е служела за наблюдателна кула, ако е необходимо. Катедралния площадбеше основният, а понякога и единственият. Всички важни обществени събития са се провеждали или започвали на този площад. Впоследствие, когато пазарът беше преместен от предградията в града и се появи специален пазарен площад, един от неговите ъгли често е в съседство с катедралата.

Катедралата се явява пред възхитените ни очи в завършен и „пречистен” вид. Около него ги няма онези дюкянчета и пейки, които като птичи гнезда се вкопчиха във всички первази и предизвикаха искания от градските и църковните власти „да не се пробиват дупки в стените на храма“. Естетическата неуместност на тези магазини, очевидно, изобщо не притесняваше съвременниците, те станаха неразделна част от катедралата и не пречеха на нейното величие.

Градската катедрала дълго време е служила като място за общински събрания и е била използвана за различни обществени нужди. Вярно е, че манастирските църкви и къщите на градските господари са използвани за същата цел. Храмът винаги е бил готово и отворено убежище в дни на скръб, безпокойство и съмнение; можел е да се превърне и в убежище в буквалния смисъл, гарантирайки имунитет за известно време. Катедралата се опита да побере всички, но в особено тържествени дни имаше твърде много кандидати. И въпреки строгия етикет на средновековния бит, превърнал се за нас вече в замръзнал стереотип, в катедралата имаше тръпка и то не винаги безобидна. Съвременниците са оставили свидетелства за безредици по време на коронационни церемонии в катедралата в Реймс.

Средновековният костюм постепенно се разделя на мъжки и женски (мъжете носят панталони, жените носят нещо като дълга рокля върху риза), появяват се и йерархични различия. През 12 век феодалите започват да носят дълга рокля, подчертавайки невъзможността за физически труд. Дамите носеха широки ръкави, стигащи до земята, прикрепени към роклята със закопчалки. Появяват се нови скъпи тъкани, достъпни само за много богатите - коприна, а по-късно кожи и дантела.В ясно структурирано феодално общество облеклото служи като нещо повече от защита от студа или знак за лично богатство - означаваше принадлежност към определен група, като всеки трябваше да носи костюм, съответстващ на позицията му. Модата като такава все още не съществува; стиловете се променят веднъж на век. Облеклото е било наследствено и е играло много важна роля в средновековното общество.Костюмът с определен стил и цвят е бил символ на социалния статус на човека и е определял принадлежността му към дадена група - университет и гилдийна корпорация, градски патрициат, монашески и рицарски ордени имаха свои ясно определени характеристики в облеклото.

Беше невъзможно да се носи костюм, който не съответства на статута: за престъпление член на корпорация (и всички бяха такива през този период) можеше да бъде лишен от правото да носи костюм на тази корпорация. Феодалите, стремейки се към изключителността на своя костюм, също се противопоставиха на използването на неговите елементи в облеклото на представители на други класове. Укази на кралете на Англия, Франция и други европейски страни през 13-ти и 14-ти век забраняват на жителите на града да носят скъпи кожи и бижута. Градското законодателство също регулира облеклото: например женските костюми и бижута трябваше да съответстват на статута на техните съпрузи.

В рицарската култура използването на цветна символика в дрехите беше популярно: цветът трябваше да отразява не само социалния статус, но и състоянието на носителя: надежда, любов, мъка, радост и т.н. Обичаят да се носят цветовете на дамата на сърцето беше изключително популярен.

Заключение

Най-важната характеристика на европейската средновековна култура е специалната роля на християнската доктрина и християнска църква. На етапа на късния феодализъм (XI-XII век) занаятите, търговията и градският живот са имали доста ниско ниво на развитие. Господството на феодалите - собственици на земя - беше неразделно. Кръстоносните походи, проведени в края на този период, са важни. Тези кампании допринесоха за запознаването на Западна Европа с богатата култура на арабския Изток и ускориха развитието на занаятите. Кралската власт придобива голямо значение. Този процес беше улеснен от премахването на феодалната анархия. Обществено-политическата система, която се е установила в Европа през Средновековието, обикновено се нарича феодализъм в историческата наука. Тази дума идва от името на собствеността върху земята, която представител на управляващата класа получава за военна служба. Това владение се наричало феод.

Може да се каже, че колкото и варварско да е било Средновековието, то е култивирало чувство за дълг, макар и само от гордост. Колкото и ограничено да беше количеството знания от онова време, то поне учеше преди всичко да се мисли и едва след това да се действа; и тогава я нямаше язвата на съвременното общество - самодоволството. А Средновековието се смята за наивно.

Несъмнено катедралата и църквата са изиграли основна роля в определянето на манталитета на жителите. Наред с бедността от онова време и проблемите на престъпността се организират луксозни пътувания на благородници и рицарски състезания.

Храбростта и сръчността на рицарите, разнообразието от форми на всичко, което въздействаше на ума и чувствата, ежедневието вълнуваше и разпалваше страстите, които се проявяваха или в неочаквани експлозии на груба необузданост и брутална жестокост, или в изблици на духовна отзивчивост, в променливата атмосфера, в която е протичал животът на средновековния град. С една дума, животът запази вкуса на приказка.

Списък на използваната литература

ежедневен костюм средновековно рицарство

1. Гуревич А.Я. Харитонов Д.Е. История на Средновековието. М.: Владос, 2014. -336 с.

2.Иванов К.А. Много лица на Средновековието. М.: Алетея, 2014. - 432 с.

История на Средновековието. / Ед. Н.Ф. Колесницки. - М.: Образование, 2014. - 575 с.

Ястребицкая А.П. Западна Европа от 11-13 век: епоха, живот, костюм. М.: ЕДИНСТВО - ДАНА, 2013. - 319 с.

Средновековието... Когато мислим за тях, стените на рицарските замъци и огромните готически катедрали израстват пред умствения ни поглед, спомняме си кръстоносните походи и междуособици, огньовете на инквизицията и феодалните турнири - целия учебникарски набор от знаци на ерата. Но това са външни признаци, един вид декори, срещу които хората действат. Какво са те? Какъв беше техният начин да виждат света, какво ръководеше поведението им? Ако се опитаме да възстановим духовния облик на хората от Средновековието, мисловната, културната основа, с която са живели, се оказва, че това време е почти изцяло погълнато от дебелата сянка, хвърлена върху него от класическата античност, от едната страна и Ренесанса, от друга. Колко погрешни схващания и предразсъдъци са свързани с тази епоха?

Понятието „Средновековие“, възникнало преди няколко века, за да обозначи периода, разделящ гръко-римската античност от новото време, и от самото начало носело критична, пейоративна оценка – провал, прекъсване в културната история на Европа. — не е загубил това съдържание дори в днешно време. Когато говорят за изостаналост, безкултурност, безправие, прибягват до израза „средновековен“.

Средновековната европейска култура обхваща периода от падането на Римската империя до активното формиране на културата на Ренесанса и се разделя на културата на ранния период (V-XI век) и културата на класическото Средновековие (XII- XIV век). Появата на термина „Средновековие“ се свързва с дейността на италианските хуманисти от 15-16 век, които, като въвеждат този термин, се стремят да отделят културата на своята епоха - културата на Ренесанса - от културата на предишни епохи. Средновековието носи със себе си нови икономически отношения, нов тип политическа система, както и глобални промени в мирогледа на хората.

Цялата култура на ранното Средновековие има религиозен оттенък. Основата на средновековната картина на света бяха изображенията и тълкуванията на Библията. Отправната точка за обяснение на света беше идеята за пълно и безусловно противопоставяне между Бог и природа, Небе и Земя, душа и тяло. Човекът от Средновековието си е представял и разбирал света като арена на конфронтация между доброто и злото, като вид йерархична система, включваща Бог, ангели, хора и неземни сили на тъмнината.

Наред със силното влияние на църквата, съзнанието на средновековния човек продължава да остава дълбоко магическо. Това беше улеснено от самата природа на средновековната култура, изпълнена с молитви, приказки, митове и магически заклинания. Като цяло културната история на Средновековието е история на борбата между църквата и държавата. Позицията и ролята на изкуството в тази епоха са сложни и противоречиви, но въпреки това през целия период на развитие на европейската средновековна култура се търси семантична опора на духовната общност на хората.

Всички класове на средновековното общество признават духовното ръководство на църквата, но въпреки това всеки от тях развива своя собствена специална култура, в която отразява нейните настроения и идеали.

Целта на работата е да проучи епохата, бита и костюма на Западна Европа през 11-13 век.

1) изучаване на развитието на Средновековието от XI-XIII век;

2) разгледайте живота и костюма през XI-XIII век.



грешка:Съдържанието е защитено!!